中華郵政公司為介紹台灣客庄民俗慶典活動，以苗栗（造字：左火右旁）龍、六堆祈福尖炮城、台中東勢新丁粄節及國姓搶成功等客庄節慶為題材，於今天（24日）發行「客庄節慶郵票」1套4枚，上午在位於屏東縣的客家委員會客家文化發展中心六堆客家文化園區舉辦郵票發行典禮。

典禮由中華郵政公司董事長吳宏謀主持，行政院南區聯合服務中心副執行長陳文亮、客家委員會客家文化發展中心六堆客家文化園區主任何金樑等人共同與會為郵票揭幕。

今年適逢六堆300年及六堆客家文化園區開園10週年，中華郵政公司特別選在此園區舉辦「客庄節慶郵票」發行典禮，與民眾共同見證客家文化歷史傳承。

為饗郵迷，屏東郵局於今天上午9時至下午1時在活動會場設置臨時郵局，提供銷蓋臨時郵戳服務，並銷售相關集郵票商品及限量發行典禮紀念卡，服務用郵民眾。吸引許多民眾搶先買下這套熱騰騰剛出爐的客庄節慶郵票。

文章更新2021/11/25

紙風車文教基金會董事長李遠（小野）、董事吳念真、洪三雄、李永豐、雷輝、與顧問陳玲玉、邱建發、執行長張敏宜、任建誠等人，今天（ 24日）南下屏東藝術館，與屏東縣潘孟安縣長共同宣佈成立「紙風車屏東戲劇藝術中心」。

考量屏東藝術多元發展的可能性，縣長潘孟安醞釀已久的藝術扎根計畫，就在今年屏東藝術館重啟後「如願實現」，屏東縣政府與紙風車合作設立「紙風車屏東戲劇藝術中心」，也是紙風車全台第一個南部的訓練基地。

紙風車「368鄉村市區兒童藝術工程」在各地巡演的經驗中，發現需要藝術的不僅是孩子，許多青少年及大人也會有接觸藝術、參與戲劇的期待，這與潘孟安縣長的理念不謀而合。

紙風車文教基金會董事長小野表示，「在我們這個世代，生活環境比較窮苦，按部就班的接受教育，長大後努力賺錢養家，比較沒有機會接觸音樂、美術、舞蹈等藝術。很多銀髮族到了晚年才發現自己在藝術方面有潛能，只是以前沒有辦法選擇。」

潘孟安表示，屏東戲劇藝術中心未來透過人才培訓及藝術推廣的計畫，以戲劇陪伴在地的長輩、青少年及一般大眾，讓他們自身的生命經驗成為戲劇的元素，一同參與戲劇創作和演出，並透過藝術中心讓大家可以在自己的地方，能夠用自己的話，以表演藝術的方式，說自己的故事。

紙風車文教基金會自2006年開始為孩子持續推動「368鄉村市區兒童藝術工程」、「青少年反毒戲劇工程」、「台灣鄉村卡車藝術工程」等計畫，15年來累積數百萬人次的藝術能量。

「紙風車屏東戲劇藝術中心」不以營利為目標，紙風車將努力整合政府及民間的經費與資源，分享紙風車多年的藝術經驗，提供更多民眾接觸藝術、參與戲劇的機會，讓屏東人藉藝術豐富心靈、增進良善生活。並以劇場的團隊精神培訓青少年，展現年輕人各領域的專長，以參與藝術建立信心、肯定自我以獲得成就感。

紙風車屏東戲劇藝術中心的成立，盼讓屏東人透過表演藝術「探索自我的價值」、「從藝術的參與中肯定自我」、也從「在地文化中尋求創作的動機和源頭」。未來，也將經驗複製到其他縣市，延續368兒童藝術工程的精神，服務更多的地方。

文章更新2021/11/25

屏東縣霧台鄉舊好茶部落遺留有一百五十棟石板屋，一九九一年被內政部指定為二級古蹟，為保存珍貴文化資產，縣府近年展開石板屋修繕人才培訓，但兩年僅能修復七棟，已向文資局爭取改採雇工購料模式，加快速度。

2年來只完成7棟 培訓19名人才

好茶舊社位於南隘寮溪北側，根據文化部文化資產局資料，傳說在六百多年前，原居台東的魯凱族人始祖帶雲豹到附近狩獵，飲用山泉後不願離去，始祖勘查後認為適合居住，便帶族人定居，因而有「雲豹的故鄉」之稱；一九七七到一九七九年間族人遷至新好茶，二○○九年八八風災後再遷至禮納里永久屋。

屏東縣政府文資所主任林洋助表示，好茶舊社現仍有一百五十棟石板屋，少數幾乎全毀，多數牆面、屋頂受損，縣府二○一七年起展開好茶舊社整體保存計畫，文資局共補助約兩千一百萬元，分成兩期開辦修繕人才培訓工作坊，帶領原住民學員上山修石板屋，邊修邊傳授技能，兩年內共完成七棟石板屋，培訓十九名人才。

讓修復者有工資可領 盼明年展開

石板屋修繕人才培訓不易，前往舊好茶需八、九小時，取材、運材、修復都很艱辛，林洋助表示，工作坊僅能提供伙食津貼，參與的學員還需另顧生計，為加快修繕速度，已向文資局爭取採雇工購料模式，讓參與修復的人才有工資可領取，盼明年即能展開。

文化處也說，舊好茶石板屋修復，除修舊如舊，更重要的是鼓勵部落青年學習石板屋修復技術，一代傳一代。

文章更新2021/11/24

「有法靈感工作室」負責人尤韻蓉，是跨足多重領域與擁有不同角色的設計師，累積著多年經驗從視覺設計、品牌規劃、2D動畫再跨足至音樂領域，在今年2021年成立工作室，憑藉自己對設計與音樂的興趣一路走向自己嚮往的道路。

屏東設計囝仔的返鄉之路

「工作室 有法靈感 的名稱，源自於逝世的父親的名字，希望用有效方法，找設計靈感。」從求學至出社會這段時間，人人嚮往至發展資源更多的城市做自己熱愛的事物，不論是就職機會、領域資源、資訊廣度都是考量之一，當然身在逐流的過程中她也是為其中一位乘客，因為唸的是多媒體設計，總會利用閒暇之餘去外地充實自己創作資料庫，在踏入社會之際原本不考慮返家就業，因爲家庭因素於是收拾行囊回到出生的家鄉屏東，同時在工作上與家庭上相互兼顧。

休止符不是代表結束，而是築夢的轉捩點

她的設計範疇從美妝產業、電商品牌、冷凍食品、藝文空間、音樂企劃，從正職工作到自由接案在這過程中，如何將工作與興趣結合並全心投入，前面勢必要付出相對應的時間心血、選擇取捨，才會有現在的模樣，在各個領域走跳多年的韻蓉，在其中她利用工作之餘自由接案。

在斜槓的工作型態下，在她心中一直有個聲音呼喚著「到底要為了做而做，還是要順應自己的心選擇自己嚮往的行業前進？」三年的自由接案累積，同時離開了穩定收入的設計工作，她放下手上的滑鼠與畫筆端起盤子，從音樂展演外場的服務生重頭做起，為了更深入瞭解這塊領域所做的內容，從外場人員爭取至後台音樂行政，抓住機會並從中找到擅長的位置，直至現在還擁有一群志同道合的合作夥伴，在這些選擇背後，都是她對生活的態度與面對自己最直接的信念。

單打獨鬥，不如讓一群人做吧！

除了自己接案，韻蓉也與屏東在地的音樂團隊、藝術家、工藝家合作，沒有上對下的體制而是用全新的同盟型態，集結每個不同領域的人一起完成，當不同領域的人聚集在一起，最難得的是在執行過程中相互在其中拔河，當執行面考慮周全時預算效益還是不能偏離過多，需要相對規劃制定、有效溝通，讓彼此互相幫忙把同一件事發揮到最大的影響力。

無邊界的世代，現下致力於哪些事物？ 

目前和屏東高雄的夥伴們，合作幾個品牌有「音樂謠嵐、瞧下音樂祭、暖南聖誕節、原藝文空間」，我在其中負責品牌視覺、活動企劃的部分。

「嵐天音樂」在每年暑假會有「音樂謠嵐 流行音樂創作營」，從一系列專業師資知識與創作實務課程，到後續透過一系列課程創作並產出自製專輯，提供南部孩子對音樂的管道與穩紮穩打的音樂基礎，讓由南到北的音樂實力能夠均衡發展，能夠累積專業技能與實做經驗的管道與機會。

「原藝文空間」是位在高雄，這個空間結合藝廊及手創工藝選品，匯集了台灣各地不同部落、族群的品牌，用創新思維去翻轉既定部落傳統工藝的印象並賦予文化價值，以「讓藝術家留在部落，將作品行銷世界」為理念，將此據點作為一個新型態的藝術場域，期盼能挖掘更多來自部落的藝術家，透過此據點讓更多人看見他們引以為傲的文化與自由型態的美。

設計沒有終點，對未來有什麼樣的規劃與期盼?

「有法靈感工作室，期盼能為專業技術工作者，設計更多創意內容，持續以高屏地區為核心並擴大範圍與領域，讓一些我們忽略的文化、音樂、技藝、產業，透過設計轉譯與活動推進，將產業加值並傳遞延續下去。」

高屏地區有許多團隊、在地青年正在這塊從小出生的家鄉付諸行動著，也期盼能有更多不同領域產業的夥伴帶著所學與想法，一起在南台灣實踐並成為活絡在地的一份子，並驕傲的說「我是來自南方欸囝仔」。

「有法靈感工作室」

專業範疇
– 視覺設計（平面/動態）
– 品牌策略（包裝/行銷）
– 音樂專案企劃

負責人：尤韻蓉
LINE ID：amyyuu
E-mail：amy9090123@gmail.com

文字撰寫：南方青年培力工作站
圖片來源：南方青年培力工作站

文章更新2021/11/23 本文章持續更新最新消息，推薦分享都是最直接的支持！

第59屆威尼斯藝術雙年展將於明年4月23日於水都開幕，北美館主辦的台灣館也宣布展名為「蔓生：撒古流（Kinerapan: Right of Crawling）。參展藝術家撒古流（Sakuliu）撒古流將以數件含括雕塑、裝置、與動畫的全新作品創造精神性場域，以部族的宇宙觀為創作語彙訴說當代寓言。

撒古流成長於屏東排灣族達瓦蘭部落的藝匠家族，其作品不拘形式，繪畫、雕塑、裝置、建築等皆成果斐然。有感於傳統文化逐漸消逝，撒古流決定身體力行文化存續與復振。他透過田野調查訪談耆老的智慧並以圖文紀錄、搭建石板屋傳承文化象徵與精神、創作雕塑體現對傳統與現代文明交會的反思。他開辦「達瓦蘭部落有教室」、發起「原民菁英回流」、「原民正名」及「還我姓氏」等民族自覺行動。

台灣館主題「蔓生」源於一字義廣泛的排灣語「Kinerapan」，指物種的蔓生、攀爬，如廣大森林在土地上占有的面積、河川流域及動物遷徙的空間等。展覽將以排灣族存世傳統的兩個概念「Semiljeva」（分享的喜悅）與「Lingulj」（聚合、給予）貫串，帶出跨族類的互助互惠所促成的共生共存網絡。撒古流透過再現部族文化的空間秩序、信仰與價值系統等，以回應持續變化的社會及其中衍生的衝突、不安與緊繃關係。

「如果地球是一棟石板屋，整個地球是我的家人的話，會是怎麼一回事？我如何去設想這種更大的攀爬空間跟其中的人民？」撒古流表示，他將用自己對空間、土地與生態的理解，以部族的宇宙觀為創作語彙，穿透時間跟空間，讓知識跨越文化差異被傳遞。

策展人佛洛雷斯表示，展覽將以撒古流廣泛的實踐為核心，其生動的藝術形式，從中可同時窺見具啟發性的原民宇宙觀與日常生活的縮影。撒古流作為排灣生活世界中的行動者和思想家，擁有公民藝術家的責任感，產生了一種根植於廣闊南島生態的當代演繹，「可與台灣和世界各地的共同利益相互呼應。」

文章更新2021/11/23