高山上的無聲勞動 《再見 可愛陌生人》揭移工為何「逃跑」

高山上的無聲勞動 《再見 可愛陌生人》揭移工為何「逃跑」

———————————————————以下原文出處-台灣紀錄片資料庫公民行動

2017年,台灣的外籍勞工人數已達66萬人,但他們的勞動/生活與台灣社會一直是兩個截然不同的世界。其中被稱為「非法外勞」的無證(合法工作證)移工,更是無人知曉的黑色族群,他們一面在島上流浪工作,一面隱姓埋名,躲避警方軟硬兼施的日夜追緝。截至2016年底,非法外勞人數已經超過6萬人,其中以越南移工人數居首。本片導演之一為越南裔新移民,偶然認識了一些打工越勞,在共同勞動及長期追蹤後,才慢慢瞭解這群既熟悉又陌生的同胞,爲什麽有著還不完的人生債,以及走不完的歸鄉路…。

他們懷著淘金返鄉的美夢來台,卻變成「不能被看見的人」,不是罪犯卻被貼上非法的標籤,散布於台灣的邊陲角落,潛藏在社會的階級底層,無聲勞動。

潛藏在社會的階級底層,無聲勞動

  • 2014 金穗獎優等獎 — 短片版《可愛陌生人》
  • 2016 南方影展入圍
  • 2017 桃園電影節桃園市民獎
  • 2017 勞動金像獎首獎
  • 2017 南韓首爾移民工影展閉幕片

你的夢想是什麼?我的夢想…每天都是警察晚上來抓我啊…。

誤將中文「夢想」兩字解讀成「作夢」,逃逸到高山務農的「非法」移工,面對越南籍紀錄片導演阮金紅提問,引觀眾啼笑皆非。談夢想,極其遙遠?何時清償得完高額仲介費?何時遭密報檢舉藏身處?才是日日夜夜難以揮散的夢靨。

2014年越南政府規定移工入境台灣的仲介費用,須從美金4500元調降至美金4000元,但長期以來越南移工控訴仲介費超收問題嚴重,背負的仲介貸款起碼從美金5000元(約台幣15萬元)起跳,多則美金7000元~9000元(約台幣21萬元~27萬元)不等。

平地工廠賺取的工資東扣西扣,一個月只淨賺八、九千台幣;台籍領班嫌移工上手慢,做十多天工,挨揍四、五回。高山上的經濟作物缺工,台灣人不想做的農墾,移工願意付出汗水承接,月薪亦優於工廠的情況下,「非法移工」和務農雇主,你情我願、各取所需,新工作就此展開。

換工作對台灣人而言稱「轉換雇主」,對外籍移工而言,是「亡命天涯」。擔憂警察上門抓人,一旦遣返回國,栽下去的仲介費無力償還,移工隱姓埋名、東躲西藏。隨著攝影機持續”record”,移工不得笑稱自己有如在「拍電影」,好安慰那把沒人看得見的淚水。

新移民姊妹和移工分屬不同圈子,阮金紅原本對同鄉的勞動者並不熟悉。直到身旁友人好奇詢問阮金紅「為什麼外勞會一直跑掉?」刺耳的逃跑外勞一詞,激起阮金紅的忿忿。繼《失婚記》傾吐新移民姊妹遠嫁來台,經歷的破碎婚姻,阮金紅第二支紀錄長片《再見 可愛陌生人》,攝影機瞄準人稱「逃逸外勞」的無照移工,藏匿高山農作、被戴上手銬遣返家鄉,淘金夢碎的無聲勞動。

阮金紅說,為了紀錄移工,她先花了一、兩個月假扮工人,前往高山應徵農工臥底。剛開始彼此互不熟識,移工在午休時,遮陽帽、面套依然包緊緊,深怕被識出身分被舉報「逃逸」。取得信任關係後,阮金紅為了閃避雇主視線,得抓緊時機待雇主遠離,再掏出攝影機拍攝。

「雇主有時候就睜一隻眼閉一隻眼吧!」 拍著拍著,有些雇主因上網”Google”多少識出阮金紅的身分,但沒有加以阻止拍攝。阮金紅先生《再見 可愛陌生人》製片兼共同導演蔡崇隆,還會擔任起交際的角色,陪雇主喝酒「博撋」。

對比蔡崇隆歷年紀錄片,如蘇建和等案的《島國殺人紀事》系列調查報導、探討RCA工殤的《奇蹟背後》等作直搗制度結構面,《再見 可愛陌生人》著重人物故事,既非調查報導,也無著重風格、形式。蔡崇隆戲稱《可愛陌生人》是「三小紀錄片」:小攝影機、小人物、小成本。敘事老派、沒有實驗創新,目的訴求台灣人能在短時間內,藉由此片理解逃逸移工處境。

為何會有唱不完的移工悲歌?只因台灣人從來就把移工當作勞動力,鮮少將他/她視為「一個人」對待。蔡崇隆感慨,台灣的新移民至少握有選票,偶爾能喚起政治人物的重視;在台移工儘管已經上看60萬人,卻因為沒有投票資格,長期遭受漠視。「紀錄片不是百科全書」蔡崇隆引用紀錄片導演陳俊志的話,做出的詮釋。怎麼改變移工的環境?這一題,留給政府、雇主、觀影者自行解答。

 

伊勢英子繪本原畫展

【走入伊勢英子原畫展,遇見最重要的你】 日本重量級繪本畫家伊勢英子,受 灰灰基地美術館之邀,以溫暖的畫筆刻劃出在每個人眼中「最重要的你」,他可能是顛覆既定生活的毛小孩、也可能是全家人引頸期盼的新生命。 這些相遇或許無法預期,但絕非偶然,他們都是在生命中美好且重要的旅程。 本次展覽,伊勢英子將帶來5本更具寫實特色的原作手稿等共126件原畫作品,其中包含伊勢英子描繪其與已過世的愛犬灰灰的相遇與離別、一隻三條腿的狗與小男孩相遇的故事,以及一個小男孩迎接家中新生命的繪本原畫作,這些創作揭露了伊勢英子對於生命的溫暖期盼。 此外,灰灰基地美術館更於展期間每週末播映伊勢英子紀錄片《生命的形式》,而伊勢英子畢生完整的出版作品,也將在灰灰基地美術館全數展出,絕對是繪本迷不可錯過的大好機會! 【展期活動】 灰灰基地美術館邀請您一同與伊勢英子,用紙筆關心經歷福島核災後的孩子們,不論是用手邊的紙筆或是看完展後於現場購買明信片,書寫完明信片直接轉交(或寄送)給美術館夥伴,我們就會將大家的心意送到福島。 時間|11/10-2/20 地點|灰灰基地美術館(高雄市新興區民有街84號) 更多資訊| 【展覽資訊】 時間|11/10-2/20 地點|灰灰基地美術館(高雄市新興區民有街84號) 更多資訊|   source:伊勢英子繪本原畫展

【高雄藝點】橋頭白樹彩繪村

介紹: 座落於橋頭糖廠及省道附近的白樹社區,原本只是個平凡無奇的小村落,2011年在橋仔頭文史協會的推動,找來了8位創作者,幫白樹社區進行老房屋彩繪,以白樹社區的信仰中心代天府為起點向左右延伸,風格各自不同的創作品有的詭異、詼諧,有的可愛、溫馨,有的與農村文化結合、有些另類作品造成衝突反差,讓單調的紅磚或鐵皮屋增添色彩,也為老舊的農村注入活潑嶄新的動力,有些斷垣殘壁在藝術家巧手回春下,反而變成最熱門的裝置藝術角落。遊客可以開心和心儀的塗鴨創作合影留念,更可自在漫步社區間,享受農村慢活悠閒的氛圍。   ◎地址:高雄市橋頭區白樹路和建樹路交叉口 ◎電話:07-799-5678 ◎開放時間:全天候開放   【註】 (文章來源:高雄旅遊網) (圖片來源:高雄旅遊網)

慢遊潮.南人文小旅行-【迺〈逛〉菜市─中山路歷史風華】

日治時期,日人因運糖的需要興建鐵路潮州線,該段全長47公里,連接高雄到南州。潮州因為有了鐵路,以及銜接往南甚至東部的公路,迅速成為主要的貨物集散地,各行各業蓬勃發展。此時期就設置的第一公有市場、中山公園在此區見證潮州的繁華。 第一公有市場販售原住民、閩南、客家等族群美食,及生活必需品,近幾年,也有新住民在市場內經營美容美髮店,潮州第一公有市場宛如潮州多元族群融合的縮影。 12/16活動當天,將請市場內的婆婆媽媽帶著我們迺菜市,認識歷經三代專賣原住民手工材料的義發原住民服飾,新住民在市場開起美容護膚店、品嚐經營50年清脆爽口的潤餅等,感受潮州菜市場獨有的氛圍!接著,認識廟中有廟的福安宮,擁有百年老樹的中山三角公園。 在中山三角公園話當年後,台灣好將帶著參加的民眾返回市場呷辦桌,品嘗婆婆媽媽們為大家精心準備的市場美食。 ■辦理時間:12/16〈星期六〉上午09:00~12:00 □旅遊方式:步行,30名 ■活動費用:每人250元〈費用包含保險、午餐等〉 □集合地點:潮州鎮第一公有市場〈潮州鎮中山路51號〉 更多詳細資訊,請參閱活動網址。 ※活動連結 (敬請詳閱各場次說明及注意事項) 若有相關問題,可洽詢: ※台灣好基金會潮州辦公室:08-7897957(週一至週五09:30~18:30)   資料及圖片來源:台灣好基金會x大潮.南紮根計畫粉絲專頁

德國大提琴家萊納‧金澤2019台灣巡迴獨奏會

活動時間 2019/03/15 19:30 ~ 2019/03/15 21:30 詳細日期時間 活動場地 高雄市政府文化局﹝高雄市音樂館﹞ 演奏廳 場地地址 高雄市鹽埕區19鄰河西路99號 聯絡電話 07-2265998 票價 300元 500元 800元 售票系統 兩廳院售票 參與單位 主辦︰嘉義愛樂管弦樂團 簡介 來自於德國,曾任職於台灣樂迷心中的天團--德勒斯登愛樂首席的大提琴大師Reiner .Ginzel,遇上來自台灣的樂壇新秀,活躍於台灣及歐洲樂壇的青年鋼琴家王ㄧ幸,這樣難得的二重奏組合究竟會呈現出如何令觀眾們驚豔的演出呢?

真形‧至性—東西人物畫特展/張惠華收藏展

真形‧至性—東西人物畫特展/張惠華收藏展 103/12 / 6(六)~ 104/2/ 22 (日) 新營文化中心 第一、二、三畫廊、雅藝館 目不暇給的藝術盛宴在各個城市輪番上演,今年臺南市政府文化局與收藏家張惠華教授也為愛好藝術的朋友們提供了「真形•至性—東西人物畫特展」,讓大家在歲末將至的時光滿載著豐富的藝術美感迎接更美好的一年。 本展以「真形」、「至性」作為展出內容的關鍵字,傳達作品所呈現的至真、至善、至美的視覺感受。透過展出作品的舖陳與展演,帶領觀者就近欣賞16世紀迄今的東西方名人畫家人物繪畫作品。 特展以「真形•至性」為主題,分別從「形式」及「內容」兩方面,凸顯藝術家以「人」為題材所進行的各種探討與表現。 展出內容包含古今東西繪畫名家100位、作品171件。西方大師包括:米勒、高更、畢卡索、克林姆、席勒、迪亞哥•里維拉、芙烈達•卡蘿、安迪•沃荷 、慕夏、費爾南多•波特羅…等等。 東方大師遠有明代的仇英及丁雲鵬、清代的任伯年, 更包含近現代之中國名家,如豐子愷、張大千、林風眠、徐悲鴻、吳作人、常玉、潘玉良、吳冠中、關良、黃冑、韓美林、黃永玉、楊之光、薛林興、靳尚誼、范曾、丁紹光、王有政、孫為民、艾軒、羅中立、王沂東、何家英……等等, 以及臺灣的人物畫大師陳澄波、沈哲哉、陳輝東等人的作品。 另為了讓本展的內容更豐富充實,特別邀請國立成功大學蕭瓊瑞教授進行專題講座,分享本展內容及多位藝術家的生命經驗及創作特色。誠邀各界蒞臨,共享南臺灣年度藝文嚮宴。

1/27歌劇院沙龍系列歌劇沙龍講座 《劉岠渭談威爾第》《茶花女》下 La traviata

2018歌劇院沙龍系列 歌劇沙龍講座 《劉岠渭談威爾第》 義大利歌劇之王-威爾第 Giuseppe Verdi 威爾第一生共創作了27齣歌劇,他的歌劇常以「群眾性」:大量「合唱」挾著萬鈞劇力將台上台下所有人,一瞬間,不給絲毫猶豫,都激化成呼嘯的風雲。 威爾第對於「中音」情有獨鍾 威爾第特別為「中音」譜寫陰暗、詭異的性格,神秘、深沉,多部作品刻意讓中音成為劇中要角,音域風格更是超越「高音」,聲樂旋律極致優美成為寫浪漫樂派的蔚為風尚。1847年歌劇《馬克白》首次嘗試改編莎翁作品,劇中的馬克白正是一位優秀的男中音,樂曲呈現與過去傳統義大利歌劇截然不同的情調,注入滿盈的戲劇張力與生動的音樂渲染力。1850年他以成熟精練的文學作品為題材,改編法國文小仲馬的名著《茶花女》,故事講述一段曲折淒美的愛情故事,推出後為他帶來極高的聲譽。 臺中國家歌劇院特別邀請「音樂傳教士」劉岠渭教授主講,深度剖析威爾第經典作品《馬克白》及《茶花女》,從故事內容、當代時事、音樂結構等層面,帶您細究威爾第音樂雋永不朽的魅力。 劉岠渭教授 策劃/主講  ●國立臺灣藝術大學音樂系畢業,奧地利維也納大學音樂博士學位 ●曾任國立臺北藝術大學音樂系主任、音樂研究所所長 ●現任「財團法人樂賞音樂教育基金會」音樂總監,全心投入音樂推廣工作 1983年,經過十年深造,劉岠渭教授獲得維也納大學音樂博士學位,返國後在多所大學講授音樂史課程,深刻感受臺灣的音樂教育雖能培育優秀的演奏家,卻缺乏對觀眾的培養。於是他身體力行透過舉辦各種講座,面對面帶領無數入門者進行音樂欣賞,至今已持續近三十多年,累計超過三千多場的講座,開啟了音樂欣賞風氣,引領許多不會看譜、也不會演奏樂器的觀眾走進古典音樂的世界,讓人獲得無限的精神寄託與滿足。 好評推薦 現代說樂人~十年來,藝術學院音樂系教授劉岠渭,從講台踏上舞台、踏進音樂廳,說出了音樂的感動,也敲醒了許多美的心靈。— 天下雜誌 就像傳教一樣,劉岠渭四處舉行講座,向民眾介紹古典音樂的美妙動人之處…劉岠渭的音樂欣賞理念讓樂迷格外能深入了解音樂的精髓,很多人從此踏進古典殿堂,甚至改變了人生的方向。 — 中國時報 講座場次 1/6(六) 14:30 《馬克白》(上) Macbeth 1/13(六) 14:30《馬克白》(下) Macbeth 1/20(六) 14:30《茶花女》(上) La traviata 1/27(六) 14:30《茶花女》(下) La traviata 地點:台中國家歌劇院(台中市台中巿巿政北二路469號) *本系列講座無現場演出   source:1/27歌劇院沙龍系列歌劇沙龍講座 《劉岠渭談威爾第》《茶花女》下 La traviata