東南亞多元藝術貌 – 【 馬來西亞】如雨林般深邃

東南亞多元藝術貌 – 【 馬來西亞】如雨林般深邃

————————————————————————–以下原文出處-典藏ARTouch

新馬藝術與藏存概況

馬來西亞與早期南來藝術家有一些淵源。抗戰時期,徐悲鴻曾到馬來亞的檳城,下榻於城內的南國旅社,南國旅社經理駱清泉日後更成為重要的收藏家。旅居期間,徐悲鴻倍受照顧,得以全心作畫,甚至舉行畫展,留下一段佳話。基於這段因緣,使得徐悲鴻有部分畫作流傳於馬來西亞。如今,馬來西亞的一些舊建築,也能看到于右任題字的匾額,或是在檳城發現由關山月題字的商號。

1930至1940年代,代表畫家如蔡天定,早期曾做木刻及油畫,他在馬來西亞教書時,注意到馬來人所製作的蠟染(Batik),覺得有趣,所以也向其學習,創作出在布上塗蠟的峇迪畫。早期人們感到不解:這是工具還是藝術品?如今回顧,它便是那年代的見證;看歷史圖片不如看那時期的畫作,透過畫作來了解歷史。蔡天定的畫皆在1956年於新加坡展出時,被外籍藏家購藏。

由香港重要藏家陸運濤收購的作品,後來分贈新加坡國家美術館及馬來西亞國家美術館。1963年新馬分家,許多早期重要作品,也隨之分別存放於兩國的美術館,所以想要全面了解馬來西亞藝術,必須兩邊參看。李家耀不但是水墨畫家,也是重要的收藏家,他在60年代捐出50幅重要畫家的作品,給予國家美術館永久典藏。

2015高雄藝術博覽會馬來西亞當代藝術特區一隅。 左牆:Saiful RAZMAN《Do not trust Anybody》.Enamel paint on canvas.183×146 cm.2015。 中間牆面:周春美《外來者》.綜合媒材.30×21 cm.2015。牆前為鄭元德的雕塑作品。 右牆:Ruzekki HARRIS《12生肖》系列.壓克力彩、油彩、畫布.單張66×66 cm.2015。

新馬藝術與藏存概況

馬來西亞與早期南來藝術家有一些淵源。抗戰時期,徐悲鴻曾到馬來亞的檳城,下榻於城內的南國旅社,南國旅社經理駱清泉日後更成為重要的收藏家。旅居期間,徐悲鴻倍受照顧,得以全心作畫,甚至舉行畫展,留下一段佳話。基於這段因緣,使得徐悲鴻有部分畫作流傳於馬來西亞。如今,馬來西亞的一些舊建築,也能看到于右任題字的匾額,或是在檳城發現由關山月題字的商號。

1930至1940年代,代表畫家如蔡天定,早期曾做木刻及油畫,他在馬來西亞教書時,注意到馬來人所製作的蠟染(Batik),覺得有趣,所以也向其學習,創作出在布上塗蠟的峇迪畫。早期人們感到不解:這是工具還是藝術品?如今回顧,它便是那年代的見證;看歷史圖片不如看那時期的畫作,透過畫作來了解歷史。蔡天定的畫皆在1956年於新加坡展出時,被外籍藏家購藏。

由香港重要藏家陸運濤收購的作品,後來分贈新加坡國家美術館及馬來西亞國家美術館。1963年新馬分家,許多早期重要作品,也隨之分別存放於兩國的美術館,所以想要全面了解馬來西亞藝術,必須兩邊參看。李家耀不但是水墨畫家,也是重要的收藏家,他在60年代捐出50幅重要畫家的作品,給予國家美術館永久典藏。

2015高雄藝術博覽會馬來西亞當代藝術特區一隅。 左牆:Saiful RAZMAN《Do not trust Anybody》.Enamel paint on canvas.183×146 cm.2015。 中間牆面:周春美《外來者》.綜合媒材.30×21 cm.2015。牆前為鄭元德的雕塑作品。 右牆:Ruzekki HARRIS《12生肖》系列.壓克力彩、油彩、畫布.單張66×66 cm.2015。

藝術家的文化身分追尋

1957年馬來西亞獨立後,藝術家開始尋找自己的文化身分,並回頭審視當時的情況,這是現代藝術創作的轉捩點。 1960年代有許多壁畫創作,為了舉辦向蔡天定致敬的展覽,才輾轉得知,馬來亞大學農學院存有一幅蔡天定的壁畫,因此回到昔日農學院舊址尋找,發現珍貴的壁畫就掛在走廊上,不但褪色且刮損嚴重,畫上還有釘書針,顯然被學生當作布告欄使用。經校方同意後,這幅壁畫現已珍藏於國家美術館中。

由於多元種族、多元文化所產生的不同觀點,馬來西亞於1969年爆發種族衝突,當時許多畫家為此創作,直至1970年代社會才趨於穩定。馬來民族全國巫人統一機構,在華人和印度人領袖的協助下組成國民陣線,使得馬來西亞幾乎達到一黨制的狀態。在巫統長期治理下,馬來西亞經濟快速發展,但也產生了政治權力傾向馬來人的趨勢,形成一個朝單一種族有利的、邁向同化的社會。

馬來西亞早期藝術家教育背景

林學大於1938年在新加坡創設了南洋美術專科學校(現南洋藝術學院),引入巴黎的藝術教育風格,如印象派、後印象派、野獸派和立體派等。當時著名的師資有鍾泗濱、陳文希、陳宗瑞和張荔英等人。劉抗為劉海粟的門生,曾任職上海藝美專科學校西洋畫專任教授,開創了南洋畫派。鍾泗濱、陳文希、陳宗瑞和劉抗昔日赴峇里島寫生一事,蔚為美談,至今他們的畫作在市場上仍受到歡迎。當年南洋美專的畢業生,多半到法國巴黎留學,包括賴鳳美、謝玉謙、陳東、張耐冬、龍田詩、楊可均、盧伙生等人。

1940年代末至50年代初期,英國殖民政府開始提供獎學金,讓在職高級師範學院教師赴英留學。戴惠吉、賽.阿未賈馬爾、楊仁齡、陳存義、謝有錫、李明堂、Ibrahim Hussein、Khalil Ibrahim、Sulaiman Esa等人,皆為留英畫家。到目前為止,留學英國,仍是馬來西亞人藝術深造的首選,絕大多數馬來西亞著名當代藝術家都有留英背景。 1957時,台灣國立師範大學錄取第一批來台學習美術的馬來西亞學生,對馬來西亞的美術教育影響至今。第一屆畢業生有鍾金鉤、陳昌孔、陳培仁和許延義等人,至今創作不輟。台灣,也是最多馬來西亞華裔升學就讀美術的地方。

馬來西亞美術館研究員林愛偉於高雄駁二藝術特區演講現場。(新苑藝術提供)

馬來西亞畫家趙堅勝與其作品《城市印象》系列合影。

中生代藝術家嶄露頭角

馬來西亞當代藝術的視覺表現和媒介十分多元,從這次帶來高雄藝博的作品可見一斑:陳剛毅的雙聯油畫《陳貞祿街的麗豐茶餐室》,畫面可以重組,風格獨樹一幟。Ruzekki HARRIS的作品《12生肖》系列,從畫作主題可看出與中華文化的連結。Juhari SAID的作品充滿想像與變化,譬如《靜物》一畫,將畫中之狗變形為茶壺的形態。畫家趙堅勝無論身處哪座城市,都會在當地寫生,藉由描繪街景表達對生活的觀察。周春美創作許多裝置藝術,主題涵蓋民族文化、地理環境,近年轉向人和土地的關係。留英的郭麗芳是馬來西亞重要的雕刻家,舉凡陶土、大理石、木質、金屬鋼線及絨布等材質都難不倒她,且作品蘊含女性主義思維。曾國輝的作品具有幽默感,以古靈精怪的風格著稱。Mastura RAHMAN的畫風細緻,善用馬來西亞建築及傳統雕刻的圖像,加入生活元素,以拼貼方式製成作品。留法畫家蘇文強喜愛古典樂,或因如此,他的抽象畫帶有抒情的音樂性。八〇後的藝術家中,鍾愛麗擅長肖像畫,以光潔細緻的色調,成功詮釋了少女的青春氣息。藝術家們從區域地理、亞洲移民背景、原生動植物、歷史建築和女性主義等多維角度出發,共同展現了馬來西亞當代藝術的風貌。

臺北市立美術館【第三屆X-site計畫 – 浮光之間 】

展覽介紹 ► 北美館第三屆X-site計畫於去年11月經過初審、複審兩階段激烈評選後,由「沈庭增建築製作」作品《浮光之間》獲首獎勝出。作品歷經六個星期的現場佈展施作,將於4月16日(週六)下午6時30分舉行開幕典禮及「浩‧室」前衛電子音樂開幕派對,展覽期間亦不定期於周末進行音樂、舞蹈演出以及專題講座。竭誠邀請您來參加,一同感受「X-site計畫」如何藉由建築、藝術和展演的結合,拓展了人們對於空間藝術的視野,在重新形塑北美館前廣場之際,體驗建築與當代藝術對話所產生如此豐富的對應關係。詳細的活動內容歡迎至北美館官網上查詢,活動皆為免費參加,歡迎各年齡層的朋友們在此期間來館共襄盛舉。 當建築可以捨棄過多的實用性及束縛的時候,富有生活意識的自由創作及前衛藝術形式便可以介入其中,在相互撞擊之下產生質變。做為美術館廣場建築、藝術、展覽的「X-site計畫」即是以「廣場公共性」的視角研究建築與當代藝術結合的可能性。透過每年公開徵件,選出一件臨時性建築裝置,做為本館週六星光夜〈TFAM Nights〉舉辦建築與藝術跨界活動場地。今年計有23個團隊參加徵選,經過初審及複審之後產生2016年第3屆X-site首獎團隊。   2016年首獎作品《浮光之間》由「沈庭增建築製作」獲得,概念來自風箏與園中的亭子。其平易近人的思考模式,將日常生活裡放風箏的記憶場景與廣場的風口特性連接。為留住地面上的風,且置入300多組格子箱型風箏與漂浮意象的曲面島嶼,製造一懸一浮,一輕一重的懸浮場域,意圖在風吹與日光的浮動間,勾起那些午後印象。   展覽資訊 ► 時間|2016/04/16 - 2016/07/03 地點|北美館戶外廣場 ( 臺北市中山區中山北路三段181號 ) 費用|Free

2018好運旺旺Happy Go【俠貓《正港台客武俠》】明華園戲劇總團

明華園總團第三部文學跨界作品來囉!! 用台灣的戲劇演台灣的故事 媲美北台灣「廖添丁」的南臺灣「林少貓」傳奇故事 改編自「國家出版獎」施達樂先生 台客武俠《小貓》 2018 跨界劇作《俠貓》 即將登場.... 2018好運旺旺HAPPY GO―俠貓《正港台客武俠》 時間 : 107/01/20(六) 19:30 _____107/01/21(日) 14:30 地點 : 新營文化中心演藝廳 購票   source:2018好運旺旺Happy Go【俠貓《正港台客武俠》】明華園戲劇總團

【高雄藝點】城市光廊

介紹: 城市光廊位於中山路和中華路之間的五福路,每到了晚上城市光廊總是彌漫著一份炫麗又浪漫的藝術氣息,色彩繽紛的燈光、寬敞閒適的空間、悠閒的露天咖啡雅座再加上慵懶的爵士樂,讓忙碌的高雄都會瞬間悠閒了下來。 城市光廊充分的將藝術與生活做完美的結合,這裡有九位藝術家的原創作品,以及用前市長與2001位高雄市民燦爛笑臉為素材製作成的「SMILE—2001希望之牆」,每件藝術創作都各有特色,也各有深遠的意涵,例如由藝術家林熹俊所設計的玻璃平台,搭配五彩繽紛的燈光變化極為炫麗,而林麗華則將代表高雄特色的「金」、「土」、「鐵」結合起來,形成「太陽之頌」創作,用來展現南台灣的陽光與活力,至於「SMILE—2001希望之牆」則是希望高雄市民每天可以多一點微笑,用微笑來迎接新一天的來臨。 ◎地址: 高雄市前金區中華三路6號 ◎電話: 07-3429963 ◎營業時間: 24小時開放   【註】 (文章來源:玩全台灣) (圖片來源:旅遊資訊王/一起愛台灣)

雲門劇場:【吳耿禎剪紙在雲門】脆弱的種種美好

吳耿禎剪紙在雲門 一朵金箔花的戶外歷險 驚蟄剛過,淡水雲門劇場戶外大草皮上,一座宛如賽車坡的木架上綻放一朵大金箔花,這是剪紙藝術家吳耿禎為雲門劇場限地創作,首度嘗試讓紙在戶外與大自然相互作用的實驗。此外,在雲門劇場大廳,還有一幅一樓半高的繁體字典剪紙作品,藝廊內也有首批上彩點染的小幅創作,即日起開放民眾免費參觀。 十年前還是建築系學生的吳耿禎,因喜愛剪紙獲雲門基金會流浪者計畫到陝北學習剪紙探訪民間藝術,回臺之後創作不輟,奪下LV路易威登藝術首獎,是首位受邀於LV藝廊舉辦個展的台灣藝術家。也受邀與愛馬仕Hermès合作皮革與絲巾系列作品。雲門淡水新家,邀請吳耿禎到雲門劇場舉辦「脆弱的種種美好」剪紙展。 耗時兩個月 2500片金箔拼貼 為本次展覽,吳耿禎數度來訪雲門劇場,感受日光平台上淡水夕照折射的寬闊金光,眼前的大片綠地儼然是一塊最好的天然畫布,因此誕生「一朵花獻給天地」的想法。將六樓高的白紙板立成斜坡,上面黏貼2500片金箔做成的花,讓它在戶外經風吹雨打洗禮。吳耿禎說:「我想要呈現紙跟雲門的自然環境呼應之後的時間變化,逐漸壞去的過程。我的概念並不想要金剛不壞,而是看它慢慢脆弱之後是什麼樣子。」 大金箔花前置作業耗時兩個月,施工時除了要忍受日曬霧濕,遇雨也得喊停。正要將花貼到木架上的第三層棉紙上時,下面兩張棉紙卻凹凸膨脹,嘗試噴水又重撕,仍無法處理。吳耿禎突然想起,雲門藝術總監林懷民提醒要拜土地公,就在吳耿禎向土地公虔拜時,他心中突然浮現:「檯子的角,正對著土地公廟,而且花是背對祂。」一轉頭果然發現正對立架,吳耿禎立刻剪了朵花禮敬給祂。 金箔花在三月初幾近完工時,僅剩最後塗漆步驟,忽逢一陣雨,吳耿禎心裡想著明天還能補漆,但萬萬沒想到這雨一下長達半個月。金箔片片點點斑駁,露出底下的字典紙,完整金箔花在豔陽下光采襲人已不可得。吳耿禎說:「這幅作品還沒完成就斑駁了,某程度是失敗了,但失敗就面對它,等太陽出來,將視金箔花的狀態繼續創作。」展期過程中,吳耿禎將依大自然給予的提示與考題,以此張紙的最大韌性創作,時而「補妝」、時而加色,呈現一場大自然和藝術家的創作對話。 粉絲團留言 有機會獲得吳耿禎作品 民眾除了可走訪雲門大廳,細瞧吳耿禎耗時兩個月製作,直達天花板的字典剪紙,閱讀在晨昏變換間不同的光影線條與輪廓。吳耿禎說:「我常到舊書攤去收集四十年以上的舊字典,作為作品素材,舊字典紙極脆弱,我喜歡用脆弱的紙材創作,做為自我的磨練。」除此還可以欣賞雲門藝廊裡的無題系列,此系列是吳耿禎首度利用壓克力顏料上色,展現剪紙的繽紛可能。戶外的大金箔花可在雲門劇場各角落欣賞其變化,因為施工小插曲,民眾不妨到土地公廟前,順道一探吳耿禎敬給土地公的剪花。 以往吳耿禎海外旅行,會在圖書館隨機找書翻頁,依該文字意境剪紙夾於書內,做為與陌生人的相遇。本次展覽特地設立臉書粉絲團「脆弱的種種美好─收藏時間的痕跡專區」,邀請民眾寫下與金箔花的相遇時刻,吳耿禎將從中挑出激發他靈感的文字,剪成一紙作品,贈與發文者。另推出第一幅彩色剪紙作品「捉雲兒」圖案的雙層玻璃杯與相關文創商品,供民眾收藏,意者可至大樹書房選購。 展覽資訊| 吳耿禎剪紙在雲門─脆弱的種種美好 時間:3/12至8/4 二─日 10:00-17:00 地點:雲門藝廊(新北市淡水區中正路一段6巷36號)、大廳、戶外草坪、土地公廟前

2019屏東演藝廳『消失的密室』管風琴室導覽

活動時間 2019/06/26 14:30 ~ 2019/06/26 15:30 活動場地 屏東演藝廳 音樂廳 場地地址 屏東縣屏東市民生路4之17號 票價 全票 200元 售票系統 兩廳院售票 參與單位 主辦︰屏東縣政府 承辦︰屏東縣政府文化處 簡介 【演出者】主講人/謝金相;管風琴/王安琪 屏東演藝廳擁有全台第三大的管風琴、獨特的水平音管設計,搭配福爾摩沙笛管的在地特色,本場消失的密室導覽將邀請幕後推手「前功學社音樂中心中南區營業部經理謝金相先生」及管風琴王安琪老師介紹,屏東演藝廳的管風琴如何從無到有,也讓大家認識這座樂器之王,解說管風琴功能介紹、特色說明、內部結構、發聲原理、管風琴維護與清潔。大家同時也能直擊管風琴消失的密室,近距離接觸管風琴唷!

莊國鑫原住民舞蹈實驗劇場2014年《黃昏的祭師》

成立於2005年臺灣花蓮首支現代舞呈現原住民舞蹈的團體,睽違四年繼2009「高砂」後,將推出鉅作「黃昏的祭師」。創團首演「瘋年祭」用強烈的衝撞意象,以臺灣少有的舞蹈型態,將原住民議題精確精緻的搬上舞臺,造成極大迴響。 2009「高砂」更是該團臻至巔峰之作,把第二次世界大戰臺灣地區原住民徵召至南洋之「高砂義勇軍」議題以舞蹈形式演出,讓觀眾印象深刻! 2014年「黃昏的祭師」是該團首度至台北、高雄演出,將臺灣原住民阿美族cikawasay(祭師)之祭儀肢體語彙與深層的文化厚度呈現舞臺,透過「實驗劇場」視野,提供大家更多不同的觀看臺灣原住民樂舞的方式與觀點。   地點:  大東文化藝術中心 (高雄市鳳山區光遠路161號 捷運大東站2號出口) 最初場次:  2014/01/25 (六)19:30 最後場次:  - 活動網站:  藝游網 售票連結:  兩廳院售票 主辦單位:  莊國鑫原住民舞蹈實驗劇場 演出者:  -  票價:  200,350,500