體驗 伊斯蘭 | 清真市集

「與其說伊斯蘭是一個信仰,倒不如說是生活方式吧! 由伊斯蘭為中心,放射狀展開了我們的食衣住行育樂。」 伊斯蘭? 讓你覺得陌生、覺得神秘嗎? 沒錯,這就是一個很棒的機會接觸異文化啊! 週六一家大小來逛逛清真市集,健康安心吃halal*、喝halal 吃喝之餘 當然也要有伊斯蘭美學滋養的摩裔生活雜貨囉❤ 阿肉有準備 市集限定 摩洛哥好物 喔 日期:12月23日 星期六 時間:上午9點~下午5點 地點:大安森林公園(具體設攤地點於後阿肉會再公告) 備註: halal* =哈拉 =符合伊斯蘭教法規範的事物 也就是說遵守伊斯蘭生活方式囉^ ^   source:駝峰牌薄荷茶
介紹: 科技的進步,讓人類可以得以探索未知的世界,但同樣的這些科技的發展,往往伴隨著許多的不確定性,甚至衝擊了人類既有的價值體系,需要讓人重新去思考,甚至是重新定義人類本質。「如果連自己的定義都是未確定的,那麼我們所感知到的所有事物,是否也需要被重新定義呢?」我們提出了這樣的疑問。 㗊機體是由三名藝術家(林沛瑩、顧廣毅、宮保睿),所成立的創作者團體,嘗試打破領域限制的創作形式進行創作。㗊機體的每一位成員都有屬於自己發展的脈絡,除了一起策劃組成展覽,同時也舉辦工作坊(Workshop)實踐創作和研究成果,透過集體創作,發揮藝術家的專業領域,更通過情境設計讓觀眾參與。㗊機體團隊的工作形式不設限,可以是展覽、演出、工作坊、文字、產品,甚至是發展一向服務或是科學發明。             展覽時間: 2017/08/04-2017/09/03  星期二到日13:00 – 19:00 展覽地點: 伊日藝術台北空間  台北市八德路四段768巷5號4樓之1(新矽谷站前大樓) 連絡電話:02-2786-3866 相關連結:伊日藝術 YIRI ARTS     【註】 (文字來源:㗊機體) (圖片來源:伊日藝術 YIRI ARTS)      
《飛閱台灣-齊柏林紀念攝影展》 齊導留下畢生的心血30多萬張攝影素材,延續他愛台灣的心念。主辦單位從齊導留下的素材中精選30張,如玉山主峰、玉里稻田大腳印、台北101、清水高美溼地、永安漁塭夕照等,以限量訂製典藏版作品的概念,自7/28(五)起在台北、台中及高雄三地同步舉行《飛閱台灣-齊柏林紀念攝影展》,免費開放參觀。 而高雄展場除了攝影展外,更移展部分松山文創園區的「看見齊柏林」展內容,規畫了互動設施、高空攝影雲端工作介紹及齊導生前的影片紀錄等等,希望讓民眾從多元的體驗中,從身邊的故鄉高雄出發,進一步看見台灣,看見導演未盡的想望。 【各展場資訊】 台北 7/28(五)- 8/6(日) 誠品信義店 6F 展演廳 週一至週日 11:00-22:00 台中 7/28(五)- 8/13(日) 亞洲大學 現代美術館 週二至週日 9:30-17:00,週一休館 高雄 7/28(五)- 8/13(日) 高雄駁二藝術特區 蓬萊區B6倉庫 週一至週四 10:00-18:00 週五至週日,國定假日 10:00-20:00 ◎主辦單位:台灣阿布電影股份有限公司、齊柏林空中攝影影像資料庫 ◎策展單位:頑石創意股份有限公司 ◎協辦單位:高雄市政府文化局、亞洲大學現代美術館、誠品 ◎題字:董陽孜 ◎影片製作:島嶼有光影像製作有限公司 ◎贊助單位:中華文化總會、SHARP Taiwan台灣夏普、Epson台灣愛普生 ◎特別感謝:爵士影像事業有限公司、布萊特數碼科技有限公司 ◎更多訊息請上    齊柏林的飛閱台灣Facebook / itaiwan8 愛台灣吧 齊柏林空中攝影影像資料庫 【註】 (資訊與圖片來源:駁2藝術特區)
若看不到以下內容,請連結於此 http://taiwanphotofair.blogspot.tw/ 【2017第七屆台灣攝影藝術博覽會,將於9月28日磅礡登場,帶您重溫底片印樣!】 一年一度的台灣攝影藝術博覽會TAIWAN PHOTO,今年邁入第七屆,一如往年將於新光三越台北信義新天地舉行,自9月28日起為期四天的展覽,台灣觀眾可以親眼目賭來自歐、美、亞洲等十個國家、五十位攝影家的攝影藝術作品。今年的特別主題展以「印樣1:1之美」,將帶領觀眾從小尺寸的底片當中,看見不可思議的細膩與創意,現場將展出日本攝影家伊藤義彥Yoshihiko Ito及波蘭攝影家 Bogdan Konopka,來台他們極富創意的印樣攝影作品。 在數位相機尚未普及的年代,底片相機曾縱橫天下,而相信無論是底片相機長年或昔日愛好者,或是近年復古攝影崛起而開始接觸的初學者,或多或少都會聽過沖洗相片時,會以1:1比例沖洗以預覽照片的「印樣」。 預購票活動將於8月1日正式開跑,早鳥優惠以380元即可購買到原價500元的雙人套票,絕對值回票價,觀賞到國內外知名攝影家作品,機會實屬難得,歡迎有興趣的朋友摩拳擦掌,蒞臨一場豐富新穎的視覺藝術盛宴!詳情活動及售票資訊請洽:1839當代藝廊(台北市大安區延吉街120號地下樓,電話:02 2778 8458) 早鳥票 8月01日 開奔熱賣:兩人同行 NT$380  購票資訊│ 1839當代藝廊 (02) 2778 8458 博客來購票系統 http://tickets.books.com.tw/progshow/08010901038943  KKTIX https://taiwanphotofair.kktix.cc/events/taiwanphotofair2017 年度回顧影片....請觀賞 https://youtu.be/Bgz8WPC7xJc
諾貝爾文學獎得主高行健即將以「畫家」身分來到台灣,親自參加亞洲藝術中心舉辦的個展「呼喚文藝復興」開幕酒會,展期6月8日-7月10日,將展出全新水墨創作、2003至今所拍攝的三部電影、「靈山」旅途中攝影、書籍與相關評論、國際展覽現場照及畫冊。高行健在台短暫的停留時間中,除亞洲藝術中心個展之外,另有國立台灣師範大學、中央研究院、聯經出版社舉辦的表演與講座,密集的活動將是今年台灣藝文界盛事。

黎畫廊【翻轉 · 實境】

展覽介紹 ► 『翻轉 · 實境』 阮常耀、楊明迭、朱芳毅、蘇筱筑、賴金池 當代藝術創作展 策展人:陶文岳 開幕茶會:2016年07月02日 週六 下午15:00 開幕展期:2016年06月27日至07月17日 開放時間:週一至週日 上午11:00至晚上19:00 畫廊地址:10689台北市大安區敦化南路一段259號5樓 文 / 陶文岳 金剛經的最後章節裡有一段話很有趣:「一切有為法,如夢幻泡影,如露亦如電,應作如是觀。」人生若處在無常的狀態中,沒有一定的法規是恆常不變的。我們也知道,真與假之間往往僅是一線之隔,就像做夢一般,在夢中許多事情變得如此真實,夢醒了一切變成虛無。海市蜃樓的幻影就是這樣,我們常在實境秀節目 ( 又稱真人秀 ) 裡看到所謂的現場直播,能造成高收視率原因正是強調裡面是百分百反映真實的節目,事實上這個做出來的“真實”效果,重點擺在沒有備稿的名人表演或生活,滿足大眾對於名人生活的好奇與偷窺的心理層面。 如果能明白“假作真時真亦假”,就能體會“無為有處有還無”的道理。前句話的意思就是說,當把假的當作真的來看待,那麼真的就變成假的。後句話則強調把不存在能當成存在來對待,那麼存在的也成為不存在。藝術家的內心「真實」反映在創作上,從他們眼中看世界變化,必然存在某些現狀不能令他們滿意,他們時時刻刻想改變或扭轉這個世界,然而我們都知道許多願望或理念要落實在現實環境中當然不容易,現實社會或許令他們始終處在像德國哲學家班雅明(Walter Benjamin,1892~ 1940)形容詩人、拾荒者是「城市漫遊者」一樣( 註:班雅明認為漫遊者雖然身處於都市文明與擁擠人群,卻又能以抽離者的姿態旁觀世事 ),但藝術家關懷世界,在心靈創造中,他們卻能發揮己長而游刃有餘,這兩者間的差距,其實就像面對“實” ( 現實社會 ) 與“虛” ( 幻想 )的互動過程,或許理想最後不一定都能實現,但堅毅的內心總認定未來的可能性,有趣的也是創作處在這種狀態中的曖昧與微妙變化,藝術家不斷地在心底產生類催眠的方式說服自己,並產生動力邁進。 台北黎畫廊固定舉辦「壹計畫」和「李建中多元技法創作獎」比賽,在台灣藝壇中鼓勵年輕藝術家具備國際能見度,主動為他們創作提供藝術展出舞台,並推行當代藝術創作不遺餘力,此次藉由搬遷至台北精華地段仁愛圓環附近的大安區敦化南路新址,五樓寬敞圓形視野的展覽空間,在台灣所有畫廊空間中也別具特色,展現黎畫廊對未來經營的企圖心,將於2016年6月27日 ~ 7月17日以「翻轉‧實境」之名為主題,邀請當代藝術家包括:阮常耀、楊明迭、朱芳毅、蘇筱筑、賴金池等五位創作者在黎畫廊新空間展出。 談起台灣的書法篆刻領域,就不得不提起阮常耀教授來,這位目前在國立台灣藝術大學書畫系任教的他,專業領域自不在話下,但有趣的是這次邀請他展出的作品,既不是水墨、書法或是篆刻作品,而是他另外發展出的複合媒材作品,他以木頭材質做為創作的基底媒介,利用平面篆刻延伸成立體雕刻方式再創作。阮教授的靈感來自於觀察牆和柏油路面上突然冒出的植物再生力量,往往堅硬的石頭表面,仍然被綠色野草所穿透,他認為大自然的美需要用心觀察體會,像這種象徵自然生命的原始力量,也是大自然賦予的無窮生命力,就是一種美的展現。他喜歡以花草作為創作主題,如同內心每一粒靈感種籽,埋在心田中等待其開花結果,將大自然中有形與無形的感動轉化為創作能量,並發揮想像力成為個人的意象與風格。 楊明迭目前任教於國立台灣高雄師範大學,是台灣知名且歷史悠久的「十青版畫會」的資深會員,曾擔任過版畫會的理事長。他在版畫創作領域的開拓與實驗,早已超越單純的版印平面形式,不管是立體造型或裝置的版畫表現,對於台灣版畫創作推展貢獻卓越。楊明迭的創作沒有固定的模式,有趣的也在於其創作形式的多樣化,早期創作的島嶼地圖樣貌到近期對自然花草表現的情有獨鍾,靈感來自於家鄉野花小草的回憶,捕捉自然界風中流動的意象思維,這些自然花草的痕跡,經由他線條多層次的版印表現,從原始拓樸的媒材到結合攝影、手繪或電腦後製,還有將薑花草圖像轉印於玻璃內,在高溫燒製下,既充滿詩意的情懷也深具當代性表現,在版畫創作領域獨具一格。 朱芳毅任教於國立台灣藝術大學與國立台南藝術大學,曾獲得臺灣國際陶藝雙年展首獎和第六屆韓國世界陶藝雙年展特別獎,是當前台灣陶藝創作的代表性藝術家。他喜歡將物件從點、線、面和結構拆解重組,這些重新組構的作品,充滿了視覺的可辨性,並賦予了新的色彩、造型與機能,存在著曖昧與矛盾的美感多重氛圍。近期作品朝向東方性的山水物件與文字造型圖像表現,藉由陶瓷本身散發出的可塑性質感與單純無彩和灰階色系的平面底層互動,營造類自然山水意象空間與文字圖騰的展現,這是富詩意的“ 朱式皴法 ”的當代陶瓷演繹,揉雜著傳統陶藝菁華和創造精神的再現。 比較前三位已擁有知名度的藝術家,這次也特別推薦蘇筱筑和賴金池等兩位年輕藝術家參與展出,也可藉此展覽機會比較不同世代的創作手法與風格表現。蘇筱筑畢業於國立台灣藝術大學美術系,她長期關注於物體的運動定律現象,將這些現實運動軌跡抽象化和幾何化,作品大多由中心出發或帶狀構圖展現微妙的層次變化,在單純與複雜層次中,呈現出類紀錄式的表現手法,也做為表達個人主觀意識的呈現。賴金池畢業於國立台北教育大學藝設系,他利用某新聞事件的影像放⼤並擷取特定的物像來創作,原影像中的物件原本指涉某事件的發生,然而因被處理成白色不可辨識之圖像形式後,在某種程度上已脫離了原敘性的脈絡,讓觀者重新自由定義與想像。 21世紀在科技網路引領下,不管是思想與眼界的拓寬,整個世界好似在不停的翻轉著,沒有片刻休息和永遠的界線,黎畫廊的搬遷新址也是基於對未來藝術發展有長遠規劃和企圖心,期待這個翻轉契機,藉由新空間的實境展覽,跨出更大步。 展覽資訊 ► 時間|2016-06-27 - 2016-07-17 地點|黎畫廊( 台北市大安區敦化南路一段259號5樓 ) 活動詳情|相關網站
展覽介紹 ► 趕快加入朱銘美術館成為LINE好友,不僅可以收到美術館最新活動,還可以參加7/2~8/27連續9個星期六的夏夜開館「園區集字遊戲」,想抽陽明山天籟、翡翠灣福華飯店住宿券嗎?想免費品嚐亞尼克菓生乳捲嗎?那就趕快拿起手機,掃描相片裡的QR Code,和朱銘美術館一起成為LINE好友吧! 透過「游藝」、「賞藝」、「玩藝」、「習藝」等四個面向,向觀眾傳達「一座藝術桃花源」的理念。 ● 「游藝」-在峰廻路轉的山海美景中,結合北海岸觀光資源,讓遊客從讚歎聲中開始堆疊對【Jazz Art‧就是藝術】的期待。 ● 「賞藝」-透過爵士樂的詮釋,讓觀眾對朱銘美術館有不一樣的藝術體驗。 ● 「玩藝」-以「種活藝術種子」為期許,結合「友情紀念日」活動,讓父母與孩子一起動手創作屬於彼此的甜蜜時光,並建立與朱銘美術館的友情紀念日。 ● 「習藝」-以「圖書館」為概念,希望遊客可以以深思、慢遊的態度,認識朱銘美術館。 活動主題: 2016星空下的美術館「Jazz Art‧就是藝術」 今年將以爵士樂為主軸,揭開「Jazz Art‧就是藝術」活動序幕, 爵士樂自由奔放的曲風,如同朱銘在藝術創作上的不設限風格。 活動時間: 2016年7/2、7/9、7/16、7/23、7/30、8/6、8/13、8/20、8/27 每週六晚上6點至9點,共9場。 參觀方式: 每週六晚上6點至9點免費入園。 7/2 活動內容: 18:30~19:30 湖濱爵士派對 演出樂團:范書雅&Texture質地爵士樂團 18:30~19:00「敲擊好朋友」DIY創作 19:40~20:00 爵士繆思大遊行 20:00~20:10 星空下的美術館音樂篇 20:10~20:30 星空下的美術館觀星篇 7/9、7/16、7/23、7/30、8/6、8/13、8/20、8/27 活動內容: 演出樂團:巴西之吻、爵士中繼站、NTU Jazz Club台大爵士音樂社、NCCU JAZZ 政大爵士樂社、Jazz琵 18:30~19:30 「敲擊好朋友」DIY創作 19:00~19:20 爵士繆思大遊行 19:20~20:20 爵士音樂Bar 20:20~20:30 星空下的美術館觀星篇 18:00~20:30 「踏出去,就靠近一點」兒童藝術教育雙年展 18:00~20:30 「從心看見新風景」繪畫寫生活動 18:00~20:30 藝術現場「愛‧傳遞」藝術創作 展覽資訊 ► 時間|2016-07-02 - 2016-08-27 地點|朱銘美術館 ( 新北市金山區西勢湖2號 ) 活動詳情|相關網站
展覽介紹 ► 《抽象系列》是杜珮詩自2015年起持續發展的創作脈絡,本展探討影像的邊界以及錄像與動畫的定義:是否能有錄像作品符合真人動畫的邏輯,視覺上是一部抽象動畫,而拍攝手法是定格的方式呢?屆時新作將在台北數位藝術中心一次具體而完整的呈現。 單頻道動畫《抽象與真人動畫的“射入亞洲美眉的騷穴”》中,藝術家透過定格拍攝的方式重製了一部來自pornhub.com的網路A片“射入亞洲美眉的騷穴”;另一部四頻道動畫《抽象與真人動畫的“2014年10月18日戈洛夫金大戰鲁比奥”》也以相同方式重拍youtube上的拳擊記錄片,四個頻道分別包含兩場拳擊賽、選手戈洛夫金勝選後的訪談,以及開場前拳擊台的緊張氣氛。 期間特別演出: 7/9(六)14:00 野孩子肢體劇場/姚尚德SUNTECK YAO (我的生活沒有我Ma Vie Sans Moi) 8/6(六)15:00 D. C. L (自白Confession/Untitled) 展覽資訊 ► 時間|2016-07-02 - 2016-08-21 地點|台北數位藝術中心( 台北市士林區福華路180號 ) 活動詳情|相關網站
展覽介紹 ► 【經典再現劉文煒85大展】 深耕台灣藝壇一甲子,育才無數的學界經典大師劉文煒。【經典再現劉文煒85大展】將於7/2(六)-7/30(六)在上古藝術當代館展出,開幕茶會於7/9(六)14:30舉行,同時舉行畫冊簽名會,邀您一同見證經典大師不平凡的藝術創作。 劉文煒是台灣知名前輩畫家廖繼春老師的得意門生。自台灣師範大學美術系畢業後,擔任助教、講師、副教授、教授,投身教育超過50年,桃李滿天下,姚植傑、蔡益助、楊嚴囊、葉繁榮。。。。等都是其得意門生。更是許多知名畫會的創始成員,不論在藝術的教育、美學的推廣、人才的培育養成,都有其卓越的貢獻。 此次展出精選其近七十年的作品,由初登堂奧到蟬蛻蛹出,由成熟洗練而至隨心寫意,以畫筆記錄人生每一段經歷,期待您蒞臨現場感受。 【經典再現劉文煒85大展】 展期:7/2(六)-7/30(六) 開展茶會:7/9(六)14:30 拍賣會:7/30(六)18:30 地點:上古藝術當代館當代展區 展覽資訊 ► 時間|2016-07-02 - 2016-07-31 地點|上古藝術當代館( 台北市大安區建國南路一段162號 / 近捷運忠孝新生站3號出口 ) 活動詳情|相關網站
展覽介紹 ► 臺灣是個多元族群融合的社會,自明清以來,從中國大陸來臺的移民後裔,由於閩南人佔多數,形成了今日我們熟悉的語言與傳統文化的主體。來自粵省的客家族群,雖然人數較少,亦保存著深具特色的生活方式與文化,兩地的文化隨著閩南與客家族群的開墾遷移,逐漸遍布全島,並在悠長的歲月中逐漸融合,形塑了今日臺灣文化的特殊樣貌。 國立歷史博物館為使民眾了解潮汕文化,特別舉辦「偶陶畫戲-潮汕彩繪翁仔屏泥塑展」,希望觀眾藉由欣賞潮汕泥偶,也能了解其背後的文化傳承,以及藝術之美。本次展覽承蒙呂吟詩女士慨允提供展品,計237件彩繪偶陶,41組故事「屏」,展品作工之精緻與品項之多元,即便在今日的潮汕當地,都極為罕見。 就臺灣的傳統工藝發展狀況而言,潮州匠師,向與漳、泉並列齊驅,尤其傳統金漆木雕之美,冠為閩粵之首。如臺南水仙宮在清朝康熙年間營建時,便是聘請著名的潮州工匠前來建造。高屏地區自古流行迄今的皮影戲「潮調」,也保留了潮劇風華。潮劇雖在今日的臺灣已屬罕見,但在東南亞的華人社群中,仍十分風行。而此次展出的潮汕彩繪翁仔屏泥塑,可說是潮汕工藝與戲曲結合後,所產生的巧妙結晶。 來自潮州的彩繪偶陶,即所謂的「翁仔屏」,是盛行於當地的生活飾品,除了日常把玩或作為餽贈品,在廟宇祭祀慶典,更能與祭品一起上供桌,作為娛神的擺設。每一「屏」取自潮劇中的一幕,仿若劇照一般,人偶擺出戲齣唱曲中的身段,表情靈活,姿態生動,衣袍冠冕等細節,作功細緻,色彩瑰麗,盡顯匠師功底。 本次展覽自2016年6月14日起至8月28日止在國立歷史博物館一樓展出,並於6月17日(星期五)下午3時30分舉行開幕典禮暨記者會,希望藉由舉辦「偶陶畫戲-潮汕彩繪翁仔屏泥塑展」特展,使觀眾對翁仔屏的發展淵源,及其所代表的潮汕戲曲文化及豐富有趣的知識內涵,都有深入的認識與了解。 展覽資訊 ► 時間|2016-06-14 - 2016-08-28  上午10時~下午6時 地點|國立歷史博物館( 臺北市中正區南海路49號 )全票30元 優待票15元 活動詳情|相關網站
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