共享樹根藝術

共享樹根藝術
大樹能夠健康生長,全靠樹根吸收水分和營養,支撐樹木屹立不倒。當遇上惡劣環境,樹根更會發揮自救本能,露出地面向四周蔓延尋找養分,表現出適者生存的本領。韓國首爾漢江公園內就建有一座以地面樹根為設計意念的木椅,看上去有如起伏的樹根,從中心擴展開去,遍布整片草地。人們可以隨意安坐或躺臥,感受大自然的生命力。樹根木椅更奪得2020年iF設計獎的建築設計獎項,是藝術與實用的絕美融合。

【感受生命根源 韓國「樹根」長椅】http://url.mpop.hk/axrwts

#design #architecture #RootBench #Korea #漢江公園 #樹根

圖片來源:ROOT BENCH – Yong Ju Lee

六度參加世界上最奇妙奔放的藝術祭–燒人祭(Burning Man).我解放了我自己 |1/4(四) 高雄 旅行養分

★★ 報名請務必填寫報名表 (好讓我們統計座位和準備飲料點心,謝謝!) 美國內華達沙漠中一年一度的藝術祭,燒人祭(Burning Man),彷彿建構在平行時空,是世界上最特殊盛大艱難,也是所有非主流藝術家展現自我的所在。 藝術家與夢想實現家在與世隔絕的內華達沙漠中,建構出夢幻城市--黑石城(Black Rock City)。城裡只有十條規則,沒有任何貨幣交換,參與的人得想想自己可以為黑石城付出什麼,於是,許多充滿創意的小攤販、小店面,各式各樣的活動、表演,以及服務項目,一一林立。 七萬名參與者必須自行準備在沙漠生活七天的必需品:食物、水、帳篷等,以度過嚴峻氣候。 一週活動期間,黑石城充滿了超乎想像盛大的電音派對,有無數另類藝術大展,有各種表演,有瑜伽,有座談,有各式各樣想像得到或者想像不到的存在。完全挑戰你的極限與你的接受度。在這裡沒有任何的應該與不應該。裸奔雜交都可以,只要一切以善為本。 一週之後,黑石城會被拆毀,所有痕跡抹除,彷彿風吹過一般,什麼都不曾發生。 與其說燒人祭是個活動,不如說它建構了一個相信人性本善的文化。因為很奇妙的,所有人來到這,幾天之後都會被撥去外殼,而回復最善良的本質。 Bee是個環遊世界的冒險家。她相信生命體驗比起物質擁有更能滿足人心。旅遊世界七十國,經歷過無數另類體驗,挑戰極限。燒人祭,是她在這整個世界裡最愛的地方。她六次參加燒人祭,每一回都有不同的體驗與轉化。 今天,Bee會跟大家分享燒人祭究竟是怎樣的一個東西,如何報名參加燒人祭,如何準備參與,以及跟大家分享她這六年來的神妙經驗與精彩照片。去年的燒人祭,她還在沙漠中結了一天的婚呢。到底發生了什麼事? 在燒人祭,你會打破自己的殻,並會重新相信人性。這裡,是你心中純真孩童的家。 ================================= 【講者介紹】 Elaine (Bee) 她生長在充滿愛的富裕家庭,擁有美國哥倫比亞大學博士學位和高薪工作的她,彷彿是人生勝利組,擁有了令人稱羨的東西。2014年,她被醫生診斷罹患罕見眼疾,短至五年後即將失明。健康亮起紅燈,頓時讓她重整了生命重心並思索人生的意義。她也開始自我反思與檢討,過去的自己是否太把許多事情當成理所當然?於是她辭職,把錢領出,開始旅行,環遊世界,去體驗非主流的人生。希望在雙眼還能看見的時候,用力收納這個世界的美好。並在旅行人生過程中,重新學習擁有關懷的心與接受命運的態度。 現任天下文化國際換日線專欄作家。 她投身替性去污名化的活動數年,對性抱持著非常開放正面與樂觀的態度。她還喜歡海洋與海洋生物,喜歡跑馬拉松,喜歡做菜,喜歡爬山,喜歡大自然的變化多端……(而且竟然還是)台灣第一位親自駕帆船遠征南北極的冒險家! 她表情豐富,肢體語言自在,笑容滿面。請您來聽她說說她的人生掙扎與故事。 ★Facebook粉絲專頁: Bee Adventures 大冒險 https://www.facebook.com/BeeAdventures ================================= 【活動資訊】 時間: 2018年1月4日(四) 19:30-21:30 (請注意是晚上七點半開始分享唷) 地點: 旅行養分 - 餐飲.活動.概念空間 高雄市鹽埕區新興街291號2樓 (郭家肉粽對面、清心飲料店的樓上) 開車請停河西路愛河邊的停車格 大眾運輸請搭到高雄火車站,轉88號公車,北斗街口站下車,步行兩分鐘即可達 入場費用: 200元/人,含場地、飲料、小點心。活動當天報到時收取 (請勿攜帶外食) 注意事項: 1) 名額有限敬請提早報名。 2) 報名後若因故無法出席,請「務必」私訊旅行養分粉絲頁或是致電告知,以利我們準備座位與飲料點心。 3) 因未事先收費,活動當天開始後將開放現場報名者入場,事先報名者若遲到無法保證一定有座位。 主辦單位: 旅行養分 - 餐飲.活動.概念空間 連絡電話 (07) 5218563   source:六度參加世界上最奇妙奔放的藝術祭--燒人祭(Burning Man).我解放了我自己 |1/4(四) 高雄...

【NTSO國臺交】愛與死-IX【梁祝戀曲】

二胡大師高韶青,被公認為對中國音樂現代化有巨大影響的藝術家,啟發了中國音樂的新潮流-新民樂。面對傳統社會的門第隔閡,韻音泣訴內心糾葛,千迴百轉的淒美音色與西方樂聲相互交唱,和諧迥異之聲引領梁山伯與祝英台於這個世紀展開另一段戀曲。 走進韋伯主題變奏曲那步履輕慢的交會,梁祝協奏曲廝守的濃情蜜意,結束於馬勒葬禮的沉重,一場梁祝戀曲,愛到靈魂最深處。   愛與死-IX【梁祝戀曲】 Love and Death-IX “The Butterfly Lovers” 指揮:梶間聡夫 Conductor: Fusao Kajima 二胡:高韶青 Erhu: George Gao 演出曲目 興德密特:韋伯主題變形曲 P. Hindemith: Symphonic metamorphosis of themes by Carl Maria von Weber 何占豪-陳鋼:梁祝協奏曲-二胡版 Zhanhao He - Gang Chen:...

襯衫鈕扣的新玩法,A-Z 字母縫線設計

隨著時尚的演變與發展,如今的時尚,強調的不再只是流行趨勢,還包括個人風格與自我主張。韓國工作室AND所推出的排字鈕釦 typo buttons,就是個幫助你「暢所欲言」的時尚好配件。 設計師在標準鈕釦上多開了幾個洞,利用線穿過洞口當作字跡,變成鈕釦版的十字繡。使用者可以選擇想要的字母或數字,將想說的話,縫在領口、袖口,或是夾克、襯衫上。 這種「自己的主張自己穿」的配件功能,並不全然只是鼓吹自我主義或是特立獨群,反而更強調人與人之間的對話。設計團隊表示,他們希望鈕釦可以從扣住衣服的簡單工具,轉變成溝通想法、表達情緒的時尚配件。姑且不論「寫」在鈕釦上頭的字,會不會小到讓人看不清楚,至少走在路上,和人撞「扣」的可能性絕對是大大降低。 這時就忍不住想到當年臉書的經典名錄之一「I'm CEO,BxxCH」,縫在釦子上是不是也很有氣勢呢XDD   《資料來源:大人物》

[藝文專訪]看見身體的美和真實-高美館長談泰德大展

https://youtu.be/qLT71in5bkk 今年台灣美術藝文界最重量級的展覽之一,莫過於在高雄市立美術館舉辦的「裸:泰德美術館典藏大展」,展出了分屬於英國泰德美術館數個館舍的典藏作品,可以說是經典中的經典。 南藝網今天就要帶大家到高美館,請館長為我們推薦她心目中必看的三大作品系列,還有作品背後的意義和隱藏其中的訊息! 看完這個影片再去看實際作品,保證會有更多的收穫喔! #台灣唯一 #只在高雄 想回顧南藝網圖文專題嗎 https://tinyurl.com/y9sasad9 | 裸:泰德美術館典藏大展 | 2018.07.14 - 2018.10.28 展覽資訊 https://tinyurl.com/y8rxpa9s

台灣動畫的前世今生 / 《小貓巴克里》的奇幻旅程

studio2 talks 台灣動畫名導 邱立偉 的動畫製作心路分享! 直搗動畫的源頭,帶領民眾爬梳「動態圖像」與「電影技術」的發展歷史,並對照動畫內容創作的時代性變遷。 技術層面,將探討動畫從類比技術進化到數位科技的變化,以及如何從原始壁畫演變到時下最夯的VR,傳播工具隨著時代演變日新月異,究竟我們該如何看待及賞析這些動畫作品呢? 最後,將討論動畫創作者思維與觀點的建構.並以講者與迪士尼合製的最新動畫長片《小貓巴克里》為例,與民眾分享動畫工作甘苦談,並試圖找出台灣動畫未來的發展途徑。 今年11月,駁二將邀請金鐘導演邱立偉現身說法,其作品,《小太陽》與《小貓巴克里》影集,也前後獲得電視金鐘獎最佳動畫節目獎,曾獲3次金鐘獎及3次提名入圍金馬 (最近甫入圍金馬影展),一直以來致力於台灣原創動畫電影而努力。 #講座大綱 1. 動畫的發展歷史足跡(將以台灣為例) 2. 動畫技術的發展及演變(從原始壁畫到VR動畫) 3. 動畫產業面面觀 4. 以最新作品《小貓巴克里》為例,探討台灣動畫的未來發展與契機 #適合對象 |對動畫有興趣、喜歡動畫的人 |從事動畫產業的人 |未來想要從事動畫產業的人 |想深度了解台灣動畫發展 |想了解台灣動畫為未來發展 |想要搶先看到《小貓巴克里》片段的粉絲 #講師介紹 金鐘獲獎 動畫導演 - 邱立偉 現職為studio2導演。 生於1973年。畢業於北京電影學院導演系博士以及臺灣台南藝術大學動畫碩士。邱立偉於2003年在美國好萊塢任動畫高級研究員,於2007年受邀擔任美國紐約市駐村藝術家,並於2011年受邀於位於德國的歐洲最大數字動畫盛會FMX發表演講。導演作品多次於國內外影展獲獎與展出,包括2011中國動畫節金猴獎、2012年韓國首爾動畫影展評審團大獎、2010與2012以及2015金鐘獎最佳動畫節目、經濟部數位內容產品獎年度最佳動畫產品、提名41屆金馬獎最佳創作短片、44屆金馬獎最佳視覺效果,獲得25屆30屆金穗獎最佳動畫片、臺北電影節城市影展首獎、阿布達比影展、波蘭影展競賽片入圍等等,以及西班牙、法國、德國等歐洲各國動畫影展,並多次獲得國家文化藝術基金會項目視聽媒體藝術獎。此外,影像裝置藝術作品展出於北京中國美術館與美國紐約市法拉盛文協藝術中心。 #課程資訊 時間:2017年11月11日(六)14:00 – 16:00 地點:駁二共創基地 (高雄市鹽埕區大勇路11號3樓) 費用:單人票299元、雙人共學票500元 立即報名   via:studio2 talks粉絲專頁

世界名畫變成蛋糕了~這讓人怎麼捨得吃呢

俄羅斯的這對夫妻Vitaly和Nastasja,其實原本是兩個完全不同行業的人,丈夫Vitaly是甜點蛋糕師傅,而妻子Nastasja則是一位藝術家。會做出這一系列的蛋糕,其實完全是突發奇想,某一天他們烤蛋糕的時候,就想到可以把名畫放在蛋糕上,於是才開始了這一系列的油畫蛋糕創作。 「畫畫是我生活中很熱衷的一件事情,所以我決定將這項興趣擴展到更多層面,而當我第一次採取行動,為一個慈善事業作畫的時候,就得到了許多正面的回應。」-Nastasja 因為這股對於繪畫的愛好,他們也開始接受客人的客製化訂單,Vitaly負責做蛋糕,而Nastasja負責裝飾,每個獨一無二的蛋糕,簡單的可能只需要15分鐘就可以完成,但是複雜的可能要長達好幾小時才能完工。 其中最特別的是,他們不接受人物肖像的客製化訂單,其實這是有原因的,大家應該都知道油畫是一層一層畫上去的,需要經過許多細節的描繪與修改,所以Nastasja就表示蛋糕上用來呈現油畫感的果醬和糖衣沒辦法做出這些小細節,所以才會不接受肖像的訂單。   原文網址: http://www.niusnews.com/=P04vgng8 © 妞新聞 www.niusnews.com