牛俊強自10月25起至12月7日，於台南么八二空間舉行第五次個展。本次展覽沒有名字，意在從近年許多人對牛俊強的定位――即討論「關係」和「生命」的藝術家――的閱讀角度跳脫。藝術家以創作拉出對世界的角度和距離，但並非旁觀抽離，而是更主動觀察、選擇自身與世界的關係。這樣進入又抽離的狀態也是一段自我覺知的過程，並觸發他人覺知的想望。因此，本次展覽是創作者的階段性醒覺過程――創作者單純、直覺、感受地建構展出，成為一次自在發表。
2014.10.25~12.07
10/25(六) 15:00-17:00 藝術家導覽
11/08(六) 20:00-22:00 牛俊強影展
器材贊助：BenQ, 鳳甲美術館
特別感謝：
于沛廷、諸葛宗、何欣穎、朱駿騰、佘晉元、王淳方、邢伊
畫譜 RE EXHIBITING
日期 Term：2014/10/11~11/09
時間 Time：周一至周四 10：00~18:00 周五至周日暨國定假日 10:00~20:00
開幕 Opening：2014/10/11 15:00
地點 Venue：駁二藝術特區 P3 倉庫 The Pier-2 Art Center P3 Warehouse
悍圖社 Hantoo Art Group
（楊茂林 YANG Mao-Lin、吳天章 WU Tien-Chang、陸先銘 LU Hsien-Ming、郭維國 KUO Wei-Kuo、李民中 LEE Ming-Chung、楊仁明 YANG Jen-Ming、連建興 LIEN Chien-Hsing、賴新龍 LAI Hsin-Lung、唐唐發 TANG Tang-Fa、涂維政 TU Wei-Cheng、鄧文貞 DENG Wen-Jen、朱書賢 CHU Shu-Hsien、常陵 CHANG Ling、陳擎耀 CHEN Ching-Yao）
策展 Curated by：蔡明君 TSAI Ming-Jiun
策展研究協同 Associate curator：李立鈞 LEE Li-Chun
藝術家座談Artists Talk：2014/10/12/14:30
悍圖社網址：http://hantooartgroup.tw/recent-exhibitions/1341/2014-10-畫譜-re-exhibiting
藝術策展的特定性（specificity）在每一個不同的計劃當中可能處理着不同的對象，包含地點、場域、城市、事件、時間、人物等。「悍圖社」作為一個在臺灣藝術發展中具相當意義的團體，由一群逐漸固定的成員組成，並發展出了每年舉辦聯展的慣例。面對這個已然行之有年並為人熟知的藝術家／作品組合，如何透過一個特定的策展計畫為這個藝術團體提出不同角度的認識，是《書圖 RE WRITING》與《畫譜 RE EXHIBITING》兩個對話展所組成的策展計畫試圖做到的。
從題目上來看《書圖 RE WRITING》中文指稱「書寫圖像」，而英文是「關於書寫」或者「重新書寫」；《畫譜 RE EXHIBITING》在中英文則分別是「規劃關係」以及「關於展示」或「重新展示」。兩檔展覽在兩個屬性完全不一樣的空間發生，一北一南，期間相隔一個多月。八月底在臺北「福利社」開展的《書圖 RE WRITING》所有展品內容都是文字，包括了由14位文字創作者分別描寫悍圖社14位藝術家的文章，以及14位藝術家各自回應這14篇文章所產生的14件藝術創作。文字創作與藝術創作之間的對話，在小巧的展場中激盪出多層次關於書寫者、藝術家、創作以及對於這些藝術家的認識、刺激及想像的交流。透過不限文體的書寫（含括了詩、散文、小說、劇本、藝評等）拋出對藝術家以及其作品不同觀點的描述以及跳脫慣性全新的藝術創作，從中感受文字的刺激對於創作者與自己和彼此、與觀眾甚至與論理及脈絡之間的關係與瞭解，並進一步思考藝術領域裡文字書寫的角色，以及藝術作品（創作）與文字（書寫）之間的關係。與此接續，十月在高雄駁二展出的《畫譜 RE EXHIBITING》則是企圖以「圖輯（Atlas）」為方法，進行展示的研究與規劃，思考藝術領域中展覽的位置，以及藝術作品（創作）與展覽（展示）之間的關係。
西班牙藝術家 Pejac 曾有過不少驚人之舉，尤其在牆面塗鴉的作品更為人津津樂道，他擅長在平坦的牆面上創作各種虛擬的立體空間，掌握陰影層次和透視技法，打造出各種幾可亂真的畫面，從遠方望過去真的很容易被誤導，多看幾眼才隱約覺得有哪裡怪怪的，Pejac 先前經過土耳其伊斯坦堡時也在街角隨處留下幾座「海市蜃樓」，只能說 Pejac 的童心真是走到哪兒都不變，連出國旅行都忍不住手癢！
這些塗鴉位在於斯屈達爾市區(Uskudar)，總共有三幅，其實 Pejac 留下這些塗鴉並不是單純炫技，而是想表達「自由的幻覺」，牆面上的鎖孔和窗戶本來應該是連通室內外的媒介，但其實它們只是假象、一種”眼睛陷阱”，雖不確定 Pejac 是否打算藉此暗喻某些社會議題，但是相信對於當地居民或者旅客來說，應該會相當樂於 Pejac 帶來的小小視覺驚喜吧！
什麼是「自然」？水、空氣、岩石、山脈、河流、海洋、植物、動物、微生物、地球、宇宙…。自然，廣義而言指的是自然界、物質世界、物質宇宙與物理學宇宙，現在很多時候也被指意為自然的環境或是荒野，那些未受人類介入的，而這樣的自然概念也意味著自然與人工的區別。
在現代生活中，這普遍意義上的自然有時顯得有些遙遠，在我們身邊無所不在的是經由人類介入而留存下來的自然片段，稍微離開市中心的城鎮或許有著較接近大自然應有的面貌，然而卻也總是在城市規劃的界線上留下不自然的邊界 ;有時被自然包覆著的印象翻轉為我們包覆著自然。於是生活中容易接近的是那些公園裡的草皮與樹木、規劃過的樹蔭、綠化植物、門外的植物路障、庭院造景等，那麼我們現在能如何觀看它、描寫它？如何回應面對自然時我們的經驗？
！
有一個來自童年的記憶：獨自帶著補蟲網在空中、在草叢裡補撈著蜻蜓、蝴蝶或蚱蜢，蹲在泥土堆中搜尋著雞母蟲與肚猴，在樹下撿拾掉落的果殼與種子等，這些捕獲來如珍藏品的昆蟲與植物總能放在手裡把玩許久，接著將牠們放入玩具盒裡，或關在紗窗與玻璃窗之間，然後不小心牠們可能就死掉變成捨不得丟掉的標本，或被父母責罵趕緊放生。在田野間遇見的牠們很美，然而在手裡面的、被關在窗戶與盒子裡的、死去後的屍殼被另外保存的牠們，亦有著獨特的吸引力。
那些原本難以捕捉的，能以什麼樣的方式被取樣，以何種形式被觀看與觀察，使得那些原本無法看見也無法描述的變得可視，讓原本不可親近的變得容易親近，且顯現出那些不可理解的事物所傳達的神祕性？這次個展中的作品，取材自日常生活中的自然碎片，有來自居家環境周圍、網路上、Google map 衛星地圖以及想像中的自然景觀等，將這些碎片捏塑成縮小的模型後，再次將其視為觀察的對象並進行描繪 ; 此刻面對的不再是直接經驗裡的自然或造景，而是面對經過層層再造的對象來進行寫生，藉由這樣的觀察方法以及這些作為不可理解事物一部份的物體，體現這一世界與主體經驗的關係。
小自然｜陳宛伶個展
Micro Nature｜Chen Wan-Ling solo exhibition
展期 Duration｜2014.10.11 （Sat） – 11.9 （Sun）
開幕 Opening｜2014.10.11 （Sat） 15:00
地點： 海馬迴 光畫館-台南市中西區成功路83號2樓
【拾舊記憶的美好】陳誼嘉、阿木司雙個展
l 展期 / 2014年11月2日~12月14日
l 開幕茶會 / 2014年11月2日 14:30
l 藝術家座談會 / 2014年11月16日 14:30
l 展覽地點 / 新思惟人文空間(高雄市三民區明哲路37號2樓 請從河堤路入口進入)
l 開放時間 / 星期一~星期日 12:00~22:00(免費參觀)
【拾舊記憶的美好】
廢棄的傢俱、工廠機具、遊樂器材…承載著我們塵封許久的記憶與故事。隨著時光流逝，對照情感的思念如同捲線般收起，藝術家經由記憶的軸線，透過修復、雕塑、繪畫，找尋光陰殘存的氣味，探索生命中共同的回憶，陳述他們對於記憶與情感的關懷。
由三位年輕創作者組合而成的「阿木司」，蒐集台灣在地已遭解體、棄置的古舊傢俱，以修復、結合、改造的方式，將台灣早期僅重視傢俱材質與實用性的概念，改以歐美國家重視傢俱應設計感及品牌特質的態度重新整理，賦予嶄新面貌與質感。「阿木司」以獨特的創作語彙，重塑隨著光陰累積的記憶轉化，與現今的生活環境再次揉合，讓我們從物件被撫平的歲月痕跡中，閱讀塵封於記憶中的往事。
陳誼嘉將自己對於物件的記憶與創作連結，透露出因時間而轉換的矛盾情感，從異鄉求學時對遠距離親情的極度渴望，到返鄉後滿溢的親情卻轉變成心靈上難以負荷的矛盾狀態。她將兒時家中老舊廠房的機具，因好奇心而起的窺視角度，賦予工廠物件多層次與故事性的想像詮釋。藉由創作將自己對外在人、事、物的情感重新整頓，以不同時空的物件交錯組合，就像從工廠散熱孔網的後方走到前方，透過繪畫重新面對，梳理關於記憶的想像。
「阿木司」透過蒐集、修復與再造台灣老傢俱的過程，重新賦予生命價值；陳誼嘉透過膠彩畫描繪舊物件，詮釋埋藏心底的情感。他們回應拾舊記憶的方式，如同一種修復的概念，修補因時光而消逝的認同與情感，藉由創作，將記憶拓印於被歷史遺忘的物件上，經過視覺與記憶的連結，喚出我們埋藏許久的記憶與體溫。
阿 木 司 ˙ AMUSE
2014 <永續藝術在木雕中的傳承與創新>臺灣木雕專題展，三義木雕博物館，苗栗
2014 <年售樂活趣>展出，駁二藝術特區，高雄
2013 <田邊教室>親子工藝研習教室設計裝修案，六堆客家文化園區，屏東
2013 高雄蘇宅設計裝修案，高雄
陳誼嘉 CHEN Yi-Chia
1980 出生於台中大甲
2004 私立東海大學美術系
2007 私立東海大學美術研究所
2010 日本國立筑波大學博士前期課程人間綜合科學研究科 藝術專攻日本画
2014 日本KAMIKOANIプロジェクト秋田２０１４駐站藝術家
獲獎紀錄
2014 台中市第十九屆大墩美展，膠彩組，第二名
2013 第十四屆磺溪美展，水墨膠彩類，優選
2012 帝寶美展，膠彩類，第二名
台中市第十七屆大墩美展，膠彩類，第一名
2011 台中市第十六屆大墩美展 膠彩類，第二名
2011 高雄獎 水墨/膠彩類，入選
2010 第36回春季創画展，入選
2009 第20回紀念臥龍櫻日本畫大賞展，入選
第36回創画展，入選
第8回熊谷守一大賞展，入選
2008 第34回春季創画展，入選
第23回国民文化祭・いばらき２００８美術展，入選
第34回創画展，入選
災難電影中，男主角總是能神奇的從口袋中掏出放大鏡，利用太陽光生火，在各種惡劣的環境下生存下來。現實生活中，菲律賓藝術家Jordan Mang-osan則是神奇的利用放大鏡和太陽光作畫，不可思議的程度，簡直都要能拍成電影了！
Jordan Mang-osan 是來自於 Cordilleras 山區的 Igorot 民族，他以慶祝族人和國家豐富文化遺產的事物作為主題，十分貼近他生長的土地。創作時，Mang-osan會先打上草稿，然後利用放大鏡集中太陽光的熱能，在畫布上留下帶點焦意的深色線條，完成一幅幅壯麗的風景畫，或是精製的人像畫。這樣複雜又精細的創作方式自然是需要無比的耐心、技巧和專注力，往往需要好幾個月才能完成一幅作品，不過在欣賞他的作品時，卻也更讓人感受到他的「熱」情~~~
除了特殊的手法之外，Jordan Mang-osan 用的工具看起來也是自己做的，而且還用了透明膠布黏，想不到挺土砲的啊XD
既然是靠太陽能來畫畫，免不了就得像這樣坐在戶外享受陽光洗禮，只不過以菲律賓這麼風光明媚的熱帶氣候來說，這場洗禮可不會太輕鬆就是了~(揮汗)
藝大利境內的阿爾卑斯山上，一群人用繩索把吊床串在一起，懸掛在山與山之間。景色絕美，但…你有勇氣淡定欣賞嗎？
這一切乍看是節慶，一群人彈著吉他、拍照、到處走晃，但不同的是…這一切全部發生在阿爾卑斯山的山脈之間！這群人大半輩子都在吊床與繩索上度過，因此對他們來說家常便飯。
大家可以不要這麼一副若無其事嗎？
【點亮古城 光影串連】
台灣人一生一定要走一趟–恆春古城
許多人對恆春的第一印象，是熱情洋溢的墾丁沙灘，
卻鮮少人知道，他同時也保有台灣現存最完整古城池—恆春古城。
這座因著一場改變台灣命運的事件而築的城池，至今仍靜靜守護屏南半島的居民。
今秋，跟隨藝術家腳步，尋著光，探訪古城的過去與現在…
中強光電文化藝術基金會「以光點亮台灣文化」，首次來到國境之南恆春，在恆春年度最盛大文化活動『民謠音樂節』期間，以光之名，將在地有形文化資產—古城，與無形文化資產—民謠，予以串連，期待喚起大眾，對台灣歷史與傳統民謠，更多的認識、認同與感動。
古城光影裝置展
2014年10月，中強光電基金會邀請四組台灣新生代光影藝術家，來到恆春，將在地人熟悉的場域，透過「光」重新詮釋，以現代美學展現古城的無限可能，賦予古城歷史記憶，另一種觀看的視角。
展出時間：10月24日（五）～11月2日（日），每晚18:00-21:30點燈
展出地點：恆春古城東門、北門、南門古牆小徑、恆春民謠館
拾光漫遊 – 恆春光影探旅
「點亮古城 光影串連」展出期間，圍繞四處點亮地標，推出首條恆春夜間漫遊路線。從恆春民謠館出發，沿途探訪南門古牆小徑、東門、北門，踏著秋夜晚風，在古城牆旁，遙想那段曾經波瀾的歷史，感懷當下的寧靜祥和。
活動時間：10/24（五）、10/25（六）、10/31（五）、11/1（六），每晚三場次18:00-19:30、18:30-20:00、19:00-20:30。
探訪路線：由恆春民謠館出發，延途經南門古牆小徑、海角七號「阿嘉的家」、漂浮城牆…漫步至北門，全程約1.5小時，由文化解說員導覽解說。
報名方式：採線上報名，請於10月15日（三）前於基金會官網完成報名表格填寫，並繳交保證金。
延伸活動 – 民謠音樂節
「點亮古城 光影串連」展出期間，恆春年度文化盛會 – 民謠音樂節，同步展開！
民謠音樂節 系列活動：
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時間
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活動名稱
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地點
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表演團體
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內容介紹
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10/18（六） 14:00-19:00 |
千聲百吶愛民謠
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※快閃點： 楓港老街、車城福安宮、滿州鄉公所前廣場、恆春西門廣場 ※千人傳唱： |
恆春半島在地學校及社區協會 |
愛民謠，就要大聲說出勇敢唱出來！結集民謠傳唱的學子及傳藝師，以恆春半島知名景點作民謠快閃，並在古城門上環繞高歌，成功打造恆春民謠千人傳唱的延續。
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10/25（六） 19:00-21:00
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開幕式－
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恆春西門廣場
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– 馬修‧連恩 – 秀蘭瑪雅 – 張中立 – 蔡興國 – 安地斯樂團 – ROBERTO 拉丁樂團 – 在地民謠樂團 |
原來，聽民謠也可以很時尚，很搖滾！本次民謠節邀請馬修‧連恩、秀蘭瑪雅、張中立、蔡興國、安地斯樂團、ROBERTO拉丁樂團以及在地民謠樂團演出，體驗多元歌謠帶來小確幸。
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初賽
決賽 17:30-22:00
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擂台唱民謠-
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恆春西門廣場
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個人組、對唱組、團體組及創意組
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年度一次的擂台開唱，有個人組（學生與成人組）、對唱組、團體組及創意組，唱的是生活的情境，演的是在地的故事，擂台開唱儼然成為年度盛事。
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11/2（日） 19:00-21:00
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閉幕式－
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恆春西門廣場
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– 海馬文創vs.
山海國小、滿州民謠協進會 – 明華園戲劇團 vs.恆春國中 – 打狗亂樂團vs. 恆春國小 – 繆思踏尼客vs. 恆春鎮思想起 民謠促進會 |
以同學會的概念策劃邀請民謠協會、學校與表演團體作跨域展演；精湛的表演，動人的呈現，在這場同樂會中，不論男女老幼，社區學校，共同分享民謠的喜樂。
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更多民謠音樂節訊息，詳見屏東縣政府文化處網站www.cultural.pthg.gov.tw
洽詢電話 （08） 736-0330 分機2156 許先生
「衛武營藝術文化中心」是首座位於南台灣的國家級展演場館，座落在港口城市，融合自然地景，在地特色顯著，同時被寄予提高藝文欣賞人口比例、促進產業活絡發展等重要使命，從原有軍事禁地，衛武營搖身一變走入民眾生活，在其即將完工啟用之際，希冀經由「藝術生活節」進駐行動，破除高聳圍牆掩飾，為衛武營注入豐富藝文元素。
由文化部主辦、衛武營藝術文化中心籌備處承辦，中華民國表演藝術協會與故事工廠攜手執行「2014衛武營玩藝節」（以下簡稱「玩藝節」）。「玩藝節」將在高雄「衛武營藝術文化中心」藝術開展47天，活動區域主要圍繞281展演區、
285展演區、榕園與戶外廣場等地，除了保留既有的劇場空間，也將拓展至戶外場域空間，期許打造具歡樂、回憶與共鳴的藝術園地，迎接全台遊園民眾前來參與體驗。
2014年10月7日(二)至11月22日(六)，「玩藝節」在高雄規劃一系列的活動，帶著對藝術滿滿的熱情，誠摯邀請南台灣民眾共同參與，為此注入無限的創意和感動，同時藉由國外藝術節及場館策展人的參與，提升表演藝術團隊的演出機會與國際能見度，期許臺灣成為亞洲表演藝術創意能量的重要據點之一。
「玩藝節」內容包羅萬象，不僅有精采的戲劇演出，還有各式豐富的展覽、講座、戶外星光電影院、肢體工作坊等，近500場大大小小的活動輪番上演，其中值得一提的是，為求在地文化的深植扎根及蓬勃發展，主辦單位積極邀請在南台灣文化產業努力耕耘多年的表演團隊，及熱衷投入表演藝術領域的港都鄉親們共襄盛舉，運用園區戶外開放空間，舉辦以趣味互動同樂、認識特色文化及探索生活感知為核心的系列主題活動。
我們期待此次在港都民眾熱情的參與和投入之下，使「國家衛武營藝術文化中心」成為全民的藝術中心和休閒娛樂的首選園區。
穿牆看戲 規矩倒立
舀一匙藝術 添一勺顛覆
攪拌日常生活
2014衛武營 秋藝正濃
活動期間：自2014年10月7日(二) 至 11月22日(六)止
活動場次：預計超過450場活動（包含靜態展場與動態活動）
詳細活動資訊請點衛武營玩藝節網站(http://www.waf.org.tw/)
詢問活動請播打 (07)763-0851
報名專線請播打 0979-723-745
玩藝節活動內容:
藝術玩互動-Art實驗室
–Circus小學堂
–Bear來了故事屋
–表演藝術工作坊
-什麼玩藝?主題導覽
藝術玩展覽-甜甜圈小熊屋
–透明畫室
–i愛-愛記憶&愛-衛武營
–藝次元小劇場
–草地慢活館
藝術玩樂隊-sweet home party開幕式
–哥哥爸爸真偉大
–全民畫家園
–全民論壇
–甜蜜家園,幸福啟航
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