【南國冬日●屏東街頭X公共自行車踏察日誌】〈六〉城與郊

 

駕訓班,屬於鄰避設施,通常會位於城市的邊緣,或鄰近鄉野的過渡帶。

 

最近在學開車,我的上課地點在農野鄉間小巷中迂迴間,\從家裡到海豐通常要依賴機車,腳踏車也行,但是……大概也已經是火車站到麟洛的距離,是一段值得發懶的移動,直到有一天,從軍隊放假出來的家弟要透透自由的風,將車子無預警騎走後,我立刻想起了亮黃黃的小P好朋友,但是現實總是殘酷的,像一桶冷氣團來襲時還無故潑灑下來的冷水,「海豐,是不是沒有小P?」

仔細一看,會發現小P只在都市計畫範圍內發現蹤跡,同樣屬於屏東市範圍的大型聚落─海豐、公館、頭前溪、歸來、大湖、和興,完全沒有小P的蹤跡 ,同樣是市民,但是為什麼沒有設點?雖然腦海裡已經有答案(很多沒有頭緒的事情只要將之歸咎於政治─這種大人們的遊戲就會立刻有解答歐齁齁) ,但此時此刻真的覺得美中不足,很不方便 ,本來浪漫的風景想像,騎著小P徜徉在風和稻穗與竹葉林之間,沒有車,沒有點,怎麼玩?

 

究竟也只是同一座城市,資源的分配與享用,也跟地景一般,城與郊,多與寡,值得玩味。

據悉第二波站點已經要公布了,我要開始禱告。

圖片轉載至PBIKE官網以及http://gemvg.com/

Google Earth my Virtual Globe , 一位Google Earth 玩家的部落格

 

聲音藝術與聆聽經驗 – 臺灣澳洲藝術交流論壇暨現場演出

《聲音藝術與聆聽經驗 - 臺灣澳洲藝術交流論壇暨現場演出》 Liquid Architecture Sound and Listening Symposium & Performance 本活動由澳洲知名聲音藝術組織—液態建築(Liquid Architecture)所策畫,與國美館共同主辦。邀請來自臺灣及澳洲兩國藝術家、策展人、研究者、音樂家共同參與交流。以聲音藝術與聆聽經驗為主題,探討跨文化語境下的聲音藝術實踐與研究。 ❖時間:2017/11/26 (日) 論壇 / 國立臺灣美術館演講廳 13:30-16:40 戶外演出 / 國立臺灣美術館下凹庭園 16:40-17:30 ❖參與名單Participating speakers & artists: 奈鳩 · 布朗 Nigel Brown...

【米克斯老屋劇場】《白水》讀劇工作坊暨成果發表

《白水》是劇作家田啟元在1993年完成的作品,曾經參與當年的身體氣象館主辦「1993身體劇場表演祭」,並且在台北的永琦百貨萬象廳首演。內容取材自中國民間傳奇「白蛇傳」,並且以現代詩的語言,重新編排成一齣現代劇場作品。 劇情改編自「水漫金山寺」,白蛇感嘆幸福的家庭被迫分離,尤其當許仙得知白蛇的真實身份後,內心感受到無比的焦慮與恐懼,更顯得許仙的懦弱與背叛。 首演時由四位男演員擔任主要角色,分別飾演法海、許仙、白蛇、青蛇,劇中歌隊的角色(路人甲、乙、丙、丁)也由這四位演員扮演。藉由男性的反串,不僅顛覆原先的性別設定,更進而探討性別婚姻與道德規範等傳統觀念。本劇在當年具有獨特的批判意義與時代精神,為呼應「臨界點30」系列活動,《白水》讀劇工作坊的舉辦,希望能透過讀劇表演與對外發表,重新與田啟元的創作精神對話。這也是一個在後田啟元時代才走進臨界點的劇場邊緣人,對錯過的《白水》演出,以及向臨界點致敬的方式。 關於劇作家: 田啟元,1964年生,成長於當時台北縣板橋眷村,1989年臺灣師範大學美術系畢業。當時,師大曾經因為田啟元在大二暑假上成功嶺受訓,發現他感染愛滋病毒,拒絕他繼續回到校園上課,後來勉強以其他形式授課,完成學業。 1988年,田啟元與好友詹慧玲等人成立「時代映畫劇團」,後來改名為「臨界點劇象錄」,並且陸續發表了將近30部作品。1996年8月,田啟元因為後天免疫不全症候群,也就是愛滋病過世,得年32歲。 田啟元的主要作品: 1988《毛屍》、《夜浪拍岸》 1988《狂睡五百年》(未曾公演) 1993《目連戲》、《一個少尉軍官與他的二十二道金牌》、《平方》、《白水》 1994《阿女‧白色瑪格莉特》 1995《瑪莉瑪蓮》、《水幽》 1996《日連。喃喃自語的島》 【米克斯老屋劇場】《白水》讀劇工作坊暨成果發表 時間:1月20日(六)下午1點半~5點半、晚上7~9點 1月21日(日)下午1點半~5點半,晚上7~9點,總共12個小時 地點:嘉義市民生南路174號(米克斯老屋劇場) 內容: 1/20(六)下午1點半~1/21(日)下午5點半《白水》劇作分析、讀劇練習 1/21(日)晚上7~9點《白水》成果發表、觀眾交流 費用:2000元(凡是參加編劇、女僕讀劇、紀實戲劇工作坊的舊學員,曾參加其中之一,優待1800元。參加其中之二,優待1600元。三者皆參加,優待1400元) 附註:《白水》劇本與田啟元的照片,皆取材自「臨界點30」網站。 1/21(日)晚上的讀劇發表,免費入場。現場販售法式點心與飲料,歡迎親朋好友以消費行動,支持米克斯老屋劇場的藝術理念與永續經營的決心。 《白水》讀劇工作坊報名連結 關於工作坊師資: 蔡明璇:米克斯藝術空間行政總監、編劇、文字工作者、法語教師兼翻譯 學歷:國立台北藝術大學戲劇碩士(主修戲劇創作)、法國巴黎第八大學戲劇博士 經歷:稻江科技暨管理學院傳播藝術系專任助理教授、樹德科技大學表演藝術系兼任助理教授 評論:2017臺南藝術節新評種成員、2016超親密小戲節駐節評論人 創作: 2014 公視人生劇展《可麗餅在台灣》編劇 2014 散文《吾父》入選遠流<愛,原來如此>徵件計劃,並於2014華文朗讀節現場展出 2014 與漫畫家高大衛共同創作《台灣,一點也不複雜:一個法國人眼中的台灣》 2014《阮劇團2013劇本農場劇作選》,許正平、吳明倫、蔡明璇合著,遠景出版 2013 舞台劇《家在北緯23度半》以讀劇的形式,發表於嘉義縣表演藝術中心實驗劇場 2012 詩作《飛向彩虹的另一端》獲得101年教育部文藝創作獎教師組佳作 2011 作品集《再見台北,再見巴黎:2000-2010創作選》 1999~2000 臨界點劇象錄,發表《春夢》、《寐影》作品     via:米克斯 Mix Art Center

【高雄藝點】高雄台糖花卉農園中心

介紹: 台糖高雄花卉農園中心位於橋頭區創新路,佔地15.49公頃,原是一座畜殖場,現為遊客從事休閒、聚會活動的最佳選擇地。 園區內分烤肉、焢土窯區:為中心主要營業項目,提供遊客從事休閒及公司行號活動聚會之綜合性場所。商品、遊憩體驗區:包含Go Kart、漆彈場、視覺迷宮、蜜蜂園地、糖廍特色火鍋咖啡(親子餐廳)、冰品冷飲小舖、自行車租賃、自然生態教室、庭園造景及網室區、盆栽區。生態體驗區:原生植物區、蓮花池、鯉魚池。鐵道文化區:五分車體驗。文教區:位於林蔭中的幼兒園。   ◎網站:高雄台糖花卉農園中心/ 台糖花卉農園中心fb ◎地址: 高雄市橋頭區創新路93號 ◎電話: 07-612-8473 / 07-611-1849 ◎開放時間: 08:00 ∼17:00,無休 ◎費用: 免入園門票,依各設施酌收費用。五分車:全票80元、半票50元,賽車場:單人8分鐘250元、雙人8分鐘400元;漆彈場:100發子彈399元;烤肉台每台700元(約6∼8人用)、土窯每台800元(約6∼8人用);代訂食材:烤肉1,500∼2,800元、土窯1,800元(皆8人份,含烤肉台、土窯場地費),詳洽FB搜尋「高雄台糖花卉農園中心」。       【註】 (文章來源:台灣糖業公司) (圖片來源:台糖花卉農園中心fb)

《我已經要25歲》 -生日音樂會-

我已經要二十五歲,就要面對這個社會 而你,是否還會出現-出現在我的夢裡面。 人數上限:30人,低消一杯飲料入場   草帽×洋裝×一把吉他=Miss.yiyi 所屬樂團:快樂夥伴Happy partners -Yiyi×家隆×弘倫×舜然- 粉專連結 ▲日期時間:2017/12/16 16:00~17:30 ▲地點:暮色森林(高雄市前金區市中一路2-2號)     source:暮色森林

橫跨南北半球,兩位徒步者走過九千公里後的異地對話|12/20(三) 高雄 旅行養分

★★★ 報名請務必填寫報名表(好讓我們統計座位和準備飲料點心,謝謝!) " 總有一股地下火焰潛伏在大自然中,它從來不會熄滅,沒有任何寒流能完全摧毀它...這束地下火焰就供奉在每個人類的胸膛中。確實,在最嚴寒的早晨、最暴露於風霜中的山頭,徒步者在外套皺褶中搧起火光比任何壁爐中點燃的火焰都更炙熱耀眼。因此,凡是身體健康的人都能夠調節時令,使他在冬天時讓夏天進入他的心懷。南方就在那裡。 " —梭羅⟪冬日漫步⟫ 說到旅行,你腦海中會浮現什麼樣貌? 有兩個人背上佔去半身的大背包,裝入睡袋、帳篷、食物、水、保暖衣物、急救用品,所有賴以為生的物資全都擠在一個 60 升的布袋裡,每日盤據肩頭八個小時以上,雙腳是他們的交通工具,張開眼就把自己推向十幾、二十,甚至五十公里外的遠方,成為在城市與荒野中不斷移動的步行者,從地球的這一端移動到另一端。 Creya!可以呀在 2016 年底,從紐西蘭的最北端,沿著 Te Araroa Trail 一路徒步著,經過六個月、3,000 公里,來到紐西蘭的最南端;嘉禾從 2016 年 5 月開始他的環海洋徒步計畫,從日本北海道開啟第一站,一路踏過澳洲塔斯馬尼亞島、日本四國遍路,最後結束在冰島的冬天,前後歷經十個月,徒步 6,000 公里。 走路是一種移動方式,徒步則是人的移動狀態,長距離的徒步旅行只是走遠一點、再走的久一點,挑戰不止來自於大自然的種種樣貌,還有最難翻越的心底的高牆。徒步時可以感覺到的第一種能量是自己推動身體移動的能量。這種力量不是爆發性的,而是帶著敏感度溫柔而持續地散播著。在這種很慢很慢的步調裡持續重複著,類似但是卻不曾一模一樣的日子,慢到身影彷彿定格,慢到最終成為那片風景。 在高張力的身體動作時間、距離與環境下,每個步伐也都慢慢改變著身的形態、心的思維,在異地不斷撞見不可思議的自己,感受自己與環境的微妙互動,享受完全掌控身心的自由。然而再度回到熟悉的土地,新舊、快慢、收放,過往的生活看似信手捻來,卻已然不是熟悉的那個自己。 這場分享透過 Creya 與嘉禾兩人雷同的徒步背景、也全然不同的徒步經歷和故事,進行一場對話,對步行做出可能雷同也可能各有不同觀點的討論。 邀請你一起來對話。 ================================= 【講者介紹】 ◆ Creya 諧音「可以呀!」大學畢業後到澳洲打工度假兩年,再去歐洲旅行了三個月,回到台灣進到夢寐以求的數位廣告業,在一夜比一夜晚的加班日子裡,驚覺生活不該是這般樣貌,於是抱著夢想再度踏上紐西蘭,開始第二趟的打工度假,卻再度迷失在所謂的環境造人迷思中。 於是起身決定打破習以為常的環境,嘗試這輩子從來沒想過的徒步旅行,開始之前是個連過夜登山都沒經驗的荒野菜鳥,但憑著「沒有跨出去,就不會知道是什麼問題讓自己止步」的信念,相信每一步的嘗試都會離疑惑遠一些。 最後花了六個月的時間,徒步 3,000...

藍晒圖文創園區

    走進藍晒,映入眼簾的就是園區的吉祥物BLUES以有點呆憨的姿態歡迎大家,可愛憨憨的BLUES是由「教父級」的藝術工作者李明道(AKIBO)所設計,不僅為園區增添鮮活的意象,也榮登園區的最上鏡頭獎。       終結海安路藍晒圖的遺憾,臺南市文化局請回劉國滄老師,重新打造入口意象──藍晒地景,不僅版面擴大,更晉升成為3D版本,遊客這次終於可以走進藍晒圖裡面,利用精心設計的線條,進行各種充滿創意的互動。     這是真正屬於劉國滄老師的藍晒作品,牆面上畫了過去,也畫了未來。   藍晒圖文創園區,簡稱BCP,意即(Blueprint Cultural & Creative Park),原舊司法宿舍群,目前進駐一家家極具特色的文創工作室,作品包含著夢想及和在地連結的熱情,工作室主人也樂於與訪客分享創作理念。     園區另一個最佳取景專區就是牆面上的壁畫藝術,是由國際藝術街頭彩繪塗鴉活動所請來的各路高手,為園區增添多元的藝術性。 這兩幅分別由Alex Lve Wang&Bamboo所繪製。 臺南新藝獎得主Mr. OGAY,挑戰大眾對美的認知。 婉約少女出自Omen神手。 這一幅是由工作室原印臺南延請Creepy Mouse所繪製的,看著也好想要吃核桃!!! 各工作室主人對自己的工作室都有別出心裁的設計   藍晒園區在修建過程中也進行保留老樹的工作,園區中有許多姿態各異的珍貴老樹。 廣場常舉行假日音樂會,邀請不同的音樂人(團體)演出,訊息在官網和FB都可以找得到。 BCP天台上任大賢老師的公共藝術創作─【線代屋】 ~白天和晚上都是不同的風景面貌喔~       園區處處都充滿小巧思,就等你走進來展開驚喜的探險~~~   雖說比例不大,但園區也有些販售健康新鮮食品的店家,逛累了可以休息一下,補充體力,進入左岸時光。 許多工作室主人細心保留維護舊門牌,讓回娘家的老住戶非常感動 拍拍文創店長阿努來同大家相見歡(據說有個劉青努的綽號),他真的是隻非常非常可愛的阿努努~~~ 工作室主人們都有一顆溫暖的心...... 藍晒文創園區APP,iTunes和google play store都可以免費下載。 可愛的互動程式可以招換BLUES陪你玩喲~~~ 園區在創新求變的道路上,努力保留原住戶與巷弄間既有的記憶與痕跡,希冀老故事能繼續說下去,也能以府城底蘊打造出文化創意的培力!   藍曬地圖   藍曬在哪裡?     資料來源:藍晒圖文創園區