通靈少女-過度偏激,這世界萬物並存,沒有絕對只有相對

台灣一直都有許多神靈鬼怪的故事影集或者書,這次的公視影集因該是引起最多話題,跟外國合作,讓更多國家看見台灣文化,我覺得這會是一個很重要的開端,公視扮演著討論、建構平台的媒體,本來就是他因該扮演的角色,期待有更多的作品來討論反映台灣的現狀與紀錄。

在這裡面被討論最多的大概就是通靈這個議題吧!

先來談一下空間與環境的部分,地球就像是個試煉場,每個人就像是登入遊戲般地來到這裡,透過在這試煉場的經驗值累積,而有不一樣的等級與地位,而在這個試煉場外,則有不同試煉場的場域,也就是所謂的次元空間,我不認為這一切都如此單一,在這浩瀚的宇宙中絕對有其他的生物或者空間的存在,有交錯有平行也有共存。

用平常的方式看待,通靈就是溝通的一種管道,就像是說話一樣的媒介,而對話的對象不是每一個人都可以用眼睛看得見,如此而已,我們有許多感受接受器,最基本的就是六感:眼(視覺)、耳(聽覺)、鼻(嗅覺)、舌(味覺)、手(觸覺)、心(直覺),我們與生俱來有許多感受的設備,但我們這一輩子是否真的全面啟動,這就不一定了,加上許多的污染與蒙蔽,這些感受往往都不一定可以有所接收。

我們對看不見的總是有一種未知與好奇,因此而蒙上一層神秘的面紗,索菲亞所提到的宮廟故事以及他對宮廟的論點,我認為過度偏激,或許在這個過程中遇到了讓他覺得不舒服的過程,但不該以偏概全的讓整個戲劇不斷在呈現廟宇用盡辦法要賺錢的這種負面狀態,讓信仰與廟宇建立在功利之上,因影片大紅,而有更多發聲舞台機會的此時,已全面否定的狀態來論述,頂著通靈譯者的角色,我認為因該更全面性的去看待與論述才妥當。

我大概爬了一下索菲亞大部分的影片,都在談論宮廟內鬥,或者針對靈與神的論述,我有幾個看法是這樣,對我來說從小在各大廟宇走動,對於這些傳統信仰有著一定程度的好奇,進而讓我在這些年來也對此有一些田調與研究,我的觀察是廟宇大致上就是人&神兩種主要的元素,而是否能夠協調的合作與共存,那就要看這兩者的互動了,有許多的儀式或者禁忌基本上都是針對人居多,很多時候我到廟裡基本上都直接透過擲筊的方式與祂們來對話,有趣的事有時候我得到的答案並不一定是廟裡人跟我說的答案,然而有太多人的因素干擾著實際的資訊傳遞。

濟德宮媽祖一開始不借場地

有一著新聞寫著,濟德宮媽祖一開始不借場地,文中寫著拍攝時因為是七月而有所擔心顧忌,但我倒覺得是劇中呈現的狀態我相信不會是媽祖想看到的樣子,並透過廣大的宣傳真的是正向的傳遞?還是負面放送呢?真的如新聞所說的可以將媽祖文化傳遞還是讓更多人誤以為台灣廟宇就是如此?甚至也呈現了台灣政治黑暗的那一面,我認為這才是不想借的原因。

神祇與人其實都是一樣的,只是我們有實體而神祇與靈是屬於靈體罷了,我曾經問過他們那麼多的分靈如果都是由同一個靈而不斷的分再分,那不就越來越小了,而在我的理解裡,每一個神祇就像是一所學校,透過同一個系統學習,而被分派到不同的地方成為分靈,在同一個系統裡就像我們有雲端彙整資訊庫一樣,透過大數據資料與通報,來資訊傳遞與對話溝通,而這當然是在大廟系統的狀態,所以,我相信媽祖十分猶豫。

沒有領牌?硬著頭皮辦事

在影片中大部分對話的對象似乎都是死去的靈魂,在這浩瀚的萬物之中,有著不同的界與範圍,而與我們的世界中也有一個平行的時空而在這些多元的環境裡,皆有一定程度的範圍與限制,簡單來說每一個人可接觸的範圍有限,而跨越每一個界需要透過一些媒介,曾經救過一棵樹,透過對話的管道告訴我們樹根已經泡水,沒有打透不透水層,他命在旦夕,而後來透過樹醫生的判斷與拯救,也講一樣的話,雖然我們沒有成功拯救這棵樹,但讓我了解這世界真的是無奇不有。

而有一次,在台東突然無法起床,全身冒汗,打電話給認識的老師來幫忙,我明顯感受到不舒服的感覺被電話的那一端給引流,慢慢的舒緩而正常的出動去辦活動,影片裡只是幫一個老師超渡,就好像耗盡體力,這我看起來比較像是沒好好練功學習,硬著頭皮上的狀態,然而超度不就是協助他去對的地方,或者跟他溝通或者找人帶她離開,這不就是一種引導師的概念,如果照故事描述,專門處理的師傅老師們不就得做一休三?

實際的台灣廟宇,禁止儀式做法辦事

另一個奇怪的地方,根本不需要媽祖廟,因為整個故事除了宮廟的黑暗面跟廟有關外,整個故事與媽祖以及廟裡的神祉完全沒有關係,雖然說是宣揚台灣信仰文化,但我看到比較多是宣揚個人偏頗論點居多,而台灣大部分具有規模的廟宇其實都靜止作法辦事,這跟事實也不符,有也只是神明的代言者,除非是小廟或私人神壇,這跟實際信仰狀態也完全不符合。

通靈少女,我每一集都準時收看,因為我覺得可以透過這樣來傳遞令人好奇的世界的故事,非常令人期待,但看完,坦白說非常無言且失望,雖然整體上以傳遞台灣文化被國際看見,我倒覺得是把許多黑暗面與不健康的面相,公諸於世而已,每一件事都有他好與不好的面相,然而我沒有看見廟宇信仰的價值以及它值得被保存的那一面,我不是說要全面的讚揚,但六集看完整個也太偏激了吧!

後續的媒體操作,整個造神索菲亞,打造一個平台讓他不斷的說這一切有多不堪,呈現台灣宮廟黑暗面、政治黑暗面甚至最後還呈現迷信到要死了還在廟裡拜拜,當然裡面放了許多橋段看似要平衡這一切,但我倒認為整個腳本對於台灣廟宇文化的瞭解與考察我認為有待加強,甚至傳遞許多誤解,整個故事的核心我看不到推廣台灣文化的這個宣傳口號的真實性,並加入為了讓戲劇有爆點的偶像劇風格,我覺得這並沒有加分,反而讓整體失去主體性,而也讓更多外國人有所誤解。

信仰,人心依歸

任何一個信仰都是一種依歸,而所存在的價值也有許多面向,除了一種寄託外,往往也是藝術殿堂,更是在此生活的人一種共同記憶,在過去更是大廟學堂的精神與價值,廟前的學習與社區的凝聚,三不五時的廟前夜市小吃,而廟宇除了神像、雕刻、歷史與記憶外,與我們的生活息息相關,不管是佛教、道教、基督教、天主教各個教派,都是一種安定人心,凝聚力量的基地與環境,只是各自用不一樣的方式呈現與運作,這都跟世代的狀態與需求有著極大的關聯。

可惜,可以看見演員的努力,也看見導演似乎想說些什麼,但因該再多點探索

Ah-Hou Music Festival 屏東阿猴音樂節

Pingtung Lust for Live Music 我們渴望真正的音樂,渴望搭上自由靈魂的火車,順著節奏軌道,掀開你的假髮,掰開你的腦袋,打開你的耳朵,來趟心跳加速的旅程!屏東音樂祭沒有門票、沒有廣告、沒有前衛舞台、沒有電子花車,只有純粹享受音樂地點!   表演名單: 蔡明雄 14:00 https://www.facebook.com/profile.php?id=100001088918405 浪人帥峰 15:00 http://www.indievox.com/abo98982000 情色守門員 16:00 https://www.indievox.com/sexgoalkeepr 便當雜誌 17:00 https://www.indievox.com/lunchboxmagazine Iron Punch 18:00 http://www.indievox.com/ironpunchband 冥王星樂團 19:00 https://www.facebook.com/MingWangPlutoBand?fref=ts 花瑪莉 20:00 https://www.facebook.com/OriginalCoffeeMJ?fref=ts   地點:  春日。佐光(屏東市勝義巷3號) 最初場次:  103/03/15(六)14:00~21:00 最後場次:   - 活動網站:   Ah-Hou Music Festival 屏東阿猴音樂節 售票連結:   - 主辦單位:   - 演出者:   蔡明雄、浪人帥峰、情色守門員、便當雜誌、Iron Punch、冥王星樂團、花瑪莉  票價:   -   無  

超巨大塗鴉!六位小黃人讓水泥工廠不再灰壓壓

灰灰髒髒顏色加上極差的空氣品質,這是一般人對水泥工廠的印象,但是在加拿大溫哥華的格蘭佛島卻有一間顛覆大家想像的水泥工廠,不但鮮豔繽紛,還很逗趣可愛,使整個廠區變得活潑,增添了城市的風貌,甚至大家爭先拍照的景點。                           覺得這個畫風很眼熟嗎?原來在不久前的巴西世足期間,來自巴西的Octavio Pandolfo和Gustavo Pandolfo這對雙胞胎藝術家(兩人組成創作團隊OSGEMEOS,葡萄牙文Os Gêmeos意指雙胞胎)受到當地的航空公司邀請,幫「巴西代表隊的波音737專機進行塗鴉彩繪」,鮮豔的黃臉人與痞痞的表情,成了他們的最佳標記。或許是超大型畫作畫上癮了,這次OSGEMEOS為了溫哥華雙年展所創作的作品「Giants」,選擇河岸旁的水泥工廠,巨大的儲存槽變成兩兄弟的最佳畫布。                                                                         大型街頭塗鴉或許不難見到,但是要大到如此誇張的就真的不多見了,每座儲存槽高約75英呎(約22.86公尺),整體表面積約23,500平方英呎(約2183.22平方公尺),如果換算成大家較熟悉的坪數,可是超過660坪,如果在房東沒有謊報,打掉所有隔間的前提下,需要超過66間10坪小套房的地板面積才能把塗鴉完全呈現啊!                                                                           毫無疑問這是OSGEMEOS曾經創作過最大的作品,為了完成個指標性的任務,他們給了自己一個有趣的標語「Go Big or Go Home」,花了將近一個月的時間創作,最終於呈現在民眾面前。從街頭小型塗鴉起家的他們,近年來受到越來越多的注目,搶眼的小黃人也越變越大,大到讓人難以忘記。而大型創作的好處,除了加速人們對OSGEMEOS的認識外,也找尋到不同於以往的創作空間,原本灰暗單調的工廠也能化做城市的景點,對於美化市容有一定的貢獻。如果想欣賞更多作品,或是更了解他們的話,可以在OSGEMEOS的網站上找到更多資訊。   《資料來源:大人物》

迪士尼音樂劇-三大經典童話

當舞台的布簾拉下,一場眾所期待的全新體驗—「迪士尼音樂劇--三大經典童話」即將登場!觀眾們將發現自己在【白雪公主與七矮人】、【仙履奇緣】及【美女與野獸】的威風故事經歷一場迷人的冒險之旅。曾榮獲東尼獎®的菲爾德娛樂公司執行長兼製作的肯尼.菲爾德(Kenneth Feld)表示,「藉由真實的迪士尼角色,『迪士尼音樂劇_三大經典童話』在每一個故事間傳達出熟悉的歌曲與懷舊之情。在我們過去製作的多部音樂劇中,這是其中一部最貼近迪士尼童話的體驗。」 本劇是敘述米奇、米妮、唐老鴨及高飛在米奇閣樓找到了一本魔幻故事書,他們好奇地翻開故事書裡一頁頁內容,發現白雪公主正在尋找她的真愛;仙杜瑞拉已為她將要參與的夢幻之夜宴會整裝待發;【美女與野獸】的貝拉在一個特別的地方找到了她的快樂。過程中,觀眾們將受邀一同感受找尋線索、拍手叫好,並傳唱經典名曲,如:〈迪士尼音樂盒〉(Bibbidi Bobbidi Boo)、【白雪公主】的〈嗨荷〉(Heigh Ho)及【美女與野獸】的〈當我們的嘉賓〉(Be Our Guest)的樂趣。「觀眾將在這場表演中,體驗與迪士尼巨星的互動與連結,這是過去前所未有的。」製作人阿莉娜.菲爾德(Alana Feld)表示。「我們想要做出一場表演,一個能喚起人們不同於以往的體會。」 【台北場】 ▇ 演出日期:2013/5/24(五) PM7:30、2013/5/25-26(六-日) PM1:30/4:30/7:30 ▇ 演出票價:500、800、1000、1500、2000元 ▇ 演出地點:台北國際會議中心大會堂(台北市信義區信義路五段1號) 【高雄場】 ▇ 演出日期:2013/5/28(二) PM4:30/7:30 ▇ 演出票價:500、800、1000、1500、2000元 ▇ 演出地點:高雄市文化中心至德堂(高雄市苓雅區五福一路67號) 【台中場】 ▇ 演出日期:2013/6/1(六)、2013/6/2(日) PM1:30/4:30/7:30 ▇ 演出票價:500、800、1000、1500、2000元 ▇ 演出地點:台中市中山堂(台中市北區學士路98號) 地點: 高雄市政府文化局(高雄市文化中心) 開始時間: 2013-05-28 結束時間: 2013-05-28 活動網站: - Facebook連結: - 主辦單位: 寬宏售票系統 協辦單位: - 聯絡信箱: - 電話: - Tab2 content here. You...

向著光飛去 新書發表會/施又熙

經歷過,所以明白其中的痛。 施又熙生於白色恐怖下的家庭,歷經失婚、破產、憂鬱症、牢獄之災,又在多舛的處境中,遭父親宣布脫離父女關係,她從小就在社會壓力與家庭矛盾的中長大。 與原生家庭的矛盾,使她深陷身份認同的衝突,女兒的出生,才讓她得以重新獲得勇氣、在絕境中創造希望。她從憂鬱走出後,體認到自己的成長歷程可能成為別人的助力,所以將自身傷痛化身散文、小說安慰著可能正在經歷傷痛的人。 施又熙新書《向著光飛去》則以愛情故事述說原生家庭與白色恐怖對人一生的影響。目前除專職寫作,也教授書寫療癒課程,並以文學與精神醫學等相關議題於各大專院校演講。 (感謝誠品提供活動文字) 活動費用:低消入場 報名方式:請傳訊息至想想人文空間 Thinkers' Corner 或來電04-2229-6346,留下姓名及聯絡方式以完成報名。 活動時間:12/28(四) 19:00~20:30 活動地點:想想人文空間 台中市中區民權路78號3F 參與人次:30名額滿 備註:建議您提早抵達至櫃檯點選飲品,以免久候。謝謝!   source:向著光飛去 新書發表會/施又熙

自由的意志Free Will-林建忠2013創作個展Chien Chung Lin Solo Exhibition

林建忠,台灣高雄人, 西元1982年出生。2010年畢業於美國馬里蘭藝術大學藝術創作碩士。在西元2008至2010年間,林建忠獨自前往紐約、巴爾的摩(Baltimore)深造,經歷生命中特殊重要的生涯片段,努力尋找自身的身分認同和挑戰作品的更多可能性。 隨著時間的沈澱,在美術創作中凝聚過去的成長過程和當下情感經驗,持續進行創作的過程,期待交織堆疊出無數的創作能量與厚度。現在我們來賞析藝術家林建忠分別對〈巴爾的摩之後〉、〈那時候〉、〈約翰孔雀的早晨〉、〈記憶片段〉、〈宇宙恆星〉此五件美術作品的創作理念與構想: 創作系列作品一:巴爾的摩之後(After Baltimore ) 藝術家林建忠他自述:「巴爾的摩是一個特殊的城市,紅色的古老建築中,一次次獨自走過生命中最危險的北街(North Ave),凝視著停止的氛圍,吸入的寒冷空氣轉化成了身體記憶,遠望教堂上的繁星點點 ,我很確定我在那距離半個星球的城市生活了兩年。」 林建忠在美國求學的生涯,以繪畫來紀錄、敘述腦海中的想像,將現實的視覺景象轉化成作品中的一個個座標,創作時以大量的肌肉記憶(muscle memory)彌補每次疲勞中的身體狀態。 創作系列作品二:那時候(At that time) 〈那時候〉系列同時交織著異鄉生活的情感段落,包含了孤獨的氛圍 、凝視者與旁觀者溝通、參與者事件座標、迷戀的特殊場域等。生活景象在內心與外在排列出無數的記憶層次,這些經驗豐富了創作過程 ,且面對自我身分認同。作品中運用許多不等的色塊堆疊,並使用交錯的線條構成畫面,企圖將實體敘事的方式轉化,以最直接的語言意志描述存在經驗。 創作系列作品三:約翰孔雀的早晨(Morning! Peacock) Peacock是藝術家的哲學老師,當時林建忠在每個特定的早晨接受美學的語言邏輯思考,既抽象、又虛幻、且豐富的談論著美學體驗,有時 Peacock又像孔雀一樣突然美麗的嚇人! 創作系列作品四:記憶片段(A moment of my memory) 創作的內容及於小時候的成長經驗,包含了成長於體罰的年代,身上所受到的創傷如同一道道印記烙印在內心。記憶片段包了藝術家本身成長過程視覺和身體的經驗,將他直覺的轉化成創作時的軌跡。 創作系列作品五:宇宙恆星 (A fixed star) 研究材料的特性是自我開始創作時便投入大量時間,除了平常的創作在畫面上的經營,另一部份也投入機理製作和自動性技法研究,壓克力材料在進行一些主題時會缺少像油彩的厚實度,因此複合其它的材料添加更多的堆疊技法。 宇宙恆星系列並非刻意的描繪一個圖像,反而使用較多的自動性技法敘述對於自然的想像。 “The Circle – What comes to your mind?”是早期存留在林建忠素描本中的一段話,繪畫如同在他的日記不斷孕育著,且持續碰撞出不同的感動。這正也是身為藝術家的他,面對那自由自在、保持自我 、獨處、創造、擁有夢想的藝術歷程前進的過程。 林建忠的藝術創作就像圍繞著一各圓,在不同的片段交互相連一起,在圓裡有不一樣的形態、樣 貌,正也是他想紀錄與保存的片刻。最後我們期待這位優秀的藝術家林建忠,能以他獨數一擲的複合多媒材美術創作方式,持續在台灣發光發熱。   地點:  展亘藝術中心(高雄市新興區民生一路206號4F之2) 開始時間:  2013/11/15 結束時間:  2013/12/26 展覽時間:  每週二...

【8/5-8/15】原住民族創作影視音樂展

介紹: 台灣原住民族文化與音樂,為台灣原鄉珍貴的瑰寶,以「原住民族創作影視音樂展」為主題,藉由原住民創作人的影像故事與音樂,探討台灣原住民族土地、文化與記憶。  本展邀請11組優秀原住民音樂創作團隊與4位導演影像作品,以音樂、影像與對話探出時代與個人生命的脈絡,透過他們的音樂與影像故事,看見台灣一道道堅定且美麗的風景! ◎活動型態:綜合展 ◎展覽地點:高雄市文化中心   至美軒 ◎展覽日期:106/08/05-106/08/15       【註】 (資訊與圖片來源:高雄市政府文化局)