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高雄市立美術館:【愛你一生一世】動漫美學雙年展2013-14

日本動畫大師宮崎駿為人所熟知的作品《神隱少女》(原文:千と千尋の神隠し),講述少女千尋因迷途誤入神靈的世界,不經意地穿越河流所形成的結界,神奇地跳脫公式化的「真實世界」,因緣際會進入充滿想像與魔法的「神靈之境」,展開一連串拯救父母與追尋自我的冒險旅程。類似這般超脫現實空間之外的異世界或平行世界設定,在眾多動漫作品中並不少見,它們除了反映特定作品的精神,營造戲劇化的衝擊外,每個馳騁想像、光怪陸離的虛擬風景都是觀眾之於動漫世界的一則縮影,藉由美學的再現,動漫畫具體而微塑造了我們現實空間「之外」,另一個由想像構築的領域,那是被時間所遺忘、充滿魔法的奇幻世界,跳脫物理時空及經驗的束縛,既真實又夢幻、既懷舊又未來,讓大眾心甘情願跨越的真實與想像的結界,被動漫美學天馬行空的魅力所擄獲。 為了歡慶大眾文化與藝術發展結合孕育的璀璨美學成就,讓觀眾看見全新風貌的動漫美學展,高雄市立美術館以「愛你一生一世:動漫美學雙年展2013-14」為名,呈現超過43位/組國內當代藝術家,逾百件包含繪畫、攝影、雕塑、錄像、動畫、紀錄片等精彩創作,並同步與同樣擁有精采表現的亞洲重點藝術機構:韓國大邱美術館、上海當代藝術館、澳門藝術博物館、北京清華大學美術學院美術館以及香港藝術推廣辦事處共同展開串連,與您一起啟程走進新世紀動漫美學的奇幻旅程。 本展試圖為目前動漫美學發提供一個階段性的觀照,探討當前台灣動漫美學的嶄新面貌及未來的可能性。展覽聚焦於台灣新生代藝術創作者,他們普遍成長於1980年代後動漫畫高度普及的時代,自幼耳濡目染使他們無須仰賴日美動漫的原型,而是出於自發、自然而然地運用動漫的思維及語言,創造具高度「原創性」的想像世界。其次,正因動漫文化深刻影響著出生圖像世代的創作者們,即便透過純藝術的平台,當前的動漫美學不僅體現了與動漫畫之間形式上之襲仿,同時更在其中投注、呼應動漫的核心精神及命題,包括:架構故事背景的舞台「世界」;推動情節故事開展之驅力「愛」;以及想像世界中的主人翁「人」三個層面,共同交織出繽紛絢麗的當代動漫美學面貌,展現專屬於這個世代普遍擁有的虛擬特質下之愛情面貌。 隨著以及國際知名特效公司R&H的進駐,以及數間重量級多媒體傳播設計院校在南台灣的經營發展,高雄早已成為台灣動漫產業未來發展的重鎮,一個結合創意、次文化、年輕與夢想的熱情城市。《愛你一生一世:動漫美學雙年展2013-14》將同步帶給您藝術激盪的創意與虛擬之愛的甜美風暴。展覽預計於2013年11月16日至2014年2月9日,於高雄市立美術館101至103展覽室盛大展開。 虛擬進攻真實--動漫美學的跨界實踐 展覽除了展現數十名國內著名藝術家的最新力作外,更突破性地囊括數組跨界實踐的創作者,他們分別從評論家、藝文觀察家,以及動漫次文化愛好者的身分出發,通過長時間的觀察與興趣的驅使,他們大膽跨越大眾文化與藝術的藩籬,展現動漫美學的嶄新風貌。 其中包括策展人兼藝評家陸蓉之及其共創作者莊正琪、李紹驊利用全像投影科技,創造出一位3D虛擬角色--Viki Lulu。她的誕生為我們預告了未來隨著3D數位科技的進步,真實與虛擬之間已然相去不遠。大膽嘗試跨界創作的還有國內知名藝人黃子佼,他與台灣街頭塗鴉教父ANO以及水彩畫家Aer組成的三人團體在本展首次以專業藝術家的身分出道,他們將動漫題材與萌的流行文化融入作品,呈現當代社會反虛為實的超現實樣貌。此外,展覽也特別呈現兩組台灣頂尖Cosplay(角色扮演)創作者的跨界實踐,通過結合有特殊化妝及表演,服飾與道具之設計製作,以及攝影藝術的綜合紀錄詮釋,為我們揭開角色扮演的神秘面紗,跨越大眾文化與藝術的藩籬,展現動漫美學的嶄新風貌。   地點:  高雄市立美術館101~103展覽室(高雄市鼓山區美術館路80號) 開始時間:  2013-11-16 結束時間:  2014-02-09 展覽時間:  每週二至週日 / 上午9:30至下午5:30 (每週一、除夕休館) 活動網站:  非池中藝術網 主辦單位:  高雄市立美術館 承辦單位: - 聯絡方式: - 門票費用: -  

鏡像溯游~王秀華創作個展

活動時間 2019/05/10 10:30 ~ 2019/05/21 17:30 詳細日期時間 週一休館 週二~週四、週日1030:17:30 週五週六10:30~20:00 活動場地 高雄市政府文化局﹝高雄市文化中心﹞ 高雄市文化中心至上館 場地地址 高雄市苓雅區001鄰五福一路67號 聯絡電話 07-2225136#8267 票價 不售票 參與單位 主辦︰高雄市政府文化局 活動網址 http://www.khcc.gov.tw/rwd_home03.aspx?ID=$M102&IDK=2&EXEC=D&DATA=3130 簡介 王秀華的平面繪畫藝術創作,始於感性的原初,由感覺出發。作品裡收錄了個人種種的生命風景以及內在的聲音,包含所見、所聞、或思、或困。透過色彩與形的結構,遊走於感性與理性之間‧每一幅作品都是一篇心靈的樂章,體現了創作當下最真實的樣貌。

返鄉路不簡單,大手牽小手,用大地的恩典一起安家立命-—小農麵攤 彩虹麵裡的微笑

2016 年 4 月,多年從事社區營造相關工作的潘品⾔,為了提供給家人友善的居住環境,帶著一家 4 口從空氣污染嚴重的屏東潮州鎮,搬到滿州鄉永靖社區的田野間;為了讓年幼的女兒吃得健康、吃得開心,他意外開啟了自己的製麵人生。潘品⾔使用鮮甜的臺灣小麥麵粉,以及友善耕作的恆春半島當季食材製成無鹽蔬果麵條,並運用製麵過程產生的剩食混合食用油蠟,製成無毒蠟筆。現在更開始了一個從家人出發的微型創業計畫—小農麵攤。 10 年社造:一切都是從助人出發 原本就讀南華大學建築景觀系的潘品⾔,在大學期間就跟著大學教授一起從事社區營造相關工作。大學一畢業就到嘉義知名的社造單位「玉山旅社」擔任掌櫃,協助經營社區據點、書店管理、咖啡廳、老屋修繕,延續自己大學時對未來的想望。 2009 年,引發八八風災的莫拉克颱風,挾帶著大量的雨水侵襲臺灣本島,導致南部山區重創。學校教授邀請潘品⾔到災區幫忙,於是他便一同前往嘉義縣番路鄉轆子腳,協助日安社區的家園重建,一待就待了 3 年。只是在臺灣從事社區營造工作並不好生存。薪水低、工作不穩定,在父親過世後,潘品⾔為了陪伴母親,帶著一家南下開拓全新的生活模式。 然而,國境之南的工作機會並不多,最常見就是以墾丁國家公園為中心的周邊民宿、餐飲業工作,潘品言先是嘗試當了一陣子的民宿管家後,才再次回到自己熟悉的社區營造領域。有一天,潘品言突然意識到過去的自己總是看見別人的需求,卻不太有時間關照自己的家庭,於是他逐漸將重心回到家人身上。 彩虹麵條:給女兒的禮物,也為屏東小農盡一份心意 潘品言活潑可愛的 3 歲女兒正處於挑食的年紀,不愛吃正餐,比起飯更喜歡相對有趣,可以攪拌、吸吮的麵條。但市售麵條卻可能有漂白水、硼砂、防腐劑等添加物的問題,於是他決定為了寶貝女兒,開始研究並自製適合小朋友的健康麵條——用蔬果做成不同口味、不同顏色的麵,「我開始研發麵條後,女兒成為我們最主要的品管人,尤其當麵條變成彩色的以後,吃飯也變得更有趣。」讓孩子乖乖吃飯又能夠攝取足夠的養分,是潘品言的初衷,也是不斷改進成果的動力。 蔬果也有農藥殘留、食物里程和環境友善與否的問題,潘品言在屏南社區大學的農業課程中得到了解決的方向。他在社區大學結識了許多恆春半島的友善小農,在一次的課程中,有農友提到「種攏毋是問題,賣才是問題」。 於是,潘品言開始和在地友善小農建立穩定的合作關係,以自產自銷的零售價收購農產品,並製成彩虹麵條與研發麵食料理,並不定期出沒在各地市集,希望藉此推廣友善麵食與支持小農的理念。潘品言知道,現階段的作法或許對小農們的幫助有限,但若能夠協助解決一小部份友善農作的產銷問題,也不無小補。目前他已研發出 5 種口味無化學添加、不加鹽巴的彩虹麵條:原生種小黑豆麵、全果肉紅龍果麵(季節限定)、港口茶麵、雨來菇麵、薑黃麵,皆是使用臺灣小麥、有機認證或友善農法的恆春半島農作物製作。   超級老爸:為愛畫畫的女兒做無毒蠟筆 為了解決在製麵及料理過程中的剩食問題,除了作為堆肥,潘品言又再次從女兒身上找到靈感:用咖啡渣、地瓜葉、高麗菜、蝶豆花、紅龍果皮、薑黃等已不適合食用的老葉、果皮、過期或受潮等食材乾燥後磨粉,混合米糠油、米糠蠟及少量食用色素,製作 出繽紛的「剩食蠟筆」。潘品言說,女兒 3 歲的時候開始喜歡用蠟筆畫畫,但也發現她很常會下意識地把蠟筆放到嘴巴裡吃,「覺得很不放心,但市面上的環保無毒蠟筆都不便宜,所以決定自己用廚餘來製作,就算孩子誤食也比較不會有安全疑慮。」 對女兒的珍愛讓潘品言找到打造零廚餘麵攤的方式,而好的事、對的事總是能找到屬於它的方式擴散出去。剩食蠟筆推出後大受好評,許多家長看到後紛紛在網路上向潘品⾔請益。於是他開始在學校推廣、並協助設計剩食教育課程,希望能有愈來愈多父母也可以在家帶著孩子嘗試,寓教於樂,讓孩子們有不浪費食物的觀念。

周珠旺個展『時刻 / THE HOURS』

「每個時刻都是不平凡的石課,每個石課都是不平凡的時刻。」周珠旺 睽違三年,藝術家周珠旺再次於台南加力畫廊舉行個展,在新年過後,周珠旺帶來最新完成的創作,2月13日至3月26日的展期歡迎觀眾一同欣賞這段期間藝術家的創作與生活觀察。 周珠旺的創作,思考的核心一直以「家」為主,從他生活周遭的物件,到他珍愛的兒子出生後,孩子的形象與孩童玩具也同樣成為畫家筆下的主題。描繪鵝卵石是因為周珠旺自幼便幫忙家裡,每日早起撿拾鴨蛋,甚至每天要撿數千顆這些脆弱的易碎品,無形中訓練他可以承擔這種長時間重複動作的耐心,用點描法創作的寫實繪畫「砂石系列」就是這樣的背景下產生的。 對周珠旺而言,每個物件、每件事情,都是值得紀念的瞬間,雖然是稍縱即逝的片刻,但他反而耗費大量的時間在畫布上琢磨,同時也刻畫在心上。 深受廣大藏家喜愛的周珠旺,不僅在畫法上自我鍛鍊,更持續在題材上尋求突破,這回加力畫廊展出最新的「石敢當系列」,湛藍的晴空背景襯托著堆疊成柱狀的石頭,因為採取低視角而帶給觀者有如同高聳的紀念碑一般的視覺感。 石敢當在民俗文化中具有鎮煞驅邪的作用,經常放置於戶外的路沖處,這個系列象徵著對自身藝術道路的堅持與守護。 展覽酒會:2016.02.13 (Sat.) 15:00 活動時間:2016-02-13~2016-03-20 12:00:00至20:00:00 活動地點:加力畫廊-台南市中西區友愛街315號

你以為「線」只能拿來裁縫嗎?它是特殊的藝術品

多倫多紡織藝術家 Amanda McCavour 用線和縫紉機,創作出很特別的「線畫」這些平面的裁縫,看似也很像3D,讓人很難想像到底是怎麼做到的,原來Amanda McCavour使用一種在水中會溶解的布料,先將這些線刺繡在布上,再將刺繡好的布放入水中,看似就懸浮在空中的線,卻又非常立體,感覺一吹就會散,實際上這些縫線交錯非常堅固。      ▲立體花朵也是創作的一大特點 ▲許多的創作是以居家的主題為主 ▲3D也是他的創作範圍,比起平面這個更為困難。 她的裝置藝術 Floating Garden,目前則正在佛羅里達州的 Cornell Art Museum,作為館內 Flora 展覽的一部份,展出時間從 3 月 30 日到 9 月 9 日,有興趣的話,也可以到她的臉書和 Instagram,欣賞更多她的作品。 圖片出處:Amanda...

【水墨。新思维】傳統雅集的當代詮釋 10/27(日) 藝術家午茶對談

藝術家午茶對談 下午2點 新水墨。新思维。新視野。 三位「孽世代」藝術家們對於藝術充滿熱情。 此次傳統水墨提供一場當代性的雅集聚會,彼此共聚一堂,分享、延續、創新, 歡迎您一起參與藝術家午茶對談! 名額有限,歡迎來電預約報名! 新思惟人文空間 07-3452699