[藝文活動]社大20課程精華#2-恆春詩歌民謠

社大20周年,在高雄場安排了數十場精彩的開放課程,邀請各地的社大把代表性的課帶到高雄,從這些五花八門的課程中不只有各地社大與當地的連結,還有傳統文化的保留和技藝的傳承喔!

第二堂為大家呈現的精華課程是林鳳珠老師的「從古典詩唱到民謠-恆春處處有人會唸詩」,林鳳珠老師長期在南台灣推廣用台語吟唱詩句,自己更是優秀的創作者。作品巧妙的運用台語的聲韻及古調,也替恆春的生態導覽以特有種生物入詩,讓在地觀光更有深度。

沒上到這堂課太可惜了嗎?快點開影片一起補修吧!

封箱膠帶也是創作好材料,肖像、古董、圖騰畫~

「只要有心,任何材料都可以變成藝術創作!」 對一般人來說,封箱膠帶就是一捲捲土黃色、黏力很強、打包很好用的膠帶,但對烏克蘭藝術家 Mark Khaisman 來說,封箱膠帶是他創作的源頭,透過剪剪貼貼就能變化出萬千的圖案,人物肖像、電影場景、古董家具,甚至是充滿幾何美感的整齊圖騰都難不倒他,真的只要膠帶就行!                                                     Khaisman所選用的畫布是是一片片的白色壓克力板,後頭還裝有燈泡,其概念就像是廣告燈箱一般,只不過這個創意燈箱不是用五顏六色的輸出貼紙來創造圖案,而是用看起來最不起眼的封箱膠帶。它將膠帶當做顏料,利用重複黏貼來創造顏色的深淺,讓土黃色不只是土黃色。有了深淺的差異,作品看起來更有層次感,也能將人臉上的細微神韻充分的表現出來,細膩程度令人驚嘆!                                                     只要簡單轉換一下燈箱中的燈泡色彩,就立刻呈現不同的風貌,相較於剛才的白色燈光,偏紅的燈泡顯得更將浪漫熱情,很適合用來創作男女之間的愛情主題。                                                     那如果想要更豐富的色彩該怎麼辦?當然就是用彩色的膠帶囉!Khaisman的創作重點在於使用膠帶的技法與作品的細膩程度,所以多用了其他的顏色來增加作品的豐富程度,應該也不算偷吃步吧~(笑)                                                   如同一開始所提到的,他創作的主題雖然是以人物肖像為主,但古董家具與幾何圖騰也是不能小看的題材。尤其是幾何圖騰的的創作更是讓大編感到驚豔,因為相較於肖像與家具的奔放筆觸(或許該稱為膠帶觸~XD),圖騰上的精準直線更能展現藝術家的細心程度,不管是比例或是角度,都像利用電腦繪畫出的圖型那般的整齊準確。欣賞完這麼棒的封箱膠帶藝術,下次看到文具店裡的封箱膠帶區,大編有可能會忍不住對它們敬禮致意,順便說聲抱歉這些年來都小看它們了!(這樣好像不太對吧!)   《資料來源:大人物》

破題式封面設計,經典文學作品轉化為立體紙雕

「小王子」、「艾莉絲夢遊仙境」、夏目漱石的「我是貓」,這些耳熟能詳的文學經典作品,如果只能用一張圖做代表、或者說是一個立體紙雕來詮釋,該會是什麼樣子呢?東京本雕刻家 Tomoko Takeda 以這個概念為出發點,把人們耳熟能詳的經典文學書籍拿來雕成立體圖像,原本的文字閱讀轉化為單一影像顯示之後,被選中用來呈現表該故事的圖像元素就相當重要,一起來看看 Tomoko Takeda 眼中的經典文學,和你心中認定的印象一不一樣吧! 【Flowers for Algernon獻給阿爾吉儂的花束】 夏目漱石【心】 【愛麗絲夢遊仙境】 宮澤賢治【銀河鐵道之夜】 芥川龍之介【蜘蛛之絲】 夏目漱石【我是貓】 儒勒‧凡爾納【兩年的假期】 Tomoko Takeda 大多取用日本文學作品來創作,用來雕刻的紙材就是該本書籍,內容的文字肯定是不能看了,不過經過 Tomoko Takeda 的理解和詮釋,選擇一個足以貫穿整個故事的影像象徵整本書的主軸精神,有時也巧妙地利用的書頁中的插畫來加強印象,想參考更多作品,可以到她在 Behance 上的創作集。   《資料來源:大人物》

南管音樂-鳳山社區大學無形文化資產傳習系列課程

「南管音樂」是早期普遍存在臺灣民間的音樂活動,但高雄隨著許多同鄉會還有館先生的凋零,南館館閣已經逐漸消失高雄這片土地上。為了振興高雄的南管音樂,鳳山社區大學特別與大社青雲宮廣益社合作,自7月18日起為期六週,利用每周六上午9-12點的時間,在大社青雲宮辦理免費的南管音樂傳承活動。 本課程,暑假期間,由林子文老師傳授看譜及唱曲,9月分秋季班起,由台南振聲社蔡芬得老師接續傳授各種不同樂器。本課程完全免費,歡迎各式民踴躍報名參加,報名專線:鳳山社區大學07-702-5329,或上鳳山社區大學網站 http://kela2014.com/ 了解更多詳情。

國立臺灣工藝研究發展中心【界域之外 – 當代光影藝術創作展】

展覽介紹 ► 「界域之外 — 當代光影藝術創作展」由國立臺灣工藝研究發展中心歷經精心規劃,2014年即邀請臺灣設計師連線以「當代光影創作調查分析計畫」進行光影相關屬性的文獻蒐羅及探討,進一步歸納建立臺灣在「光影創作」領域之基礎資料。展覽脈絡由此一分析為源起,首邀10位長期關注光影主題創作的藝術家,在近一年的時間中,多次實地觀察與生態採樣,透過全新現地創作之作品展示對於光線與影像的獨有詮釋。展覽同時邀請60件自當代藝術面、工藝面、設計面、生活美學面等領域運用光影創作之設計作品參展,藉由本次不同物件與光影所交互而成的視覺世界,重新塑造展示空間內一層層明暗交疊的層次性,打破過往以物件為主體的觀看方式,帶領觀眾領略界域之外光影似真似假的迷人特點。 展覽縱向軸線自楊英風先生設計規劃的工藝文化館為起始,透過通體素白、造形簡潔的建築空間,營造當代光影創作的精神性;光不再只是代表啟蒙或照明的功能,影也不僅僅是來自物件的反差設定,而是反向地形成一種新的解讀,有待觀眾漸次地去反思整個展覽。橫向軸線則以展出作品的創作主題發展鋪陳,依照樓層分別規劃為「空間漫」、「城市想」、「自然談」、「生活望」四個分區主題,期待透過景物相依的論述引導,讓藝術成為整個空間的主角,創造界域之外的表述方式,也讓觀者於場域中重新體認光影之明。     展覽資訊 ► 時間|2016/5/14~2016/11/20   每周二至周日09:00-17:00 地點|國立臺灣工藝研究發展中心 / 工藝文化館   ( 南投縣草屯鎮中正路573號 ) 費用|Free

【屏東藝點】貓鼻頭公園

介紹: 位於恆春半島西南頂端,距白沙灣約3.5公里,全長5公里,寬3.5公里,為恆春半島向巴士海峽延伸而出的突兀點,其外形狀如蹲伏的貓,因而取其名為「貓鼻頭」。是臺灣海峽和巴士海峽的分界點,與鵝鑾鼻形成臺灣最南的兩端。 貓鼻頭半島地勢西高而東低,受海蝕、鹽漬及風化影響特別強烈,以隆起的珊瑚礁海岸為主,有海蝕溝、海蝕壺穴、海蝕礁柱等造就當地鬼斧神工的自然地形,也成為看海觀石的好去處。貓鼻頭位於低緯度,具有獨特的熱帶風貌,湛藍的大海更讓人心曠神怡;傍晚時刻,夕陽染紅了整個海面,景致十分狀麗,早為恆春八景之一。     ◎地址: 屏東縣恆春鎮水泉里下泉路100號 ◎電話: 08-8867527(墾管處貓鼻頭管理站) ◎費用: 1. 全票:30元 2. 半票:15元,適用假日65歲以上民眾 3. 免費:適用12歲以下兒童、非假日65歲以上民眾、領有身心障礙手冊及其必要陪伴者一人、公務觀摩人員、出示志願服務榮譽卡、國小校外教學出具公函等。 ◎開放時間: 4-10 月08:00~17:30 /11-3月08:00~17:00 ◎交通資訊: 【自行開車】 屏東九如交流道→台3線→台1線→水底寮→台1線 →台26線→恆春→後壁湖漁港→貓鼻頭       【註】 (文章來源:旅遊資訊王) (圖片來源:i屏東愛屏東)

書櫃不再方方正正,Flex Shelf就要你隨性變化

雖然大家到傳統家具店或是到國外引進的家具賣場找尋書櫃、書架、置物架等家具的時候都還是習慣選擇方方正正又四平八穩的造型,但如果有機會能為家裡增加一點活潑的氣息,似乎也可以好好考慮一下。俄羅斯設計商店 Story Store 推出了一系列名為「Flex Shelf」的置物層板,就是要讓大家能夠自由發揮想像力,規規矩矩的置物櫃,OUT!                                                 左上角的櫃子想要45度,右下角層板要超級長,而且中間還不想要隔板,任何想要的造型,只要在合理範圍內都可以為消費者量身打造。雖然目前沒有提供弧形層板的服務,不管長的、短的、斜的、正的、紅的、黃的,透過顏色、長短、角度的三種變化就很有看頭。Flex Shelf除了是實用有特色的櫃子,更是牆面上的特殊裝飾,因為大家也能不以功能取向來訂做,改成圖形與文字也是沒問題的。                                                                                                                       城市輪廓的概念真是不錯!複雜的建築利用簡單的線條來呈現,讓人們自己動手把層板固定到牆上,可以選擇最喜愛,或是最想去的城市,實用、夢想、美觀都能一次實現。如果自己對圖形沒有太多的概念,還可以購買已經設計好的圖形,光是範本就有超過100種選擇,有興趣的人們可以到<這裡>來看看。這種概念的訂製家具感覺應該蠻有市場的,真希望在台灣也能輕鬆訂做,喜歡活潑鮮豔風格的人們就能有更多選擇囉~   《資料來源:大人物》