高美講堂 │ 「老而彌新」策展人傑若米‧梅爾森主講《我們時代的挑戰:設計之轉變與「老而彌新」特展》

策展人傑若米‧梅爾森Jeremy Myerson來台分享英國經驗
「老而彌新:設計給明天的自己」特展

《老而彌新:設計給明天的自己》

台灣是世界上老化速度最快的國家之一。在台灣,65歲以上成年人所佔的人口比例已從2010年的百分之10.9,成長至2017年的百分之13.6。在2025年之前,每五位台灣人即有一位年齡達65歲以上。類似的統計數字也可見於鄰近國家,並反映出社會的大幅演變。當社會邁向老化之際,設計與創新應如何因應並改善高齡者的生活呢。針對這個議題,倫敦設計博物館、英國海倫‧哈姆林信託基金共同策畫「老而彌新:設計給明天的自己」特展假高美館B01展覽室展出,展期由1月13日至4月22日。

《運用創意與新科技為銀髮族所創造的新世界》

主講人傑若米‧梅爾森Jeremy Myerson為「老而彌新:設計給明天的自己」特展策展人,現任英國皇家藝術學院的海倫•哈姆林設計中心教授表示,他設定展覽內容在探討與人口統計及設計相關的種種議題,以及近年設計領域的轉變。他也將透過展出與座談活動,嘗試與台灣觀者、設計界同仁共同面對並探討這個逐漸遠離年輕人而走向老年人的世界,它將對設計師帶來什麼樣的挑戰?面對老化,設計已有所準備了嗎?而創意又如何能為新銀髮族創造經驗呢?

時間:2018/1/14 14:00~16:00

地點:高雄市立美術館

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高美講堂《《洪水的寓言(The Deluge):藝術與科技的對話》》相關場次

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●《參加辦法》自由參加,免預約或購票,並請提前30分鐘入場。
●《講堂有禮》全程參與者於聽講結束後每人可領限量杯墊乙張,集滿4張杯墊可至高美館服務台可兌換講堂有禮乙份
●《參加獎勵》公務人員請至公務人員終生學習網站報名,聽講結束後於報名表簽到,核予2小時學習時數。
●《注意事項》
1.高美館因藝術品保存需求,室溫設定為22度左右,進場時請記得攜帶保暖衣物。
2.高美館停車場為計時收費停車場,請多利用馬卡道路交叉口之計次收費立體停車場。
3.活動當日若有異動,以當天公告為準。

 

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植物新樂園

結合環境觀察與美感教育的「植物新樂園」 植物在哪裡?在山林、田野、海邊、池塘、公園或路旁,我們都不難看見它們的身影,但是你可曾留意它們在不同季節裡的變化?兒美館新展「植物新樂園」邀請了八位藝術家參與創作,同時結合館藏作品與園區植物觀察,展現植物的不同面向,透過作品延伸的互動展示教具,不僅提供孩子從生活學習觀察與記錄,同時也藉由記錄片與繪本,讓孩子感受人與自然和諧共存的關係。 高雄的鼓山擁有得天獨厚的地理的條件,而美術館所在的內惟埤文化園區是高雄最美麗的後花園,不僅鄰近柴山自然公園,更與中都濕地、洲仔濕地及半屏山自然公園串連成為北高雄綠色廊道;高美館園區內的原生樹種、鳥類及昆蟲等生態豐富,不僅是攝影愛好者的天堂,更是孩子們最佳的生態教室!「觀察」是藝術學習的第一課,本展以生命教育為主軸,透過「植物的表情」、「植物美學」、「自然的材質」、「生命的花朵」以及「夢想的花園」等展示單元,邀請魯碧‧司瓦那、達鳳.旮赫地、安聖惠、陳淑燕、杜瓦克.都耀、黃美惠、雷恩、伊祐.噶照等八位藝術家參與創作,同時結合本館典藏品複製作品、園區植物攝影及海稻米復育的記錄片等形式,試圖展現植物的豐富樣貌。本展從一粒種子、一片葉子、一朵花,到土地與生態環境,企圖從微觀到宏觀,藉由植物的生命歷程、造形與色彩變化,透過園區植物觀察、自然美學展現與材質探索、造型啟發到環境保護等不同面向,結合藝術創作與動手操作體驗,提供孩子用更多元的視野看待周遭的自然景物,感受人與自然和諧共處的關係。本展覽自105年1月31日起至106年5月31日止,於高雄兒童美術館202展覽室展出(地點在高雄市鼓山區馬卡道路330號),洽詢電話:07-5550331轉300,展覽詳細內容請上高美館網站www.kmfa.gov.tw查詢。 從種子到環境,經由植物的美感體驗 植物在哪裡?從早餐的堅果、蔬菜,路邊的野花、小草,到森林與海邊的防風林,植物與我們的生活息息相關,但你曾留意它們在不同季節中有什麼變化嗎?本展從植物的生命歷程出發,以五個展示單元展現植物的藝術與生命狀態;「植物的表情」從植物的認識與觀察開始,透過各式種子與園區植物觀察,以及藝術家魯碧.司瓦那以種子為主要素材的創作,不僅可讓小朋友發現不同種子的形狀、大小與色彩,同時可瞭解不同種子的造型與傳播形式,進而延伸自己對種子的想像與創作。 「植物美學」單元以藝術家對於植物的藝術再現為主軸,藉由義大利文藝復興時期著名肖像畫家阿爾欽博托(Giuseppe Arcimboldo,1527年-1593年7月11日)的蔬果肖像畫,以及本館典藏品的原作複製,不僅可讓小朋友看見藝術家以不同形式記錄與再現種子、花朵、葉子等作品的展現,同時也可以透過動手做讓小朋友體會創作的樂趣。 「自然的材質」單元以植物的生活應用與材質創作為主軸,邀請陳淑燕及杜瓦克以月桃、竹子與構樹等自然素材進行創作,結合植物染與燈光,營造出彷彿置身森林景象的想像,還可動動手編織一條月桃小魚;「生命的花朵」單元邀請藝術家雷恩、安聖惠及黃美惠,從藝術家自身的觀察與想像出發,以色彩、造型及不同素材來詮釋植物最美的生命歷程。 「夢想的花園」以生態復育及環境保護為主軸,藉由各式繪本、記錄片與藝術家創作,呈現人與環境的關係;「海稻米的願望」是花蓮石梯坪水稻田復育的記錄片,不僅詳實記錄大港口石梯坪水涕田濕地復育的過程,來自花蓮港口部落的藝術家伊祐.噶照,用漂流木重新搭建組構,他的作品〈土地的家〉直接展現植物、土地與人與自然環境間的情感。 植物的生命能量 「植物新樂園」,以生命關懷的角度出發,藉由園區自然觀察帶領孩子進入植物的世界,透過植物的色彩、造形與想像,培養孩子對周遭自然環境的感受力與觀察力。本展邀請、魯碧‧司瓦那、達鳳.旮赫地、安聖惠、陳淑燕、杜瓦克.都耀、黃美惠、雷恩、伊祐.噶照等八位的藝術家參與創作,同時結合本館典藏品的複製畫一同展出,同時還有記錄片、圖像及繪本等各式媒材,期望提供孩子經由生活觀察到美感探索、體驗的豐富饗宴。 植物藉由種子繁衍,種子具有無窮的生命力,位於入口處〈旅行的種子〉及〈種子-森命力〉是藝術家魯碧.司瓦那(豆豆)的作品,她以種子為主要素材,展現種子藉由風力、水力及鳥類等不同傳播途徑所展現的生命能量,兩件作品相互延伸與呼應,為了這次展覽豆豆特別挑戰用大量種子進行創作,企圖藉由不同素材營造出森林的情境,此外,達鳳也結合兒美館動手作概念,為孩子量身打造一座種子創作的操作桌,展場中不僅可提供種子的認識與觀察,亦可用種子發揮想像與創作。 植物觀察與再現 植物是許多藝術家喜愛的創作題材,無論從植物的形態、色彩、肌理甚至是時間或光線在植物上的變化,甚至是生命的消長等等,都是藝術家關心的課題。義大利文藝復興時期著名肖像畫家阿爾欽博第(Giuseppe Arcimboldo,1527年-1593年7月11日)以蔬果創作的肖像畫《魯道夫二世肖像》聞名,以及本館典藏品的複製,為了讓小朋友看見藝術家以不同形式記錄或再現植物形象,本館也將典藏品以原作複製的方式呈現,包括鄭麗雲的〈君子蘭III〉、黃銘昌的〈南島之風〉、陳隆興的〈有三棵大樹的茶園〉、陳進的〈洋蘭〉、章光和的〈2010植物誌二,毬果〉、許淑真&盧建銘的〈逆境中的植物-台灣本島系列〉,不僅可欣賞藝術家筆下的種子、花朵、葉子所展現的不同風貌,也可延伸觀自行想像與創作的樂趣。 自然素材的探索 擅長自然素材創作的藝術家陳淑燕與杜瓦克,分別以構樹皮、月桃及竹子打造出〈如花綻放的魔法樹林〉與〈竹精靈的擁抱與月桃香〉兩件作品,〈如花綻放的魔法樹林〉除了有用構樹枝一捶打出樹皮花外,也以樹枝重新組構的方式幻化出各式有機造型,同時經由植物染色與不同手法的運用,要讓小朋友看見植物的原生和纖維樣態的豐富和奇妙!杜瓦克的〈竹精靈的擁抱與月桃香〉以錯落的竹編容器搭配微光所圍塑而成的半圓形小空間,結合月桃材質編織,彷彿在徜徉林在間,周遭散發著野地裡的自然芳香與詩意。 綻放生命中最美的歷程 植物藉由花朵的綻放,吸引昆蟲授粉,是生命最美的歷程,也是為繁衍新生命做準備,藝術家雷恩從含羞草的花、葉等造形等態樣觀察,經由變形、轉譯與重新組構,再次挑戰以互動裝置的形式,結合小朋友參與所呈現的作品《心花朵朵開》,以含羞草為發想原型,藉由機械組件的轉動產生互動,讓葉片產生開合變化,藝術家雷恩再次挑戰以機械互動結合造型的創作,作品試圖展現含羞草被觸碰時的驚奇感。 生命是一連串驚奇的旅程,果實的形成如同動物受精卵成長的過程,花朵是植物的生殖器官,各類植物的花會藉由風力、水力或昆蟲傳授花粉,達到受精的目的,植物在受精之後,種子逐漸發育,花朵的子房受到植物生長激素的刺激會膨大成為果實。藝術家安聖惠藉由琉璃珠、細珠 麻繩、不鏽鋼圓鐵等大小不一的鋼珠裝飾,以子宮的形體來傳達生命孕育的想像,好比花朵綻放之後的生命歷程,暨繽紛、奇妙又充滿想像。 藝術家黃美惠則從水生植物聯想,藉由棉花、絲襪與毛球,透過色彩的堆疊與造形的層次,展現水生植物的另一種風貌,常見團聚生長的水生植物,葉與葉之間互相依偎與串連,在水面上就像是一個小小的細胞,也像是生命無限延伸。花季時,用力向上伸展的花朵,就像是水面上的小精靈,每朵花都在宣示自己獨特的存在性,讓人們不得不注意她是多麼的美麗,優美綻放的花朵造形與光影相互輝映,讓人對水面上、水面下的美妙生態多了另一種神秘的想像。 復育心中夢想的花園 而來自豐濱鄉港口部落的伊祐.噶照,不僅僅對於海洋有著特殊的情感,對於所生長的土地、生態都特別細膩的關注,他以漂流木(檜木)削成細木條再重新組構,並以說故事的方式詮釋作品,「在地底下住了一位母親,她的名字叫Sera (阿美族語:土地),她孕育了很多很多的生命,Sera每日不眠不休的照顧著他們,終於小樹冒出嫩芽來了。小樹苗一天天長大,每長高一點,就會更用力抱著母親Sera,讓這片土地變得更紮實、堅固、安穩,也讓動物跟人們可以過著幸福快樂的日子」伊祐透過作品要告訴我們,土地是萬物的母親,是她孕育、照顧所有生命,萬物才得以繁衍,生生不息。 而記錄片「海稻米的願望」,詳實記錄了石梯坪水梯田濕地生態復育的過程,在舒米.如妮努力奔走下,重新找回了部落居民對土地的熱情,他們用傳統「自然農作」與「零農藥」的耕作方式,隨著水圳的修復,族人的心緊緊繫在一起,藉由水梯田溼地的復耕,阿美族人不僅找回了部落的傳統生活智慧,也為人與環境找到了共存共榮的新契機。 「項鍊樂團」的演出,用歌聲熱開展! 本展將於1月30日(六)下午3:00於兒童美術館中庭舉辦開幕儀式,特別邀請來自花蓮的「項鍊樂團」蒞臨演出,當天參加開幕的小朋友可獲贈館方特別準備的「烘焙種子」小禮物,名額有限,歡迎爸爸媽媽帶小朋友一同來參加。本展自105年1月31日起至106年5月31日止,展覽地點為高雄兒童美術館202展覽室。兒童美術館開放時間為週二~週五上午9:00-12:00,下午1:30-4:30。週六、日9:30-17:30(週一休館)。團體預約請洽07-5550310。   展覽名稱:植物新樂園 展覽時間:2016年1月31至2016年5月31日 展覽地點:高雄兒童美術館202展覽室 參展藝術家:魯碧‧司瓦那、達鳳.旮赫地、安聖惠、陳淑燕、杜瓦克.都耀、黃美惠、雷恩、伊祐.噶照、 鄭麗雲、黃銘昌、陳隆興、陳進、章光和、許淑真&盧建銘、唐唐(唐壽南)

青春串演讚花博 青年高中先暖身 報名學子動作快!

臺中市政府文化局為迎接2018臺中世界花卉博覽會,特別舉辦「花開fun青春-全臺大串演」活動,邀請海內外高中職以上青年學子報名競演。11月9日先在臺中市青年高中舉辦暖身場,5組團體接力演出,包括音樂、戲劇、舞蹈、阿卡貝拉、扯鈴等,充滿視覺與聽覺爆發力,邀請身懷絕技的學生快來報名挑戰「花開fun青春-全臺大串演」,共同在花博的藝術舞臺上發光演出。 這次的直擊校園活動,臺中市政府副秘書長郭坤明、臺中市政府文化局長王志誠到場,為青年學子們加油打氣。花博吉祥物樂虎也同步亮相在舞臺上,可愛的模樣讓現場學生熱情高漲。郭坤明說,臺中市即將在2018年舉辦臺中世界花卉博覽會,為了替花博暖身,文化局舉辦「花開fun青春-全臺大串演」,於明年3月31日在臺中、臺北、高雄、花蓮同步競演,即日起至11月30日受理報名,歡迎高中職以上學生踴躍報名參加,入選者將有機會站上花博舞臺。 今天青年高中共有5組學生團體參加,一開場有著行雲流水劇情和輕快優美歌舞的歌舞劇帶領大家穿越時光隧道,彷彿一場歷史巡禮,引領觀賞者共賞臺中百年風華花樣情。而接下來的舞蹈演出,又讓大家感受野百合花充滿生命力的熱情綻放。還有學生樂團熱情演唱伍佰的經典歌曲《你是我的花朵》,活動最後在樂虎和青年高中同學們的熱力舞蹈中圓滿落幕。 青年高中舞蹈科二年級的阮昀馨演出高難度傳統扯鈴技藝,並結合舞蹈高超技巧,展現曼妙身姿。阮昀馨說,她從兩歲半即開始練習扯鈴,每次演出高難度拋接扯鈴動作從不曾失手,十分希望有機會入選花博演出。 今天的活動更結合臉書,採互動式直播,讓觀看者在臉書直播時可以即時表達看演出的心情和意見,主辦單位還貼心的準備了時下年輕族群喜愛的禮品,送給現場及臉書互動的粉絲們,希望藉由直播分享,吸引更多年輕人關注。 文化局說,競演分為音樂、舞蹈、戲劇、跨域等四類,演出地點包括北、中、南、東等四區,每區將選出30組優秀團隊、共120組,演出團隊可獲1萬元演出費,各區另選出一名花博精神獎,全區另再選出一名最佳人氣獎,演出費暨獎金總金額達1,285,000元。入選者有機會成為2018臺中花博的演出口袋名單,於花博期間參與演出。 詳細活動訊息請上「花開fun青春-全臺大串演」臉書粉絲專頁或臺中市政府文化局官網查詢,或洽活動專線0981-276-989。 【花開fun青春-全臺大串演】活動時程表 2017 10/23 初選報名開始 11/30 初選報名截止 12/22 第二階段決選名單公布、決選報名開始 2018 02/14 決選報名截止 03/12 演出名單公布 03/31 「花開fun青春-全臺大串演」正式開演!     資料來源:紅色藝術公關有限公司提供

密集恐懼症患者慎入!舊金山藝術家 Michael Kerbow 的超現實畫作

浪漫人徐志摩曾對「數大」便是美(需要上下引號來輔助以免有人誤讀)作了以下註解 –「數大了似乎按照著一種自然律,自然的會有一種特別的排列,一種特別的節奏,一種特殊的式樣,激動我們審美的本能,激發我們審美的情緒。」。但不知道看過了 Michael Kerbow 下面令人震撼的作品之後,是不是還真的能夠數大為美?這名位於舊金山的藝術家,作品走超現實的畫風來批判現代社會的行為。   《徵兆》 這一系列 Michael Kerbow 將其命名為《徵兆》以人類對地球造成的破壞所構思的創作,在每一副畫當中可以看到每天在我們眼前上演的工業汙染、虐待動物、人口過度擴張或是空氣汙染等等。   A Means to an End 塞在永遠車水馬龍的高速公路上面、一天的開始讓人喘不過氣。 Fool’s Gold Diminishing Returns Diminishing Returns, detail Witching Hour A New Religion Their Refinement of the Decline Their Refinement...

2014「大東講堂」7月活動表

  地點: 大東文化藝術中心演講廳(高雄市鳳山區光遠路161號) 高雄捷運大東站2號出口 開始時間: 週六下午2:30~5:00 參加方式: 活動當日下午1:50~2:20現場排隊入場(免報名),名額220名。為維護演講品質,座位額滿或演講已開始,請遵守現場工作人員管制。謝謝合作! 展覽時間: 週三至週日 13:00~21:00 活動網站: 城市通 主辦單位: 兜空間藝廊 承辦單位: - 聯絡方式: (07)743-0011#1147 備註 n 全程參與之民眾、公務人員、教師,核給2小時學習時數,歡迎踴躍參加。 n 指導單位:高雄市政府 n 主辦單位:高雄市政府文化局 n 承辦單位:高雄市立圖書館 n 合辦單位:社團法人高雄市建築師公會、藝畝田藝文工作室 n 贊助單位:高雄市正忠關懷協會、南六企業股份有限公司、欣高石油氣股份有限公司、高雄市室內設計裝修商業同業公會、社團法人高雄市建築師公會、高雄市不動產開發商業同業公會、社團法人高雄市建築經營協會、高雄市大高雄不動產開發商業同業公會 n 主辦單位保留活動變更之權力,如有更動以高市圖網站公告為主。

【高雄藝點】河川-手作藝文空間

介紹: 一棟近八十年的日式木造宿舍,由打狗文史再興會社號召木工班的夥伴,花費近一年的時間,以百分百的民間力量,將它從傾頹十多年的殘破樣貌修復到今日「枯木逢春」,延續其建築生命。 團隊秉持文史保存的精神,將「河川街日式宿舍」自立修復經驗,開設常態性傳統手作木工課程。此外,空間融合生活工藝與環境教育,每季精選特色主題,提供多元學習與體驗活動。並結合「傳統木工」、「環境教育」與「生活文化」主題,設計發展建築保存之環境教育、多元趣味性之生活工藝課程;空間內同時提供具在地特色的工藝品以及具時代感的生活民具販售,作為歷史暨文化學習場域。 沿用原街道名稱,將空間命為「河川」,以象徵此建築與港都「源源不絕」的文 化底蘊。   ◎服務項目: 手作木作工藝與教育推廣 古蹟建築與文化資產教育 臺灣攝影書店 懷舊民藝物件 場地租借 ◎作家駐店: 河川過去邀請不同類型的創作者、工藝師、研究者來到我們的老屋,彼此對於生活文化的堅持與木造建築的想像,交匯出不很不一樣的火花。11月份,我們邀請了會社夥伴們來客座「駐店」,這些朋友們分別是高雄地方的書寫者與記錄者。 駐店期間,作家們將分別帶來以—文字、攝影、插畫及故事,等多種形式所醞釀、創作出他們眼中,這個城市多彩又迷人風貌。冬季將臨的季節,歡迎您來河川來認識駐店作家的作品,與作家們聊聊天,共同分享地方的故事、邂逅城市的靈魂。   ◎網站: 河川/河川fb ◎地址: 高雄市鼓山區河川街76巷6弄2號 ◎電話: 0908402841 ◎電郵: takaoriver@gmail.com     【註】 (內文引用: 河川) (圖片來源: 河川fb)

【屏東藝點】屏東菸葉廠

介紹: 日治時期,台灣有五大菸草重鎮,但如今除了台中大里(1934年成立,部份仍在營運中)外,嘉義(併入台中)、屏東、花蓮等都處於急待轉型的狀態,其中台北的松山菸廠建於1937年,前身為台灣日治時期「台灣總督府專賣局松山菸草工場」,現在已經變成松山文創園區。 屏東的菸廠是在1936年隨著菸葉專賣政策而興建,佔地3.89公頃,規模比台北還要大,總計24棟鋼筋混凝土的廠房和倉庫,其中包括鍋爐室、菸葉除骨加工區、菸葉複薰加工區與中山堂等四棟在2010年被登錄為歷史建築。 屏東菸葉廠仍保存大量機具,以現有菸葉機具之博物館台灣未曾見過。     ◎網站: 屏東菸葉廠FB/屏東菸葉廠 ◎地址: 屏東市民生路五七之五號 ◎電話:  08 736 0330       【註】 (文章來源:天下雜誌/作者:魚夫) (圖片來源: 屏東菸葉廠FB)