斯洛維尼亞的吉他狂想

活動展演者 (斯洛維尼亞) 米赫爾胡斯特Mihael Hrustelj
活動時間 2019/03/16 17:00 ~ 2019/03/16 18:00
詳細日期時間
活動場地 無場地資訊
場地地址 高雄市鳳山區017鄰光遠路161號
大東文化藝術中心戶外舞台
聯絡電話 07-7430011
票價 不售票
參與單位
  • 主辦︰高雄市政府文化局
簡介 米赫爾胡斯特Mihael Hrustelj吉他獨奏會

週末假日的午後時分,讓暖暖微風、夕陽餘暉、伴您在美學建築的藝術園區共享一場美好的藝文盛宴,邀請您攜好友、伴家人 親子同行,共度悠閒的樂活時光。

演出地點:大東藝術文化中心園區戶外舞台 (高雄市鳳山區光遠路161號,橘線大東站2號出口)

民謠音樂帶來的悸動-2017高雄塩旅「明章講堂」

相遇,駁二塩旅 炎炎七月夏日的午後,太陽灑落在駁二鹽埕區一棟樸實卻又不平凡的旅館,在這樣和煦陽光的日子,台灣民謠大師-陳明章先生獲邀至高雄教授樂器課程,而如此難能可貴的機會,就發生在這間別有文化風情的塩旅社。我非常的慶幸,也十分榮幸能在塩旅和陳明章老師相遇,並且在相遇後得以有機會向他學習,並一賭明章老師彈奏吉他時的風采與神采奕奕。 陳明章,是臺灣知名的音樂創作詩人、演奏家,他的創作足跡跟隨著臺灣最道地的人文風景,以琴音撥動臺灣土地的心絃,致力於推廣臺灣草根性十足的月琴教學,以新世代的思維創作多元樣貌的傳統音樂。他的音樂得天獨厚,不僅僅因為音樂中傳遞了他撥動琴弦的天賦與樸實自在沉浸於音樂中的歡喜心,更令人為之動容的,是能夠從中感受到,那對台灣這片土地的人文與鄉土熱情。   音樂,拉近彼此距離 在課堂開始前,其實內在的心情些微忐忑,主要是因吉他的功力不足而感到緊張,而身上未帶任何樂器的我,抱持著一顆學習的心,期望能接受最真實且豐富的音樂洗禮。然而,所有先前的緊張感與不安,在踏入教室見到明章老師後,卻都煙消雲散,那些顧慮和擔憂,因為老師的親和,而逐漸使心境歸於平靜。老師就像是在鄉間走道能見到的老伯伯,擁有著和藹且親切的氣場和態度,卻抱持著對於音樂的熱忱和對鄉土文化的關懷。他的親和力十足,不僅親切,而且親民,和老師的相處,彷彿先前已經認識彼此那樣,感受不到任何的距離感,反而能感受到他的耐心與包容,以及願意張開雙臂去迎接任何對於樂器的彈奏有興趣的同胞,並和你分享在他音樂的道路上所感受到那份情感與喜悅。   基礎,是一切的開始 在上課過程中,老師強調了基礎是一切根本,在這樣的情況下,練習肯定是不可或缺,因此留了時間讓我們稍做實際的練習,而老師在發現了我雙手空空的情景後,大方地將他的木吉他借給我,我能親自摸到大師彈奏時的重要兵器,除了感到受寵若驚外,也覺得實在是萬分的榮幸,只是這樣的利器在我手上,只能做弦音的基礎練習用,卻彈奏不出個美妙的旋律來,實為可惜,但得到這樣和老師接觸的機會,並聆聽到老師的教導,甚至使用國寶級的吉他,可以說是今日最大收穫。而那些不論聽得懂聽不懂的曲調和指法,除了藉由老師在台上的示範,還得實際化為行動去練習方能體會和讓基礎紮根,上述有說,老師強調基礎是一切的根本,前面的基礎練習倘若未穩定扎根,後面的彈奏肯定會受到影響。這也讓我想到,人的一生不也如此嗎?不論在追求夢想或實踐行動的道路上,前置作業的紮根未做好,後面必定會大受影響,很多事情的基礎就有如蓋房子的地基那樣,地基穩了,房子才能越蓋越高,方可以不用擔心後來的穩固問題,也減少了地震等災害來襲時倒塌或損壞的機率。   悸動,音樂的力量 老師神采奕奕彈奏木吉他的身影,至今仍烙印在我腦海裡,親切的台語教學鄉土味十足,卻也減少了彼此間的距離感。老師那份投入的神情,和刷弦的神采奕奕與帥氣,讓我產生了對於民謠音樂的悸動,一切是那樣自然地彈奏著,輕快的旋律彷彿在訴說著什麼,那是一份情感,對於音樂的熱忱;對於這塊土地;以及對於在地人文的豐厚感情,老師將他的感受化為音樂,訴說著故事與悲喜離苦,而坐在台下的我們,除了聆聽與欣賞,是否又能做些什麼?   我遙想著邊撥弄琴弦邊陶醉於民謠中的景象,是那樣的放鬆和愉快,而投入時的那份認真,勢必能從中有所收穫。

果陀劇場搖滾音樂劇《吻我吧娜娜》張雨生獨一無二代表作

https://www.youtube.com/watch?v=ohi-wIR5dDg 改編自莎士比亞的劇作《馴悍記》,1997年以台灣第一齣搖滾歌舞劇之姿,躍上劇場舞台。搖滾元素融入張力十足的劇情中,搭配大男人、大女人情感的衝突與交鋒,成就了一齣幽默有趣的傑作。此作當年在劇場界投下了一顆震撼彈,並在1999年重新演繹,除了在戲劇結構上再度加強外,「華人音樂劇教父」梁志民更全新打造視覺與音樂整體風貌。 時隔20年後,果陀再度推出本劇,搖滾厚實的音樂性仍是這次的重製重點,「音樂總監」櫻井弘二為角色個性塑造全新風格,營造出當代曲風;「劇本改編」陳樂融保留原著精神,以現代語彙跨越觀眾與鉅作的時空隔閡,讓《吻我吧娜娜》劇中角色成為新時代發言人;導演梁志民更巧妙地將歌、舞、劇多元表演形式渾然一體的結合,使2018年版本的《吻我吧娜娜》成為顛覆世代的閃耀經典復刻版。 2018/10/06 (六)19:30 臺南文化中心演藝廳(臺南市中華東路3段332號.) 2018/10/07 (日)14:30 臺南文化中心演藝廳(臺南市中華東路3段332號.)   購票網址

紙糊的奧林匹克運動員,毫不減損的力與美能量

當一件事物被形容成「紙糊」的時候,通常帶有貶損的含意,不過在 Raya Sader Bujana 的作品裡,同樣是紙做的人偶,看起來卻帥得不可思議,那肌肉、體態、韻律流線感,完全就像真實的運動員縮小版,看得人嘖嘖稱奇阿! 里約夏季奧運即將在今年八月熱鬧上場,雖然現在一提到巴西,大家想到的都是政府貪污、總統彈劾等狗屁倒灶的事情,但是千萬別讓政治的鳥事情壞了大家看奧運 的心情!巴塞隆納紙藝術家 Raya Sader Bujana 與攝影師 Leo García Mendez 所合作的紙雕作品,就是以奧運為主題,展現出運動員的力與美! Raya Sader Bujana 親手雕出運動員們的輪廓線條,每尊人偶都用了 150 張紙片和數百個只有三公厘厚的連結器所組成,一百多張紙層層堆疊成立體紙雕,不只描繪出運動員結實的身形,似乎連肌肉的紋理都若隱若現,運動員們或者騎車,或者踢腿,或者準備發球、擲鏢,靜態的雕塑作品卻充滿了動態的能量,彷彿隨時就要往前衝,朝著金牌前進! Bujana 還在網路上與大家分享她的製作過程,如果有興趣的人,也可以到她在 Etsy shop上,欣賞更多相關的摺紙珠寶作品喔! Raya Sader Bujana Leo...

穿越時空又穿越國度的埃及風美式英雄壁畫

在古埃及時代,人們將生活的情境與神話故事繪製在石壁上,透過當時獨特的審美觀與特殊的空間概念成為極為有特色的埃及壁畫。而插畫家Josh Ln最近就把創作靈感動到了埃及壁畫上頭,他將美式英雄們造型融入到壁畫中,來場現在最流行的穿越劇,看起來有點突兀,但卻有種說不出來的合拍啊~                                       埃及壁畫的最大特色就在於人物的身體都是正面朝向觀賞者,而頭部與四肢則分別以側面示人,呈現出有點不太和諧的肢體動作,尤其是那脖子,光是用想像的就覺得很痠痛!同時在人物的旁邊還會繪製上當時的文字與生活器具來輔助記錄,對於沒有沒有太多研究的人來說,這些文字就像是一些神祕的圖騰一般,有種莫名的帥氣感。                                                                             Josh Ln所選擇的美國英雄類型相當的不同,有最近大受歡迎的復仇者聯盟、蜘蛛人,還有經典科幻電影星際爭霸戰,甚至還有童年的回憶-金剛戰士與忍者龜。埃及壁畫的重點從來就不在於精緻度,而是蘊藏在其中的神韻,而從這些作品中還能看到帶點孩童塗鴉的風格,似乎也沒有太多的違合感,完成度相當的高。                                                                                                                   喜歡嘗試各種不同風格創作的Josh Ln特別喜歡用動漫角色與電影角色來當元素,不只是埃及壁畫風,其他還有科幻、詭異、3D繪圖的類型都能在他的作品集中看到,若想欣賞更多他的創作,可以到<這裡>來瞧瞧。   《資料來源:大人物》

光與闇的交界the border of splendor and darkness – 黃莛㭹、蔡玉庭雙個展

展覽日期|2015.5.30(六)–2015.7.5(日) 展覽地點|WINWIN ART 未藝術 開幕茶會|5/30(六)15:00 展出藝術家|黃莛㭹、蔡玉庭 Ting-Shian Huang, Yu-Ting Tsai Exhibitions   藝術創作透過現象的轉換、概念的擴延,達到對既存手法的突破,如果夠幸運的話,甚至能重整藝術的表現範疇,讓這個世界又多了一個可能性。 本檔展覽的兩位藝術家黃莛㭹以及蔡玉庭,都企圖捕捉材料裡可堪對比及對話的相對關係,讓差異並存陳列在觀者的面前,從雕塑藝術史上,最古老、最原初的材質大地泥土,到用白膠樹脂將現成物轉換,消耗與再生透過藝術形式得以銜接。黃莛㭹創作中關乎物質的「曖昧」,與蔡玉庭作品裡潛伏於黑暗裡重生的姿態,兩人並將焦點擺在日常生活的靈光,它們或消逝或簡化的存在於作品之中,在展覽呈現上,兩人對於色調也有獨特的追求:有變化的白與無邊的黑。 藝術家在創作這條路上所追尋的,無非是那些出乎意料之外的事物,每個當下的瞬間,均有其不可抹滅的價值,在你我皆早已習以為常的生活慣性中,以感覺(sensation)與情感(feeling)介入,它們(作品)如實的反映個人且普遍寬泛的回憶與生活日常。

【高雄藝點】火腿藝廊

介紹: 火腿藝廊在2004年成立於台南巷弄小空間,初由三名設計師所創立,取名自三位設計師英文名字開頭字母組合起HAM,也就是英文的「火腿」。火腿藝廊是創意人才的集聚地,為高雄最具活力與視野的藝廊之一,十年已累積超過百檔展演,內容涵蓋當代藝術與創意設計,匯集國內外知名與新銳創作展在此展出與互動,為大眾展現多元化的創作生命力。 從台南發起,高雄茁壯,駁二深耕,將以更積極的態度與作為推廣優秀的創作,在美學文化提升的路上產生更大的火花和影響力。   ◎網站:火腿藝廊 /火腿藝廊FB ◎地址: 高雄市鹽埕區大義街2-1號C7-6倉庫 ◎電話: 07 5218384 ◎開放時間: 週二至週日上午12至下午8時 ,每週一公休 (換展期間不對外開放)     【註】 (文章來源:駁2藝術特區) (圖片來源:駁2藝術特區)