【屏東藝點】三平咖啡

介紹:

潮州小鎮是一棟東京江戶風格的咖啡館,走進店門彷彿置身日本,老闆楊文正是潮州人,老闆娘則是日本人,兩人回到潮州一起建立起這間特別的咖啡店,打造出漂亮的日式庭園。

 

 

◎網站: Sanpei cafe 三平咖啡FB

◎地址: 屏東縣潮州鎮育才路86號

◎電話: 08 789 8363

◎開放時間:週二休/周一~日11:30-20:00
 

【註】

(文章來源:ELLE)

(圖片來源: Sanpei cafe 三平咖啡FB)

01.31::Ho覓Day2::

  ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 出FLOWER! 2015/01/31 ------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 今天早起,油條配豆漿的開始。 從HO覓出發,閒晃到了小字輩市集。 一開始打算從美術館站出發探險, 結果「停電」! 逗留在美術館、中山公園,遇到還在規劃開店的女店長, 店長:「不好意思,我們還沒開張,未來規劃好可以再來玩。」 我:「好。因為好奇牆壁上的噴漆就走進來。」 因為這樣開啟了話題,閒聊一會兒。 再騎到中正藝術館, 跟想像中的有點落差,但看到一群溜冰的小孩們, 實在是太可愛,因此坐在那邊畫畫好一陣子。 從那些小朋友身上我感受到 「跌到,不要怕痛;爬起來,繼續前進。」 加油!繼續往前騎 不要怕累 GO 人 生

馬來西亞藝術家 RED HONG YI:順手拈來的藝術

馬來西亞藝術家 RED HONG YI:順手拈來的藝術 -----------------------------------------------------------------------------以下原文出處-Metropop 茶葉不用來泡茶、筷子不用來夾餸,這些生活上順手拈來的日常用品,對馬來西亞藝術家Red Hong Yi來說,很可能是下一個藝術作品的核心素材。常人造物,大多是先有創作概念和圖則,再來物色工具和物料。但對於這位活在千禧世代的藝術家來說,靈感,往往是從平凡不過的物料中產生。 花香虎畫 Red生於1986年,生肖屬虎,於是心血來潮想到運用大量茶花葉拼貼出一幅大型老虎畫。紅茶、菊花、桂花、虎百合和玫瑰花蕾等天然素材,不但有效展現出虎皮的色澤質感,來自亞洲的產地特性,亦呼應到藝術家的東方文化背景。 康怡 Red Hong Yi 馬來西亞藝術家 多數人會稱她為Red。喜愛使用隨處可見的日常素材創作大型藝術裝置,啟發大家用新鮮眼光看世界。名作包括用咖啡漬畫成的周杰倫肖像畫、筷子拼湊而成的成龍肖像畫。 http://redhongyi.com 市場:藝術學堂 回想創作之初,Red「物盡其用」的風格原來是從平民地道的市場而來。「在上海旅居的時候,最常逛的地方就是批發市場。我發現原來無需特別花大錢,這個世界還是有很多有趣而獨特的材料有待發掘。」自此Red開始在週末創建藝術裝置,通過重新排列日常物品,訓練自己以不同方式看待周遭事物。她習慣將創作拍下來上傳至網上,而令她驚訝的是,網上同樣有很多人勇於以創意方式來賦予日常物品新的意義,令她更堅信藝術家就是要懂得對凡事保有新鮮感、好奇心。 回憶中的馬來西亞 Teh Tarik,在馬來西亞文中即是港人熟悉的「拉茶」。Red希望透過作品令馬來西亞人想起家鄉的形象,於是想到從畫面和香味出發,將超過兩萬個茶包染成不同顏色深度,再在木框架上拼湊出一個男人製作拉茶的畫面,以茶香和棕褐色調勾勒出馬來西亞人的家鄉情懷。 千禧世代藝術家 Red作品包括影像和錄像,有別於傳統的藝術創作,Red發佈的形式除了現場展示,很大程度上還有透過互聯網傳播到世界各地的手機屏幕裡。作為千禧世代藝術家,Red認為這個身份象徵著一個思想更開放、生活更多元的社群,而最重要的特質,正正是通過嶄新的藝術表達模式來呈現。「觸手可及的網絡,讓我們不受藝術品經銷商或畫廊等看門人的約束,我們就是自己的策展人和品牌。」

【8/30-9/10】「打開畫匣子-美術在高雄」繪畫愉心‧自在生活-高黃月娥油畫展

介紹: 高黃月娥,屏東人,28~29歲時,曾在聯勤教眷屬洋裁,時值婦聯會設有國畫、書法班等習藝所,耳濡目染中埋下了習畫的種子,又因目睹母親一生操勞生活,只為家人忙碌,卻沒有個人的興趣,讓她覺得人生應該要更有意義--除了能自娛娛人,也進而造福人群。因此,她在41歲時開始對自己的未來有了嶄新的規劃,自此開啟拜師學藝之路。 她的油畫師承林惠修老師,並獲得蔡炳仁老師指導色塊概念;拜蔡玉祥老師學習國畫花鳥、黃榮德老師指導國畫山水。除了習畫,還曾跟隨裱褙大師蘇緣林理事長學習裱褙手藝,達數年之久。 縱然擁有一身的才藝,但高黃月娥並不藏私,成立雨萱畫室廣納英才,免費教學,並經常邀學生一起參與公益,幫助弱勢族群。有鑑於裱褙手藝恐會失傳,於是自105年3月起,在美濃畫室成立裱褙班,並用漂流木作畫框,頗受各界矚目與好評。     ◎活動型態: 繪畫-油畫 ◎展覽地點:高雄市文化中心  雅軒 ◎展覽日期:106/08/30-106/09/10       【註】 (資訊與圖片來源:高雄市政府文化局)  

雲門劇場:【吳耿禎剪紙在雲門】脆弱的種種美好

吳耿禎剪紙在雲門 一朵金箔花的戶外歷險 驚蟄剛過,淡水雲門劇場戶外大草皮上,一座宛如賽車坡的木架上綻放一朵大金箔花,這是剪紙藝術家吳耿禎為雲門劇場限地創作,首度嘗試讓紙在戶外與大自然相互作用的實驗。此外,在雲門劇場大廳,還有一幅一樓半高的繁體字典剪紙作品,藝廊內也有首批上彩點染的小幅創作,即日起開放民眾免費參觀。 十年前還是建築系學生的吳耿禎,因喜愛剪紙獲雲門基金會流浪者計畫到陝北學習剪紙探訪民間藝術,回臺之後創作不輟,奪下LV路易威登藝術首獎,是首位受邀於LV藝廊舉辦個展的台灣藝術家。也受邀與愛馬仕Hermès合作皮革與絲巾系列作品。雲門淡水新家,邀請吳耿禎到雲門劇場舉辦「脆弱的種種美好」剪紙展。 耗時兩個月 2500片金箔拼貼 為本次展覽,吳耿禎數度來訪雲門劇場,感受日光平台上淡水夕照折射的寬闊金光,眼前的大片綠地儼然是一塊最好的天然畫布,因此誕生「一朵花獻給天地」的想法。將六樓高的白紙板立成斜坡,上面黏貼2500片金箔做成的花,讓它在戶外經風吹雨打洗禮。吳耿禎說:「我想要呈現紙跟雲門的自然環境呼應之後的時間變化,逐漸壞去的過程。我的概念並不想要金剛不壞,而是看它慢慢脆弱之後是什麼樣子。」 大金箔花前置作業耗時兩個月,施工時除了要忍受日曬霧濕,遇雨也得喊停。正要將花貼到木架上的第三層棉紙上時,下面兩張棉紙卻凹凸膨脹,嘗試噴水又重撕,仍無法處理。吳耿禎突然想起,雲門藝術總監林懷民提醒要拜土地公,就在吳耿禎向土地公虔拜時,他心中突然浮現:「檯子的角,正對著土地公廟,而且花是背對祂。」一轉頭果然發現正對立架,吳耿禎立刻剪了朵花禮敬給祂。 金箔花在三月初幾近完工時,僅剩最後塗漆步驟,忽逢一陣雨,吳耿禎心裡想著明天還能補漆,但萬萬沒想到這雨一下長達半個月。金箔片片點點斑駁,露出底下的字典紙,完整金箔花在豔陽下光采襲人已不可得。吳耿禎說:「這幅作品還沒完成就斑駁了,某程度是失敗了,但失敗就面對它,等太陽出來,將視金箔花的狀態繼續創作。」展期過程中,吳耿禎將依大自然給予的提示與考題,以此張紙的最大韌性創作,時而「補妝」、時而加色,呈現一場大自然和藝術家的創作對話。 粉絲團留言 有機會獲得吳耿禎作品 民眾除了可走訪雲門大廳,細瞧吳耿禎耗時兩個月製作,直達天花板的字典剪紙,閱讀在晨昏變換間不同的光影線條與輪廓。吳耿禎說:「我常到舊書攤去收集四十年以上的舊字典,作為作品素材,舊字典紙極脆弱,我喜歡用脆弱的紙材創作,做為自我的磨練。」除此還可以欣賞雲門藝廊裡的無題系列,此系列是吳耿禎首度利用壓克力顏料上色,展現剪紙的繽紛可能。戶外的大金箔花可在雲門劇場各角落欣賞其變化,因為施工小插曲,民眾不妨到土地公廟前,順道一探吳耿禎敬給土地公的剪花。 以往吳耿禎海外旅行,會在圖書館隨機找書翻頁,依該文字意境剪紙夾於書內,做為與陌生人的相遇。本次展覽特地設立臉書粉絲團「脆弱的種種美好─收藏時間的痕跡專區」,邀請民眾寫下與金箔花的相遇時刻,吳耿禎將從中挑出激發他靈感的文字,剪成一紙作品,贈與發文者。另推出第一幅彩色剪紙作品「捉雲兒」圖案的雙層玻璃杯與相關文創商品,供民眾收藏,意者可至大樹書房選購。 展覽資訊| 吳耿禎剪紙在雲門─脆弱的種種美好 時間:3/12至8/4 二─日 10:00-17:00 地點:雲門藝廊(新北市淡水區中正路一段6巷36號)、大廳、戶外草坪、土地公廟前

來個與眾不同的婚紗照吧

婚禮是人生中一件大事情,而婚紗照更是紀錄著幸福那瞬間的影像 拍攝形式以及風格其實有滿多選擇的 不過小編自己本身比較偏好大自然版本   ???? 不喜歡制式化那種,或是棚拍的形式 接下來跟你們介紹非常特別的婚紗照吧 每張都美得很像一幅畫,其實原本照片想表達的是 全世界只有我跟你 聽起來是不是很浪漫  ????   圖片來源 Helene Havard: Website | Instagram | Facebook via

紙糊的奧林匹克運動員,毫不減損的力與美能量

當一件事物被形容成「紙糊」的時候,通常帶有貶損的含意,不過在 Raya Sader Bujana 的作品裡,同樣是紙做的人偶,看起來卻帥得不可思議,那肌肉、體態、韻律流線感,完全就像真實的運動員縮小版,看得人嘖嘖稱奇阿! 里約夏季奧運即將在今年八月熱鬧上場,雖然現在一提到巴西,大家想到的都是政府貪污、總統彈劾等狗屁倒灶的事情,但是千萬別讓政治的鳥事情壞了大家看奧運 的心情!巴塞隆納紙藝術家 Raya Sader Bujana 與攝影師 Leo García Mendez 所合作的紙雕作品,就是以奧運為主題,展現出運動員的力與美! Raya Sader Bujana 親手雕出運動員們的輪廓線條,每尊人偶都用了 150 張紙片和數百個只有三公厘厚的連結器所組成,一百多張紙層層堆疊成立體紙雕,不只描繪出運動員結實的身形,似乎連肌肉的紋理都若隱若現,運動員們或者騎車,或者踢腿,或者準備發球、擲鏢,靜態的雕塑作品卻充滿了動態的能量,彷彿隨時就要往前衝,朝著金牌前進! Bujana 還在網路上與大家分享她的製作過程,如果有興趣的人,也可以到她在 Etsy shop上,欣賞更多相關的摺紙珠寶作品喔! Raya Sader Bujana Leo...