多愁善感與人性資本化:新加坡陳哲藝導演的《爸媽不在家》

SEAT X 搖滾畢拉密計畫(教育部HFCC補助計畫)
講座公告!

演講主題|
【多愁善感與人性資本化:新加坡陳哲藝導演的《爸媽不在家》】

《爸媽不在家 ILO ILO》影片介紹
(以下內文節錄自影片臉書粉絲專頁):
《爸媽不在家》以 1997 年亞洲金融風暴為背景,講述一個受金融風暴重挫的新加坡家庭,與他們那位初來乍到的菲籍女傭之間的故事。本片導演陳哲藝曾多次在國際影展上獲獎,《爸媽不在家》是他執導的第一部長片。
*電影預告連結

講者介紹:
Professor Pheng Cheah目前任職於美國加州大學柏克萊分校東南亞研究中心教授兼該中心主任
研究專長:18至20世紀歐陸哲學和批判理論、後殖民理論與和英語後殖民文學、世界文學、全球化與跨國主義理論、世界主義與民族主義、人權議題、社會與政治思想、女性主義理論、當代華人電影。

日期/Date:12月10日(日)/Dec. 10, Sun.
時間/Time:14:00-17:00
地點/Location:SEAT|南方時驗室
(台中市中區綠川西街135號3樓,東協廣場A2電梯搭至三樓左轉後直走到底)
SEAT在哪裡? 請見以下連結

*本場講座結合《爸媽不在家 ILO ILO》電影進行討論,因此強烈建議參與者先看過電影,再來參與演講及後續討論喔!

 

source:SEAT南方時驗室

Jazz Walk Abbey Road|爵士Jam Live&Talk @高雄設計節

【Jazz Walk Abbey Road|爵士Jam Live & Talk】@高雄設計節 ???? 2017.12.24(日)PM 2~5 ???? 地點:高雄市新興區錦田路11之1號 ???? 費用:400元(含飲料,一杯咖啡或一瓶啤酒),限15人 ???? 報名:私訊艾比路粉專,提供姓名、手機號碼、聯絡方式,將回覆確認報名成功,並於活動當日現場繳費再入場 ???? 交通:高捷橘線,信義國小站3號出口,步行三分鐘,往南走到南海街口前(未到民生路的小七) ???? 停車:錦田路、復橫路口有兩個收費停車場 ⏳ Program ⏳ ???? PM 2-3:Talk 講座:經典爵士黑膠賞析 主講:陳建勳 James Chen(銀行界的黑膠&影像藏家,艾比路唱片行創辦人) ???? PM 3-5:Live 表演:爵士四重奏Jam 演奏:Trumpet...

真的不是你眼花!簡單的四方格子,大玩視覺效果錯亂設計

「Surfaces On Which Your Setting and Sitting Will Be Uncertain」是今年的邁阿密設計節(Design Miami)中所展覽的作品之一,由Patrick Parrish畫廊結合明尼阿波利斯的RO/LU設計室,以黑色網格的概念,創作出一系列令人嘖嘖稱奇的裝置藝術品;同時也搭配紐約Various Projects的服裝設計,展現出黑色網格風的系列服裝。 RO/LU利用焊接成方格子狀的金屬品創作出不同的作品,這些作品的可以隨著欣賞者站立在不同的角度和位置,而有不同的樣貌呈現,完全符合這次展覽的名稱「從不同角度、位置所看到的外觀是不確定的」。 展覽場也以方格子狀的壁紙和地板的元素來襯托出這些藝術品,層層的方格子讓整個視覺充滿不一樣的效果,甚至會有種錯亂的感覺。   《資料來源:1CM質感生活誌》

Ho覓藝文實驗研究所x南藝講堂 Vol.007─《不服老的鹽埕區》

高雄鹽埕區從日治時代開始一直到民國七十年,原本扮演著高雄中心商業區的角色,曾經號稱「台灣銀座」的舊崛江更是指標性的消費聖地,但隨著都市發展與時間的變遷,人口與經濟重心向東移動,當年繁華的景象已不復見。 當你漫步走在鹽埕區這個古老的區域,你會看見這裡建物新舊雜陳,美食窩藏於小巷弄之中,更會發現這裡有著一股力量正在崛起,他們透過場域空間的存在,來擾動整個市區的風氣,期望為此地帶來不服老的蛻變! 二月份的南藝講堂我們將邀請來自高雄鹽埕區的講者,來跟大家分享有關於城市與空間的相互關係,探討城市的光榮與衰退,及空間撼動城市的展現! -------------(我是充滿文藝氣息的分隔線)------------- 【活動資訊】 日期:2014年2月24日 (一) 時間:19:00~21:00 地點:Ho覓藝文實驗研究所(屏東市中山路58-3號) 費用:免費入場 聯絡窗口:豆腐 電話:(07)323-3257 信箱:bighowus@bighow.us -------------(我是充滿文藝氣息的分隔線)------------- 【報名事項】 《一般報名》 歡迎任何有趣的朋友前來參加。請經由一般線上報名(http://ppt.cc/OmRl) 《九分鐘分享報名》 普普藝術大師安迪沃荷Andy Warhol曾說過一句名言:「在未來,每個人都有成名的15分鐘!」,這句名言影響了整個是許多層面,甚至改變了現在社會的某些形態。 Ho覓藝文實驗研究所是所有人的平台,無論男女老少或是資格與否,只要你想分享、想展現你的故事,我們願意提供這樣的一個舞台給你,這九分鐘並不是想讓誰成名,而是能用一股小小力量的露出,連結著同樣理想的人,經由這樣的影響,讓未來也許會有些許的不同。 針對活動主題,若你也有想分享的故事,歡迎報名九分鐘分享,以下: 1.填寫九分鐘分享線上報名(http://ppt.cc/5c3o)。 2.因名額有限,表格內所有資料確實填寫,將由營運團隊審核;審核通過者將會主動通知,若沒有收到通知則表示已額滿或未通過。 3.分享者請自備簡報檔案,繳納時間最晚為活動前一天,寄至連絡窗口信箱,並註明與線上報名表相同姓名,方便資料核對,若逾時寄送將取消資格或由他人遞補,不得異議。 5.若有未盡事宜,將於活動相關網頁補充。 6.有任何疑問,可連絡活動窗口瞭解更多。 -------------(我是充滿文藝氣息的分隔線)------------- 【講者預告】(以首字筆劃排列順序) ●Dakuo 高雄市數位內容創意中心─Emma Emma是高雄市數位內容創意中心的總監,她將帶來Dakuo的故事:過去一直被當成文化沙漠的鹽埕區,為什麼會突然改造一座廢棄的舊市場而打造了這樣的一個匯聚中心呢? ●叁捌旅居─邱承漢 邱承漢兩年前放棄了百萬年薪,回到小時候生活地鹽埕區,將外婆「起家厝」正美禮服店所在,以另一個面貌展示,重新命名「叁捌旅居」,打造經駁二到哈瑪星的途中,許多吸引人流與文創旅行的駐足亮點,將在地的鹽埕與高雄傳達出去。 -------------(我是充滿文藝氣息的分隔線)------------- 【注意事項】 1.現場僅供茶水,敬請各位朋友先行用過餐。 2.請多利用線上報名系統,讓我們評估人數,方便各項事宜準備及處理。

成形與形成 – 吳采儒

■展覽日期:2016/03/01(二)– 2016/05/31(二)咖啡館1樓 ■展覽名稱:成形與形成(繪畫) ■創作者:吳采儒 ■展覽簡介:透過簡化呈現方式、持續建立起描繪線條與光影的習慣,將繪畫內化成日常生活中,如同喝水走路的慣性行為,被動地讓時間去改變繪畫的質地。 當繪畫的行為成為一種習性,留下的似乎是潛意識的痕跡,朦朦朧朧地,不去述說故事。 *附註:全作品皆沒有名稱或簡介。 ■創作人簡介: 被動而固執,習慣處於觀察的姿態。 這幾年來的重心逐漸從攝影轉成畫圖、從捕捉轉成創造。 目前人在台灣和歐洲之間徘徊。

衛生紙捲的異想世界

紙筒內的剪影是巴黎藝術家Annastassia Elias的拿手絕活。這些作品是純手工製作的,並且每個紙捲似乎都有自己的故事要告訴你。 Annastassia Elias說:「幾年前,我看著這些衛生紙捲筒,思考著我可能可以用他們來創作些什麼。」 「於是我找了和捲筒差不多顏色的紙,用鑷子輔助,拼貼進裡面,讓他們感覺好像是和捲筒一體成型的。」 可別小看這些紙上功夫,每個作品都要花上幾小時,端看作品的精細度。一起來欣賞這些捲筒藝術吧! 捲筒裡的剪影、黃光、地上和牆上的影子,令人深深著迷。木頭給人的感覺是溫暖、有溫度的。在裡面創作故事更是生動。 並且,藝術家不只要有好的繪畫和雕刻功力,捲筒內的『遠近感』也是需要掌握的,而這位藝術家很擅長抓住捲筒創作的優點,並發揮得淋漓盡致。 打上柔美的黃光,每個紙捲筒像是童話故事的書頁一樣,傳達著不同的故事章節...   《資料來源:玩秀網》

從攝影比賽探索環境保護的問題

2016 Atkins CIWEM 是個攝影比賽 今年的入圍作品希望透過攝影的媒介傳遞環保,並且鼓勵人類保護我們所生長的地球 洪水、廢氣排放都是這次入圍作品之一 人類為了自己的生活利益,而持續的破壞地球 透過攝影的作品傳遞環境的危機 給予大眾省思   圖片來源