演出|Julia吳卓源|1:28有點餓吧?不插電巡迴

Julia吳卓源《1:28》有一點餓吧? 不插電巡迴演唱會

1:28 除了代表Julia每回凌晨錄完音,抬頭望向牆上時鐘所顯示的時間外,另一個原因也是她錄完音後想要好好覓食的心情:有一點餓吧?
這次Julia一個人的不插電演出,將為耳朵有一點餓的你,帶來純粹的精神輕食。DJ、樂評、媒體、歌迷一致好評
Hit FM 夜貓DJ Dennis 「12:20am@秋天的陽台+半杯來自北加的2006年份的夏多娜+兩片大蒜麵包+Julia的台北夜空下=最Chill的組合!」
Van Ness 吳建豪 「Beautiful voice, beautiful soul, intellectual eloquence. 」
高貴格.Urban Union 「Julia Wu在台北的夜空下創造屬於她的時代,準備讓你不只是有點動心。」
我們在「遇見彼此」演唱會感受Julia吳卓源溫暖療癒的歌聲。一月份,Julia將用不插電的方式以個人專場,將故事作為延伸。這次的《1:28》將讓你近距離感受到更具魅力、味道獨特的Julia吳卓源。

【演唱會日期】
1/21(日) 高雄In Our Time(高雄市鼓山區蓬萊路99號B10倉庫)18:00入場 19:00開演
預售票NT$400 現場NT$500(預售一旦完售則無現場票)

個人官方Youtube頻道
數位專輯「1:28」
▲媒體專訪
RED BULL TAIWAN 人物專訪
KKBOX人物專訪
「遇見彼此」演唱會側記

 

source:In Our Time

2014尪仔美學主題展

展覽名稱:2014尪仔美學主題展 展覽日期:103年8月29日至103年10月12日 展覽地點:國立臺南生活美學館第二展室 開幕式:103年8月30日(六)上午10點30分 動漫是一個充滿想像與無限創意的藝術領域,也讓這世代的人們充滿更多更豐富的想像力與創造力!本館連續兩年籌辦動漫美學主題展覽,以「台灣動漫畫」為主軸,吸引許多大、小朋友回味與玩味,也讓大家見識到動漫畫的魅力無所不在。2014年,延續前兩年的動漫熱潮,以「尪仔美學」為展覽主題,將展品從平面走向立體,以公仔、人偶實體造型讓觀者再次感受動漫美學的另一番風貌!  2014「尪仔美學主題展~偶的公仔」設計理念,以「公仔‧人偶的造型藝術生活化」概念進行設計,主要的概念在於重新建構民眾對於臺灣造型藝術家、與國際多元公仔造型藝術風格作品的認識,增加視覺的廣度與深度。展覽作品除了本土與現代動漫人物公仔及文創相關產品,另外還設置當今流行的3D列印展區,讓民眾親自體驗最新的數位科技藝術!除此之外,亦安排三場精彩有趣的講座及三場互動體驗的DIY教學,讓觀者體驗藝術多元化時代,動漫產業所衍生出的公仔與造型偶所形成之獨特的庶民美學藝術!  公仔‧偶的造型藝術不僅僅是生活娛樂,還與台灣文創產業及歷史環環相扣;不僅只是小朋友或是年輕人的喜好,更是穿梭於多種文化藝術,累積多數人生活記憶的真實故事;更重要的是,不只是大眾娛樂作品,更是堅持原創精神的結晶。台灣動漫畫人才充滿無限創意與潛能,越來越多的創作者用漫畫、用動畫說自己的故事,說台灣的故事,本館期待藉由連續三年的主題展覽,讓更多人關心或注意到台灣動漫產業的未來,進而可以發展出屬於台灣風格的動漫美學!

真的不是你眼花!簡單的四方格子,大玩視覺效果錯亂設計

「Surfaces On Which Your Setting and Sitting Will Be Uncertain」是今年的邁阿密設計節(Design Miami)中所展覽的作品之一,由Patrick Parrish畫廊結合明尼阿波利斯的RO/LU設計室,以黑色網格的概念,創作出一系列令人嘖嘖稱奇的裝置藝術品;同時也搭配紐約Various Projects的服裝設計,展現出黑色網格風的系列服裝。 RO/LU利用焊接成方格子狀的金屬品創作出不同的作品,這些作品的可以隨著欣賞者站立在不同的角度和位置,而有不同的樣貌呈現,完全符合這次展覽的名稱「從不同角度、位置所看到的外觀是不確定的」。 展覽場也以方格子狀的壁紙和地板的元素來襯托出這些藝術品,層層的方格子讓整個視覺充滿不一樣的效果,甚至會有種錯亂的感覺。   《資料來源:1CM質感生活誌》

【台南藝點】北門水晶教堂

介紹: 台南水晶教堂為國內第一個公部門規劃、營造、推廣,以「婚紗攝影」為主題的「北門婚紗美地」,是台灣第一座夢幻的教堂,也將是北門遊客中心最為矚目的景點。 台南水晶教堂,參考澳洲雪梨歌劇院、關島海之教會St. Laguna Chapel的水晶教堂意象並加以整合,委請設計師設計施工,造價約千萬多元;雲嘉南濱海國家風景區打造全台最大的婚紗基地「北門婚紗美地」,面積達7公頃,園區內有許許多多造景設施,如愛情冰館、愛幸福咖啡館、浪漫的水晶教堂等主題,最大特色鹽晶教堂,未來將持續運用周邊腹地,持續打造造景,吸引情侶、新人來此旅遊、拍照,帶來觀光效益。 台南水晶教堂,半開放式白色的鋼骨建築鑲上水晶窗,建構在一片淺水島上,透過光影的折射倒影在地面上,讓白色水晶教堂佇立在鹽田當中的顯得格外出色,更充滿了異國的情調,美不勝收的畫面,讓白色教堂更加夢幻,是婚紗外拍的新景點,也是適合全家出遊的好地方。   ◎地址: 台南市北門區北門里舊埕200號 ◎電話: 06 786 1017 ◎營業時間: ◎交通資訊: 【自行開車】 國道1號→接快速道路84號往西→下北門交流道→省道17號往南→至北門遊客中心     【註】 (文章來源:四方通行) (圖片來源: 四方通行)

高政全【新束代】-青少年肖像攝影展

在束縛與解套之間,青春以符碼發聲  高政全【新束代】-青少年肖像攝影展 展覽資訊: 台南 展期:2015年1月23日(五)~2015年3月15日(日) 地點:么八二空間(台南市中西區新美街182號) 開放時間:14:00~24:00,周三公休 (2015年1月23日20:00開幕派對)       用塑膠袋或購物袋套住頭部為拍攝題材,許多人做過,但透過「套袋與解袋」為近50位青少年塑像,借此切入對一個世代的關注,進行如此規模的第一位專業攝影師是高政全,他以近兩年的時間完成【新束代】─青少年肖像攝影系列。   「新束代」三個字的意涵多重,從字面解釋可為新的束縛世代,而這束縛有的來自青春徬徨,或是社會制度的制約、個人夢想難以抒發的處境,以及與上一世代的溝通障礙。   「新束代」刻意玩入台灣國語的語音遊戲,可念成「新塑代」,而「塑」意味著現今氾濫的塑膠袋,以及背後製造工業的鏈結,並因為套在被攝者的頭部,遮掩之間,既是束縛,也讓這個新世代發聲:「我有塑膠袋!」或意指台灣國語「我有事交代!」   【套袋與解袋  符號與解碼】     【新束代】中的青少年都在1990年前後出生,他們是網路大國的原住民,眾聲喧譁而價值混淆的時代氛圍,是套束他們的網絡,他們或許不知所從,或許冷眼旁觀,或是見解獨立,他們都大量創造自己的語彙,用keyboard說話。長期關注青少年文化的攝影師高政全,藉鏡頭為新束代「解碼」。   所謂的「解碼」,也就是將他們的語言回歸中英標準鍵盤上的英文字母,例如「我」在注音輸入法中為「ji3」,而這回歸的符碼,亦即解下袋子的青少年肖像上的符號。   【新束代】系列共有26組肖像,一組兩張,總數52件作品。這群「我有塑膠袋」「我有事交代!」的青少年,有紅鼻子追夢人、香港佔中行動學生、反核青年、搶救棄貓少女、爭取LGBT平權的役男等,每一組肖像分兩部分,一張頭部套袋,另一張解袋說話(以鍵盤符碼表現),露臉影像以耳朵面對鏡頭,寓含傾聽與訴說。   之所以設定為26組,是呼應鍵盤26個英文字母,本系列作品也以字母編組,其中編號「@i」為展覽現場的互動裝置,可供參觀者主動參與、置身框內,接受投影在臉上或身上的一組符碼「94」,而「94」解碼後,又與「i」和「愛」諧音,高政全賦予「愛符號」的解讀,是認為只要有心都可以解套。此一例子清楚說明,【新束代】系列試圖將符號意指、語音指涉等置入平面影像作品,手法罕見而前衛。   【城市裡的青春對話】   【新束代】與社會學家提出的「Z世代」有諸多重疊之處。「Z世代」以符號發聲,不需動口,因此法國社會學家又稱之為「新沉默世代」(nouvelle génération silencieuse),他們的人際關係少不了數位器材,與人的溝通是透過鍵盤,更由於智慧型手機普及,促成他們可以嘴不發聲、用手指隨時隨地與人「交談」(chat),甚至訴諸鍵盤的力量,透過網路傳播而成為領袖人物,例如17歲即登上《TIME》雜誌封面的黃之鋒,或諾貝爾和平獎最年輕的得主馬拉拉(Malala Yousafzai)。   發聲也意味溝通的企圖,高政全首次攝影個展《越線》即試圖呈現城市中的塗鴉客與社會關係的另類對話。而在【新束代】系列中,高政全再次以城市為襯,畫面中的青少年身在城市的光影、樓層、天橋、地標、公園、標語之中,亦即身在城市組織所建構的生存訊息裡,進行青春對話。     【關於高政全(Richard Kao)】   1976年生於台北,歷任牛頓出版、《中國時報》攝影記者,現任《明周》雙周刊攝影副主編。擅長捕捉街頭影像、社會議題、人文紀實攝影,並長期關注台灣街頭文化與藝術活動,塗鴉客、街舞少年、夜店等皆為其長期關注與拍攝對象。他喜歡青少年帶有叛逆、稚嫩而懵懂的臉孔與態度,創作過程中因接觸年輕人,他也穿起懶人鞋、寬鬆牛仔褲、潮T,「田野」年輕人的文化,也年輕了自己。其高漲的創作欲望,從未因繁忙、擠壓的攝影記者生涯而退燒。繼【Cross Line越線】系列後,【新束代】將再次為新世代塑像,反映不同世代的對話關係之外,也象徵邁向四十不惑之年的攝影師,尋求解套與出口。   個人簡歷 現任:《明周》攝影副主編、台北市立大學兼任攝影教師 學歷:世新大學圖文傳播暨數位出版系碩士、美國加州雷尼學院攝影系學士 經歷:《中國時報》攝影記者、牛頓出版攝影編輯   獲獎紀錄: 2010 外籍勞工在臺側影攝影比賽第一名 2010 首屆台海新聞攝影藝文新聞類、生活民俗新聞類優勝獎 2009 社會光明面新聞攝影獎 2008 第22屆吳舜文專題新聞攝影獎 2006 全國消防攝影比賽第二名 2005 第31屆曾虛白新聞攝影獎   個展紀錄: 2008《Cross Line(越線)》影像創作個展,台北市電影主題公園。 聯展紀錄: 2012《越線》,鏡觀世紀台北─攝影藝術展,台北攝影中心。 2011《命懸一線─119社會檔案》攝影聯展,台灣攝影博物館。 2011《越線》,時代之眼─臺灣百年身影聯展,台北市立美術館。 2010《越線》,1990年代之後的台灣批判寫實攝影聯展,台灣攝影博物館。 2010《Living(殺生活)》,第十屆中國山西平遙國際攝影展,中國山西。 2010《殺生活》,第一屆全國新聞界藝術創作聯展,國父紀念館。 2009《越線》,兩岸三地影像聯展,廈門鼓浪嶼菽莊花園,中國廈門。

這些精彩的2016 年日曆,每一頁都是寫給時間的情書

在等你時內心充滿期待 哪怕想想都心滿意足 剛剛邁進 12 月,儘管可以確定又會是一個忙到不眠不休的年終,心裡還是忍不住期待已經在不遠處的 1 月。等一個新的開始,那種期待的心情,那種細小的,不易覺察的,對於一件事的堅持,哪怕想想,都讓人心生歡喜。 分享一些國內外印刷精緻、創意有趣的日曆,有不少已經開始預售。希望這些日曆,每一張都帶給你讀情書那種美好和期待,也讓你新年中的每一天都有不同的意義。   國外日曆 TYPODARIUM 2016 字體日曆 德國的 Verlag Hermann Schmidt Mainz 從 2009 年起,每年會推出一本符合明年主題,由世界各地字體愛好者編匯而成的字體日曆「Typodarium」,一天一款字體不重複。 在每一天精彩的字體背後,都有介紹該款字體的歷史知識,開心迎接一天的同時,也為自己的視野多補充一些美學。 紐約客封面日曆 THE NEW YORKER 365 DAYS OF...

不可思議的筆尖世界,鉛筆墨芯中的小小村莊!

我們知道筆雕藝術家很厲害,心細手穩的程度讓人難以想像,但是啟發藝術家筆雕之魂的原因卻各有不同,從事珠寶行業 11 年的英國珠寶商 Tom Lynall,去年11月的某天突發奇想,在鉛筆筆尖上雕出了一顆心,就這樣越雕越有興趣,而一頭栽進了筆尖上的微型雕刻世界! Lynall 只使用普通的手術刀和改良過的大頭針,就在這小小不到幾公釐的世界中,創造出令人想像不到的微雕作品。像是這個躲在筆尖中的小小村莊,Lynall 不只將筆尖挖空,雕出房屋和森林,還裝上 LED 燈,營造出晚上淡淡月光的效果,整整花了他 25 個小時才完成。 早就習慣電腦打字的現代人,好像拿筆的時間越來越短,有時真要寫字,還會發生熊熊想不起來那個字怎麼寫,得先到電腦上把字打出來才會寫窘境。電腦打字的便利性會讓鉛筆漸漸式微嗎?嗯......或許吧,但也或許會讓大家找到鉛筆的另一個用途。 由於筆芯畢竟還算是脆弱易碎的石墨,因此有時候難免會失手,一個不小心筆芯就碎了,Lynall 說這時千萬別跟它動氣、生氣、賭氣,氣了就輸了,但一旦跨越了這道障礙,隨之而來的就是滿滿的成就感喔~   《資料來源:大人物》