【高美館特別專題企劃】穿越世紀的人體藝術史-裸:泰德美術館典藏大展

▲圖片由高雄市立美術館提供

「裸體」是最能根本深入探討人性之脆弱與無知的一種媒介,但在世代隔閡與東西方的文化差異之下,卻成了世人避而不談的議題。然而,它始終都與人類密不可分,更是生於這個時代的我們最該探討的:何謂「心靈真正的自由」與「自我真正的解放」?

 

英國倫敦泰德美術館典藏大展《裸》7月14日於高雄市立美術館隆重開幕

2018/7/14至2018/10/28(為了配合此次展出,展覽期間週一將不休館)超過123件經典之作將帶來跨世紀的藝術盛典。南藝網透過與高美館館長李玉玲博士的交流下,帶各位穿越世紀,感受人體藝術之美。

「《裸:泰德美術館典藏大展》是非常特殊的展覽,它橫跨了整個西方藝術,超過兩百年的時間。做為整個藝術流派最精彩、變化最豐富的20世紀,透過以『身體』、『裸體』描繪的主題為我們帶來相當大的教育意義,對臺灣與觀賞者們而言尤其重要,因為在這片土地上以此做為主軸的展覽是較少數的。」-高雄市立美術館 館長/李玉玲 博士

在這當中不僅有首次在台灣公立美術館展出的藝術大師:羅丹、雷諾瓦、竇加、馬諦斯、畢卡索、皮耶.波納爾、亨利.摩爾、法蘭西斯.培根、德.庫寧等之外,更包括首次來台展出的偉大藝術家:盧西安.佛洛伊德、大衛.霍克尼、露易絲.布爾喬亞、翠西.艾敏等。

「裸」不僅做為展覽的命名,它是一個跨越世紀與空間的議題,更是浪漫主義、古典主義、現實主義、立體主義、表現主義,與超現實主義結合的化身。時代的推進之下,「裸體」不斷地被藝術家們重塑,它承載著200多年的歷史,遊走在禁忌、美學、社會、政治、人格、自由與情愛之間。

▲沙發上的裸女-奧古斯特.雷諾瓦 /圖片由高雄市立美術館提供

▲沉睡的維納斯-保羅.德爾沃 /圖片由高雄市立美術館提供

 

帶我們回溯歷史的經典之最,挑戰現代人類對「身體」的既定思維

在眾多曠世巨作中,李玉玲博士特別介紹絕對不容錯過的三件作品:

▲吻(The Kiss)-奧古斯特.羅丹/圖片由高雄市立美術館提供

法國著名雕塑家奧古斯特.羅丹(Auguste Rodin)《The Kiss》的靈感是源於但丁《神曲》中保羅與弗朗西斯卡的悲劇之戀所創作。他的代表作品還包括有《思想者》(The Thinker)與《地獄之門》(The Gates of Hell)等等。

李玉玲博士回顧當天情景:「來到台灣的這件作品相當珍貴,創作於1900年後,以大理石刻劃的原作。為了迎接這座曠世巨作的到來,我們必須先將大門拆去後才能讓它進到高美館大廳。」

「八大主題涵蓋序曲的話是九個部分,羅丹的《吻》落在八大主題中的『情愛之身』,是整個展覽最隱密,同時也做為核心的作品。擺至於公眾場合,事實上不必買票就能夠觀賞,在這一點是必看不可的。除了經典中的經典這個意義之外,這個展覽巡迴的國家中,台灣做為壓軸,高雄更是在台的唯一展點,而在所有的巡迴點中的每一個展出地,這是唯一一次在大廳,以這樣的公共空間展出。」

李玉玲博士溫和地笑著,一字一句與我們分享羅丹《吻》的藝術靈魂:「當初會這麼想要將它引介到台灣展出,很大的意義是:透過這個展覽,能夠感受到所謂的『身體』在西方藝術發展的脈絡。像羅丹的《吻》這件作品的身體,用健康的心態予以看待,都會認為這是很美的。那個身體自然寫實,卻也相對理想化。觀賞者們可能會認為保羅與弗朗西斯卡的樣子不是如自己所見,也許他們是對俊男美女。」

羅丹的《吻》以精簡與男女擁抱的特殊角度勾勒出保羅與弗朗西斯卡無疾而終的愛情。當站在作品前,絕對要細細觀賞且慢慢地圍繞著這座雕塑藝術行走,看著保羅背部肌肉充滿張力的線條紋理,想像這對戀人在既緊張又擁有強烈熱情的氛圍下,那一瞬間的凝結,將人性與身體之美表現地淋漓盡致。

▲浴缸中的裸女(Nude in the Bath)-皮耶.波納爾/圖片由高雄市立美術館提供

波納爾在1920年代到40年代,長期描繪一個模特兒,而這位模特兒就是後來成為他妻子的瑪爾特德,而這個系列當中的三件作品所描繪的皆為他的妻子。

「在這個展覽中,當你漸漸進入到第二個時期(私密之身),是印象派的初始期。模特兒,抑或是被描繪的對象的真實身分是比較不清楚的。此外,往往一個作品會由許多模特兒濃縮成一個理想的身體,再逐漸進入現形的身軀。說到這裡就要講述第二件不容錯過的作品:皮耶.波納爾的專區(三件作品)。波納爾生活的年代為印象派,但他與一般人們所熟知的印象派藝術家(如莫內、雷諾瓦)不同的是:他比較強調的不是光線變化,而是捕捉抽象、深厚的光線色彩。」

此外,由於皮耶.波納爾的作品只會展至九月,對此李玉玲博士更加強調:「今年夏天真的是很難得的機會,以在台灣辦的特展而言,波納爾的作品相對來說是很少見的,這回還是一次三張畫作。早鳥限定,誠摯推薦各位一定要把握時間前來高雄市立美術館觀賞。」

皮耶.波納爾的畫作之所以都是描繪妻子瑪爾特德在水中的原因為:19世紀末到20世紀初,歐洲有流傳的水療法,因為她患有肺結核,皮耶.波納爾所畫的即為妻子的治療過程。整體色調以粉色系的方式做處理,包括光線,充滿了愛情的氛圍。

從藝術品當中,能夠感受到藝術家與模特兒之間的關係。比如以羅丹《吻》為例,可以感覺藝術家本身與他所描繪的保羅與弗朗西斯卡是有距離的,他對保羅與弗朗西斯卡的不倫之戀所懷的矛盾,進而刻劃出男女情欲崩發的那一剎那。相反地,皮耶.波納爾描繪的則為與妻子纏綿悠遠的親密無間。

▲站在布堆旁(Standing by the Rags)-盧西安.佛洛伊德/圖片由高雄市立美術館提供

佛洛伊德作畫時所追求的真理是:並非用寫生的方式,而是透過長期觀察,將所觀察的模特兒與場景濃縮並凝結,在這當中具有啟發性。

「圖畫中的婦女皮膚鬆垮、膚色有些黃,也因天候的關係會泛紅,充滿倦容的模樣,會令人覺得這是充滿現實感的。在他使用油彩堆疊下所表現出的身體,不會是理想化的,而是一個真實的身軀。」

繼第一、二件作品後,來到第三件:血肉之身。李玉玲博士猶如說故事般,向我們敘述佛洛伊德在對身體的處理上,更加當代的手法:「與展覽開頭賽姬出浴那種冰冷、大理石般的美是不一樣的,從歷史之身那非常理想、美化,到以羅丹作為代表的情愛之身,再到近代的血肉之身,在這輾轉當中,已經能夠感受到(看到)身體不同的表現。透過每件作品層層的轉化,希望觀賞者們能夠深刻體悟西方藝術對美與人體的定義。」

對許多人而言,羅丹的作品都會是美的,那種貼近古典、希臘時期對力與美的追求,透過雕塑毫無保留地展現。接著是皮耶.波納爾,藉由繪畫表現出對妻子深切的愛。最後到佛洛伊德的畫作,那樣乍看之下也許不會覺得是好看的身體,但走近細看便會發現,這就是現實的身體,充滿真實的美感,觸碰內心深處的那種美,如同佛洛伊德所說:真理是啟發人心的元素。

 

對「自己」與「身體」的生命反思

▲高雄市立美術館 館長/李玉玲 博士(圖片由南藝網提供)

對於每個看完《裸:泰德美術館典藏大展》的觀賞者,李玉玲博士希望的是:「每一個人都能重新思考什麼是『美』,身體的美並非單一定義,而是探討如何勇敢、真誠地面對自我。重新認識自己即是這個展覽的核心意義。」

高雄市立美術館《裸:泰德美術館典藏大展》更邀請美學大師蔣勳:「『自己』就是每個人看完《裸》的功課。這不僅是人與人之間毫無保留地互動,更是對自我的重新檢視。」

 

《裸》-傾注心血 集合傳承世代的藝術結晶

當館長李玉玲闡述這個展覽的起源時,表示給予自己最大幫助的是泰德美術館全國國際節目總監朱蒂.內斯彼特(Judith Nesbitt)與國際典藏展覽部門主任丹尼爾.斯雷特(Daniel Slater)。

原先巡迴的規劃只有四站,台灣並沒有涵蓋在內。一切緣起於去年高美館館長李玉玲在這項展覽巡迴的第二站-紐西蘭奧克蘭美術館(Auckland Art Gallery)時對之投以密切關注,著重其對於台灣教育、社會教育的珍貴與特殊性,積極與泰德官方聯繫合作事宜。在歷經一年多的密集討論,泰德美術館全國國際節目總監朱蒂.內斯彼特(Judith Nesbitt)於去年年初來到高雄場勘,她認為李玉玲博士相當勇敢,不僅看見了美術館對城市的重要性,李玉玲博士也因《裸》這個展覽所傳達的重點訊息,堅持將它引介來到台灣展出。最終確立於此次巡迴中新增台灣這一站,同時也為泰德美術館首度與台灣美術館合作,以及高雄市立美術館行政法人化一週年首個國際大展,意義非凡。

此外,由於台灣是加進來的第五站,因此有些作品無法來到台灣。起初皮耶.波納爾的作品也無法來台,是由高美館館長李玉玲秉持著能夠為台灣帶來極大教育意義的信念下,才得以促成於台灣高雄市立美術館獨有的皮耶.波納爾專區。

在籌備《裸:泰德美術館典藏大展》的過程當中,高雄市立美術館為此突破了很大的框架、限制。其中,讓羅丹《吻》置入高美館大庭就是一件相當浩大的工程,由於重達兩噸,是尺幅非常大的作品,李玉玲博士回憶起當天的情形:「當天整幅作品繞著園區進入高美館,也必須將大門拆去才得以放置。羅丹的《吻》極具光明感,從決定在大廳展出到設計整個展區,都與泰德美術館進行了非常多次的溝通與協調。無論在任何方面,真的都相當感謝美術館的同仁們與泰德團隊。」

 

「裸」不僅是人體的赤裸,更是人類一生的必修學分

「英國倫敦泰德美術館為全球最具指標性的重要美術館,它不只是單一的館,而是由四個館構成。《裸》這個展覽非常難得的是:做為結合了泰德英國館(收藏英國藝術)與現代館(收藏當代作品)的聯合展覽,總計超過123件的作品第一次來到台灣展出,而唯一的一站只在高雄市立美術館,若是錯過,到英國也無法看到了。今年務必來到高雄用『裸』來重新面對身體,重新看見、認識自己。不只是欣賞展覽,《裸》無論在藝術質地,還是對於生命歷程,全都是難得一見的。讓我們一起共度一個難忘的『裸』誠相見的夏天。」-高雄市立美術館 館長/李玉玲 博士

 

這個資訊爆炸、極易忽略自我的21世紀向我們拋出了這樣的疑問:

你真的了解自己嗎?是否對自己的身體一無所知呢?

 

對身體而言,真正的「束縛」不是衣服,而是「心靈」

拋開虛假,對自我誠實,當敞開心胸才能將屬於自己真實的一切由內而外、豪不保留地展現。

 

今年七月至十月,來到高雄市立美術館《裸:泰德美術館典藏大展》開啟探索自我的旅程吧。

 

 

 

 

南藝網/編輯 Hsuan

人類學視野下的獨立書店

甫獲台北文化獎的唐山書店老闆陳隆昊,見證台灣三十多年來的學術思潮和社會變遷,在連鎖書店當道的年代,他堅守獨立書店的價值,期待更多人走進巷弄,領受這美麗的社區人文風景。(今周刊,2014) 時間:2018.01.21(日)15:30-17:00 地點:繫。本屋(屏東市青島街112號) 講者:陳隆昊(唐山書店創辦人、台灣獨立書店協會理事長) 推薦書單:聽見書店的聲音(02):書叢中的微光 費用:150元(附飲料及小茶點,入場前收費) 限額:20名(若當日無法到場,請於三天前告知) 報名表單連結 -------------------------- 「我們沒有華麗的裝潢,但我們在微暗的地下室為你張羅了學習之海。」是唐山書店最令人震撼的一句話,充分體現他對於知識傳遞的使命。我們邀請2016年榮獲文化部終生貢獻獎的陳隆昊先生,前來開講,講述【人類學視野下的獨立書店】。陳先生畢業於台大考古人類學系,於台大附近開設唐山書店即將邁入40年。陳先生為台灣獨立書店的先行者,也是台灣少數以人文社會科學為主題之書店。他的角色轉換也從一位單純「開書店的人」,轉變為「扶植書店產業」的導師,同時也見證了台灣書店產業的興衰。我們首次請他以人類學視野,所觀察書店產業的各種面向。   source:人類學視野下的獨立書店

【屏東藝點】將軍之屋

介紹: 日治時期1920年,全台有史以來第一座機場-「屏東飛行場」完工;1927年因國防因素考量,日本陸軍飛行第八聯隊從九州太刀洗機場遷移至屏東,因此首批軍官宿舍群在1928年建立於今市區成功路與信義路一帶,即現在的崇仁新村成功區;1936年日本將飛行第八聯隊擴編為「陸軍第三飛行團」,人員組織大幅擴大,官舍需求量增加,於是在目前的中山路與青島街一帶新蓋官舍,稱為「崇蘭陸軍官舍群」,即現在的陸軍勝利新村。並在今中山路與成功路交叉口興建最高等級的將官宿舍–第三飛行團團長宿舍,戰後成為孫立人行館。   戰後(1950年),屏東飛行場由中華民國空軍第六聯隊接收,原本的軍官宿舍群大部份轉為空軍眷村(以崇仁新村為主),勝利新村則由孫立人將軍為首的陸軍單位接收作為陸軍高階將領的眷舍。   近年,國防部辦理眷村改建,讓屏東又再度面臨城市的新舊變遷,屏東縣政府在2007年5月8日公告,將崇仁新村成功區與勝利新村裡的七十一棟日式眷舍登錄為歷史建築。而文化處更選擇昔日陸軍官校校長宿舍整建為「將軍之屋」,作為展示眷村文化及該建物的獨特歷史。2009年10月29日「將軍之屋」正式落成啟用,屋內陳列了飛機模型、舊軍服、老皮箱、懷舊照片等具有眷村特色的文物,細數著屏東眷村的往日情誼。     ◎地址: 屏東市青島街106號 ◎電話: (08)7326512 ◎開放時間:周一休/周二~日8:30-17:30     【註】 (文章來源: 屏東縣政府文化處《館住社區》) (圖片來源:張晉豪)

這已不適用精緻來形容的摺紙創作

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